10 filmov, ktoré si musíte pozrieť, ak máte radi prielom

The Kresťanský film priemysel je zastrešujúcim pojmom pre filmy obsahujúce kresťanské tematické posolstvo alebo morálku, ktoré produkujú kresťanskí tvorcovia kresťanskému publiku, a filmy vyrobené nekresťanmi s ohľadom na kresťanské publikum. Často sú to filmy interdenominačné, ale dajú sa vyrobiť aj pre konkrétnu denomináciu kresťanstva. Šírenie kresťanských filmov v 20. rokoch 20. storočia viedlo k založeniu mnohých online maloobchodov, ktorí sa vo veľkej miere zameriavajú na predaj a distribúciu kresťanských filmov online.

Film „Prelom“ je filmom americkej kresťanskej drámy z roku 2019, ktorý režíruje Roxanne Dawnson. Je natočený podľa kresťanského románu The Impossible a predstavuje skutočnú udalosť od Joyce Smithovej. Filmové snímky, ktoré uvedli štúdio Walt Disney Studio Motion Pictures prostredníctvom spoločnosti 20th Century Fox, hrajú: Chrissy Metz, Josh Lucas, Topher Grace, Mike Cotler, Marcel Ruiz, Sam Trammel a Dennis Haysbert. Basketbalista Stephen Curry pracuje ako výkonný producent filmu.

Ústredná premisa filmu „Prelom“ vychádza zo skutočného incidentu na začiatku roka 2015, keď guatemalský tínedžer John Smith prepadol ľadom pri jazere Saint Saint Louise pri hraní so svojimi priateľmi a po záchrane prvého respondenta Tommyho Shina skončil v kóme. Film sleduje jeho rodičov Joyce a Briana, ktorých viera v Boha udržuje ich nádej pri živote, že ich syn prežije. Po zverejnení udalosti jeho otec Brian povedal: „Bol (John) späť vo svojej vlastnej moci. Všetko je normálne, žiadne oznamovacie značky “. V súčasnosti John Smith hovorí s cirkevnými skupinami a banketmi a plánuje sa stať ministrom. Produkcia filmu DeVon Franklin bola obzvlášť nápomocná pri príprave filmu, pretože pomohol rodine Smithovcov nájsť literárneho agenta a po vydaní nakoniec knihu rozvinul do filmu „Breakthrough“. Hlavné snímanie filmu sa uskutočnilo v Manitobe od marca do mája 2018.

Aj keď film „Prelom“ robí dobre, keď sa vďaka svojmu skutočnému pozadiu presadil ako silný kresťanský film, film inak nie je príliš kvalitný. Pre divákov s odlišnejšou kinematografiