30 najlepších čínskych filmov, aké boli kedy vyrobené

Pred začiatkom tohto článku by som chcel povedať jednu vec: Hollywood nie je všetko a končí celé kino. Aj keď je pravda, že Hollywood je domovom niektorých z najväčších filmových tvorcov na svete, je tiež skutočnosťou, že posadnutosť okolo Hollywoodu je produktom určitých, nie tak zrejmých faktorov. Najskôr, ako zdôrazňuje geniálny Satyajit Ray, pre filmových tvorcov zvyšku sveta je nemožné nakrútiť film ako Spartakus pretože taký prepracovaný súbor je nad ich možnosti. Je zrejmé, že musia vymyslieť nové spôsoby, ako obohatiť svoje umenie, a napriek tomu udržať náklady na minime. Pôvab spojený s Hollywoodom často zatieňuje diela umelcov zo zvyšku sveta, aj keď sú rovnako dobrí ako americkí filmári, ak nie lepší.

Aj keď Čína a okolité východoázijské národy robia veľké pokroky vo vytváraní skvelého kina, nevidíme, že by za svoju prácu dostali náležitú zásluhu, ani to, že sa im nedostáva potrebnej pozornosti. Potreba hodiny je pre ázijských tvorcov, aby zodpovedali výrobnému rozpočtu a technologickému pokroku západných tvorcov, ak chcú vyhľadať potrebnú pozornosť.

V posledných rokoch bola Čína stálym zdrojom potešenia pre cinefilov z celého sveta (Wong Kar-Wai „In the Mood for Love“ je na 7. mieste nášho najlepšie filmy všetkých čias) Filmári v Číne experimentovali s rôznymi formami a vytvorili nové diela, ktoré vyčnievajú z väčšiny ostatných foriem filmu. Tu je zoznam najlepších čínskych filmov vôbec. Niektoré z týchto najlepších čínskych filmov môžete sledovať na serveroch Netflix, Hulu alebo Amazon Prime.

30. The Legend of Drunken Master (1996)

Film je pokračovaním príbehu filmu ‘Drunken Master (1978)’, v pokračovaní sa však ako hlavný herec objaví Jackie Chan. Chan hrá Wong Fei-hung, ktorý je pôvodne uväznený v spore s britskými emigrantmi, ktorí podľa neho kradnú drahocenný a pôvodný ženšen z jeho krajiny. Ako sa hádka rozrastá, Fei-hung sa rád zapojí do variantu Kung Fu, ktorý nazýva Drunken Boxing a považuje sa za hrozivého. Aj keď sa zdá, že väčšina bojových sekvencií je spočiatku prinajlepšom smiešna, sú komplikovane filmované a popravené, vďaka čomu je film „The Legend of Drunken Master“ jedným z najskúmavejších filmov o kung-fu všetkých čias. Sledujte to pre Chana, ktorý vyzerá oveľa mladšie a svižnejšie.

29. Lust, Caution (2007)

Ak ste sledovali film „Brokeback Mountain“, mali by ste si pozrieť aj kriticky uznávaný špionážny thriller Ang Lee „Lust, Caution“. Na základe udalostí, ktoré sa stali po japonskej okupácii Šanghaja, ukazuje skupinu študentov univerzity, ktorí sa pokúšali zavraždiť vysokého úradníka Šanghaja kontrolovanej japonskej vlády. Je to druhý Leeov film, ktorý získal cenu Zlatý lev na filmovom festivale v Benátkach.

28. Infernal Affairs (2002)

Pôvodne to bol film so sídlom v Hongkongu. Akýkoľvek zoznam čínskej kinematografie je bez filmu „Pekelné záležitosti“ neúplný. Nielen to, že film, z ktorého Scorcese nakrútil film „The Departed“, ktorý nebol o polovicu lepší. Infernal Affairs sa sám od seba odlišuje od iných, ako jeden z najlepších kriminálnych thrillerov roku 2000. Po filmoch tajného policajta a člena triády, ktorý preniká do policajných síl, vás tento film chytí po dychu.

27. Raise the Red Lantern (1991)

Jeden z niekoľkých filmov piatej generácie, ktoré boli na pevnine zakázané, „Raise the Red Lantern“, je príbehom mladej ženy, ktorá sa počas vojnovej éry stáva konkubínou bohatého bojovníka. Rovnako ako film „Farewell My Concubine“ má film vo vizuáli výraznú extravaganciu, ktorá vás strhne z nôh. Aj keď to režisér odmietol, niektorí kritici predpokladali, že snímky bojujúcich pánov v tomto filme sú v skutočnosti symbolom fragmentácie spoločnosti v dobe postkultúrnej revolúcie v Číne.

26. House of Flying Daggers (2004)

S rozpočtom vo výške 12 miliónov USD podľa moderných štandardov spoločnosť House of Flying Daggers dosiahla viac ako 8-násobok svojho rozpočtu v tržbách, a to všetko vďaka úžasnému obsadeniu hviezd a ohromujúcemu produkčnému dizajnu a úpravám. a nejaký príkladný smer. Vďaka Zhang Ziyi, jednej z najlepších čínskych herečiek súčasnosti, sa film odohráva v Číne v 8. storočí, keď sa v ňom skrývalo veľa povstaleckých frakcií, ktoré sa snažili prevziať svoj diel moci uprostred skorumpovanej vlády. House of Flying Daggers je frakcia, ktorá sa špecializuje na lietajúce dýky, ktoré dokážu bez mihnutia oka eliminovať ľudí. Keď vláda pošle dvoch policajtov, aby špehovali tanečníka Meiho, ktorý má spojenie s uctievanou frakciou, jeden z nich prepadne Mei a zavádza políciu, čo vedie k ešte zložitejšiemu vývoju udalostí. Zábavné dobrodružstvo, ktoré obsahuje všetky prvky víťazného kina, je House of Flying Daggers jednoducho vynikajúce.

25. Zátišie (2013)

„Zátišie“ je príbeh dvoch ľudí, ktorí hľadajú svojich manželov v malom mestečku pri rieke Jang-c'-ťiang, ktoré je postupne ničené kvôli výstavbe priehrady Tri rokliny. Po získaní ceny za najlepší film na medzinárodnom filmovom festivale v Benátkach ho čínske úrady vďaka jeho oceneniu propagovali doma i v zahraničí. Tento film svedčí o všestrannosti filmárky Jia Zhangke. To, že som sa pred „Zátiším“ zaoberal rôznorodými témami, je pre jeho meno ďalší pozoruhodný počin.

24. Nie o jeden menej (1999)

Film spojený so sociálnym témou „Nie je o nič menej“ sa zameriava na éru, ktorá čelila nedostatku vzdelaných jednotlivcov v Číne, a na rôzne iniciatívy, ktoré vláda musela podniknúť, aby sa stúpajúci počet obyvateľov dostal do škôl. Film viac ako mestské obyvateľstvo, ktoré malo vždy vzdelanie, zdôrazňuje vládne záujmy o veľmi malý počet obyvateľov vidieka, ktorí zapisujú svoje deti do škôl. Od 90. rokov sa film začína tínedžerským učiteľom Weim, ktorý bol na vidieckej škole vymenovaný za zástupcu učiteľa. Jeho úlohou je udržať všetkých študentov v škole, pretože pri hľadaní sa dostalo veľa študentov, ktorí sa prehnali do väčších miest. pre prácu. Viac-menej má film skutočných ľudí a bol nakrútený v dokumentárnom štýle, napriek tomu vám dá pocit filmu so sociálnym zameraním.

23. Letný palác (2006)

Film je zasadený do pozadia protestov na Námestí nebeského pokoja a sleduje školský a následný univerzitný život Yu Hong (Hao Lei), kde sa stretáva so svojím milencom Zhou Wei (Guo Xiaodong). Majú protesty na Námestí nebeského pokoja, majú vášnivý a vulgárny vzťah. Tento film potom dobehne postavy o niekoľko rokov neskôr po skončení studenej vojny, aby dohnal dnes už roztrpčeného a rozčarovaného. Tento film nie je len osobným rozprávaním o You Hong, ale je to aj trýznivá správa o brutalite spôsobenej štátom.

22. 36. šaolinská komora (1978)

Príbeh hadry k bohatstvu, ktorý je možno jedným z najslávnejších čínskych filmov mimo Číny, „36. komora Shaolina“ je príbehom Yude, o ktorom sa neskôr vie, že je Monk San Te, a je cestou Yuda stať sa San Te to stojí za to. Yude je svojim učiteľom nalákaný na boj proti vzbure proti vláde, kde vláda ľahko potlačí vzburu a mnohých zabije, čo vedie Yudea k úteku a hľadaniu útočiska v šaolinskom chráme, kde je po mnohých presvedčeniach prijatý ako učeník a trénuje vo všetkých 35 komorách chrámu, aby zvládol remeslo Kung Fu. Po nazbieraní veľa sily a know-how starodávnej formy umenia porazil zlého generála a založil 36. komoru pre laikov, aby sa ľahko naučili Kung Fu. Za 36. komoru Shaolin ‘sa považuje the najväčší film o Kung Fu, aký bol kedy natočený.

21. Červený cirok (1987)

Tento film adaptovaný z románu „Červený cirokový klan“ od prozaika Nobelovej ceny, Mo Yana, sleduje život ženy pracujúcej v liehovare, ktorý vyrába cirokový likér. To, čo tento film odlišuje od ostatných, je úplná absencia sofistikovanosti a štylizácie, ktorá celkom úspešne zachováva podstatu roľníckeho života.

20. Eat Man Drink Woman (1994)

Jedna z predchádzajúcich prác Ang Lee, ‘Eat Man Drink Woman’ je recept „otec vie najlepšie“, ktorý získal kultové pokračovanie a nadšené kritiky. Počnúc šéfkuchárom pánom Chuom, ktorý je tiež otcom troch dcérskych dcér - najstaršia Jia-Jen, ktorá je učiteľkou chémie, druhá dcéra Jia-Chien pracuje v leteckej spoločnosti a najmladšia Jia-Ning pracuje v reštaurácii. aj študent. Keď sa blíži víkend, pán Chu pripraví pre seba a svoje tri dcéry prepracovanú večeru a stôl na večeru bude miestom, kde sa bude diskutovať o ich milostných životoch a budúcnosti, na rozdiel od disentu dcér. Keď sa jedného pekného dňa stane všetko šokujúce, pán Chu vyhlási, že sa znova vydá. Produkt „Eat Man Drink Woman“ príjemne zdôrazňuje pozitíva nefunkčnej rodiny, keď sa podávajú chutné čínske špeciality.

19. Kung Fu Hustle (2004)

„Kung Fu Hustle“ sa odohráva v Číne v 40. rokoch, keď sú zákon a poriadok na desiatkach a na mestá dohliadajú kriminalisti a notoricky známe zločinecké gangy. Sekerový gang, jeden z najobávanejších gangov mesta, má za vládcu Suma. Dvaja priatelia, Sing a Bone, sa narodili a vyrastajú v Pigsty, jednej z najchudobnejších mestských štvrtí, ktoré doteraz neboli členmi rôznych gangov vyplienené z dôvodu ich chudoby. Postupom filmu sa ukazuje, že mnohí z obyvateľov chudobných štvrtí sú maskovaní majstri Kung Fu a že Sing and Bone sa musia rozhodnúť, na ktorej strane sú. Film bol ocenený za dokonalú kombináciu stvárnenia bojového umenia a humoru s detailným vizuálnym spracovaním.

18. Dni divočiny (1990)

Ďalším titulom z diel Wong Kar-Wai, ‘Days of Being Wild’, je jeho druhým celovečerným filmom, keď sa ešte len mal stať jedným z najvplyvnejších filmových tvorcov modernej doby. Tu vidíme opatrnejšieho Kar-Wai, ktorý ešte neprijal experimentálne techniky, ktoré sú jeho podpisom. Tento film, ktorý sleduje život playboya Yuddyho (Leslie Cheung) a jeho aféry so ženami, pripravuje pôdu pre klasiku ako Chunking Express alebo In the Mood for Love.

17. Hero (2002)

Jet Li hrá v tomto majstrovskom dobrodružstve bezmenného „hrdinu“ a buďte pripravení na to, ako vás ohromí množstvo prekvapení. Film „Hrdina“ sa začína Kráľovstvom Qin, najmocnejším zo siedmich čínskych kráľovstiev feudálnych čias, ktoré je ako obvykle pod pokusmi o atentáty a sabotáže. Významnejšie je, že kráľ cíti, že im hrozí trojica obávaných bojovníkov - Zlomený meč, Lietajúci sneh a Sky, ktorých údajne poslalo ďalších zvyšných šesť bojujúcich kráľovstiev. Nameless je provinčný úradník v Qinovom kráľovstve, ktorý údajne porazil všetkých troch bojovníkov. Kráľ, prekvapený a zjavený veľkým odhalením, pozve Namelessa do svojho paláca, aby vyrozprával hrdinský čin. Všetko však nie je také jednoduché a priame, ako sa zdá. Film „Hero“ si získal uznanie po svojom uvedení na trh a mnohí kritici a recenzenti západných filmov ho označili za „veľkolepý“.

16. To Live (1994)

Adaptované z rovnomenného románu Yu Hua, rozpráva o Fugui (Ge You), nutkavom hráčovi, ktorý stratí svoju ženu a domov v kocke. Dej potom sleduje utrpenie Fuguiho, keď krajina upadá do konfliktu, ktorý vyvrcholí 4. májathRevolúcia. Tento klenot, ktorý je tiež klenotom piatej generácie, kriticky skúma minulosť krajiny, kde stranícka propaganda zakrýva základné skutočnosti, ktoré nie sú vždy v súlade s veľkým naratívom strany.

15. Zabijak (1989)

Podpisový režisér John Woo „The Killer“ je príbehom nájomného zabijaka Ah Jonga, ktorý si počas svojho posledného pôsobenia nešťastne pomliaždil oko klubovej speváčke Jennie. Bez ohľadu na to, že Jennieho osud je jeho chybou, sleduje ju a zamiluje sa do nej. Aby jej transplantoval oko, prijme ešte inú prácu za to, že niekoho zabije namiesto peňazí, ale dostane sa do dvojitého kríža a nedostáva zaplatené. Postupom filmu sa polícia, atentátnik a jeho vrahovia zúčastňujú zakrvavených a rýchlych konfrontácií, ktoré vedú k eliminácii zlých bossov. Film „The Killer“ bol hitom, ktorý dosiahol vysoké skóre v akcii, ale podľa priemerného scenára bol v priemere. Často bol hodnotený ako jeden z 50 najlepších ázijských filmov všetkých čias.

14. 24. Mesto (2008)

Tento film je skutočne avantgardnou formou, ktorú používa Jia Zhangke. Využíva naratívny štýl s dokumentárnymi i hranými prvkami. Pokúša sa ukázať, ako zatvorenie skutočnej štátnej továrne ovplyvňuje pracovníkov pomocou dokumentárnej techniky, v ktorej herci poskytujú skriptované rozhovory.

13. Chungking Express (1994)

Film Wong Kar-wai, legendárneho autora, ktorý je známy svojimi vizuálne fascinujúcimi zázrakmi na obrazovke, ‘Chungking Express’ je príbehom dvoch policajtov, ktorí sa zaoberajú ich zlomenými srdcami. Prvý policajt, ​​alias policajt 223, alias Qiwu, sa prvého apríla rozišiel so svojou priateľkou May. Na pamiatku ich vzťahu a kvôli tomu, že May bol milovníkom ananásu, si Cop 223 kupuje plechovky s ananásom, ktoré sa 1. mája pokazia. 1. mája stretne inú ženu, ktorú si okamžite zamiluje, nevediac, čo by ho neskôr postihlo. Druhý príbeh je o policajtovi 663, ktorý sa rozišiel so svojou priateľkou letušky, ale potom stretol ďalšie dievča, ktoré podáva jedlo v reštaurácii. Tak ako všetky filmy Kar-wai, aj film „Chungking Express“ predstavuje výkonnú, živú a nezabudnuteľnú záležitosť, ktorá stojí za každú sekundu vášho času.

12. Modrý drak (1993)

Spolu s filmom „Farewell My Concubine“ je film „The Blue Kite“ jedným z najvýraznejších filmov čínskej kinematografie piatej generácie. Tento príbeh, ktorý je v Číne zakázaný kvôli jeho politickému postoju proti komunistickej strane, spája v troch epizódach perspektívu mladého chlapca a spája večný pocit teroru šírený prítomnosťou strany vo všetkých aspektoch života s tragickým stavom záležitosti v chlapcovej rodine.

11. Červený útes (2008)

Ešte ďalšie majstrovské dielo Johna Woo na tomto zozname, film „Red Cliff“, bol sfilmovaný a vydaný v dvoch častiach. Prvá kapitola sa začína dynastiou Han z roku 208 n. L. Cao Cao je nestály premiér cisára Xiana z Han, pričom prvá z nich presvedčí druhú stranu, aby viedla vojnu proti západnému a južnému povstaleckému kráľovstvu, čo by zmenilo smerovanie dejín. navždy. S miliónmi silnou armádou a nadchádzajúcou bitkou, ktorá by mohla stáť za podívanú, sa povstalecké kráľovstvá zjednotili proti spoločnému nepriateľovi, keďže ku konečnému vhadzovaniu dôjde v bitke pri Červenom útese, ktorá vošla do dejín ako jedna z najkomplikovanejších. námorné vojny v dejinách ľudstva. Film „Red Cliff“ bol ocenený ako nadčasové majstrovské dielo, ktoré sa môže pochváliť epickou akciou, víťaznými bojovými sekvenciami a hranou zrnitosti sedadla - všetko, čo od filmu Johna Woo môžete očakávať. Výskum stáročných bojových taktík, ktoré boli uvedené vo filme, skutočne zdôrazňuje perfekcionizmus, ktorý Woo sledoval.

10. Šťastní spolu (1997)

Film, ktorý pomohol Wong Kar-Waiovi získať cenu pre najlepšieho režiséra na filmovom festivale v Cannes v roku 1997, je príbehom dvoch mužov, ktorí plánujú obnoviť svoj už aj tak umierajúci vzťah príchodom do Argentíny v nádeji, že nové prostredie im pomôže znovu objaviť samých seba. Ambiciózne experimentovanie s kinematografiou Kar-Wai pomáha divákom získať intenzívnejšie skúsenosti s nestálosťou a nevhodnosťou vzťahu.

9. Aftershock (2010)

Film „Aftershock“, ktorý pri pokladniciach zarobil viac ako 100 miliónov dolárov, je filmom historickej katastrofy založeným na zemetrasení Tangshan z roku 1976, ktoré v jeho dôsledku zabilo viac ako 242 000 ľudí. Film je zameraný na rodinu Daqing, ktorá má dvojčatá, Fang Deng a Fang Da, ktorí žijú v byte na predmestí Tangshan. V skorých ranných hodinách v roku 1976 zasiahlo zemetrasenie a manžel zomrel, takže jeho manželka Li a ich dvojčatá zostali uväznení pod troskami. Pri pokusoch o nájdenie uväznených detí sa im podarí chlapca nájsť - Fang Da a Fang Deng sú vysídlení, nájdu ich a adoptuje ich vojenská rodina. Po rokoch, keď Deng uniká pred adoptívnymi rodičmi, a to aj preto, že je tehotná, čo neplánovala, a došlo k ďalšiemu zemetraseniu, ktoré zasiahlo, nájde svojho dávno strateného súrodenca a nakoniec aj svoju matku. Film „Aftershock“ je jedným z najúspešnejších filmov, ktorý bol natočený v Číne, ale získal si ohlas u kritikov z celého sveta.

8. V žiare slnka (1994)

Srdcervúci príbeh dospievania sa točil epizódami lásky, priateľstva a strát, ktoré sú svojou chuťou veľmi postmoderné. Sleduje osobné rozprávanie tínedžera vyrastajúceho na určitom trávniku v Pekingu, kde občas spätne zasahuje. Brilantnosť filmu spočíva v tom, že rozprávač nie je entita podobná polobohom, ktorá sleduje všetky udalosti a postavy vo filme, ale skôr osoba, ktorá je ako jeden z nás a občas klame a preháňa poriadok. vytvárať o sebe falošné dojmy pred ostatnými. Film oslavuje ľudskú omylnosť a nedokonalosť bez toho, aby vychádzal z morálnej vznešenosti.

7. Horská hliadka (2004)

Film sa primárne odohráva v Kekexii ​​v regióne Quinghai-Tibet a je predovšetkým príbehom pytliakov takmer vyhynutej tibetskej antilopy a rangerov, ktorí zvieratá vzhľadom na nedostatok vládnej podpory chránili sami. Ritai je vedúcim hliadkovacieho tímu, ktorého jedného z členov nedávno popravili. Potom, čo sa k nim pripojil novinár Ga, sa vydajú na cestu po vypátraní pytliakov, pričom jedna stopa vedie k druhej. „Mountain Patrol“ je občas brutálna a divoká svojím správaním a väčšinou napodobňuje Hollywood z hľadiska násilia a krutosti, ale zároveň si dokáže uchovať svoju ázijskú príchuť.

6. Mesto života a smrti (2009)

„Mesto života a smrti“ je znepokojujúco grafická vojnová dráma zaoberajúca sa japonskou okupáciou Číny a masakermi v čínskom hlavnom meste Nanking. Tento strašidelný príbeh o neľudskej brutalite spôsobenej ľuďmi navzájom sa dostáva do bodu úplného šialenstva, v ktorom už nie je možné zmysel násilia pochopiť. Hovorí s pevnou objektivitou a emocionálnou suchosťou, ktorá je takmer desivá, ide o jeden z najrealistickejších príbehov o vojne, aký kedy uvidíte.

5. Fearless (2006)

Hneď na začiatku životopisný film Fearless vychádza zo života a doby Huo Yuanjia, renomovaného génia bojových umení Wushu, ktorý priniesol Číne svoju slávu vďaka svojim propagovaným šampionátom bojových umení pred vznikom Čínskej republiky. . Huo, ktorý v prvom rade porazil obyvateľov Západu, priniesol medzi čínskych obyvateľov veľký nacionalizmus a jeho útoky na japonských zápasníkov by Japonsko po invázii Japoncov do Číny nevyhnutne zdecimovali. Jeho úloha Hua je medzi Jet Li a film „Fearless“ je možno jedným z najlepších doterajších filmov Jet Li. Chválitebný je aj spôsob, akým boli akčné sekvencie natočené.

4. Diabli na prahu (2000)

Pozdĺž Veľkého čínskeho múru v podhorí leží malá dedinka, v ktorej farmára menom Ma vítajú dosť nepríjemní muži so zbraňovým vrecom dvoch mužov - muža japonskej armády a čínskeho prekladateľa. Bolo to počas vrcholu japonskej invázie do Číny a podivný muž požiadal Ma, aby na pár dní udržiavala mužov vo vnútri vrecka so zbraňami dobre vykŕmených a vypočúvala ich ohľadom podrobností o nepriateľských zariadeniach. Vystrašená a plachá Ma s tým súhlasí, ale jeho trpezlivosť a dedinčania utekajú, pretože sa podivný muž nevráti ďalších šesť mesiacov. Ma sa rozhodne ukryť väzňov v jednej zo strážnych veží pozdĺž Veľkého čínskeho múru, ale keď to dediny zistia a vrátia jedného z japonských mužov do japonského tábora, nevíta ich nadšenie, pretože sa verilo, že zajatci sú mŕtvy a teraz oslavovaný ako vojnoví hrdinovia. Film bol v Číne zakázaný pre jeho politickú nesprávnosť.

3. Zbohom moja konkubína (1993)

Neviete, čo je to veľkoleposť, kým ste nepozerali film „Farewell My Concubine“ od Kaige Chen. Nachádza sa na pozadí čínskych dejín, keď je krajina rozdrobená politickými nepokojmi jeden po druhom, počnúc vojnovou érou po 4. májathKultúrna revolúcia, tento film sleduje meniaci sa vzťah medzi dvoma hercami, ktorých osud pripútal k celoživotnému priateľstvu, a to vďaka ich úlohám v populárnej domorodej hre, ktorú hrajú od detstva.

2. Crouching Tiger, Hidden Dragon (2000)

Majstrovské dielo Ang Lee je stále považované za jeden z najlepších akčných filmov všetkých čias. Vynikajúca výstava zručností a metafyzicko-uletených, zabalená do pútavého príbehu, ktorý vás udrží na okraji svojho sedadla, a to „Crouching Tiger, Hidden Dragon“. Svätý posvätný meč je ukradnutý z majetku Yu Shu Lien, ktorej ju sama dala legendárny majster Li. Roztrpčený Lee sa vydáva na cestu romantických a napínavých dobrodružstiev, plných zvratov, vďaka ktorým prekvapíte. Nemožno poprieť do očí bijúcu skutočnosť, že film trochu bojuje so svojím tempom. Ale spôsob, akým Ang Lee nakrútil film, so symbolickým a cieľavedomým vedením, je jednoducho lahôdkou na sledovanie a vychutnanie.

1. V nálade pre lásku (2000)

Neexistuje film, ktorý by si zaslúžil viac miesta numero uno. Kamera, scenár, dej a skóre v pozadí vytvárajú sladký odvar, ktorý vás na istý čas nechá opiť. Wong Kar-Wai je kúzelník, ktorý premieňa najklišovitejšie a najbežnejšie témy týkajúce sa filmu: cudzoložstvo na skutočne nadčasové umelecké dielo. Neortodoxné použitie hudby zo západu aj z Číny pomáha filmu povzniesť sa nad svoje regionálne špecifiká a stať sa umeleckým dielom, ktoré je vo svojom duchu nadnárodné. Musím povedať, že úplne predefinoval film „Quizas“ od Nat King Cole, ktorý bol jedným zo soundtrackov filmu.

Copyright © Všetky Práva Vyhradené | cm-ob.pt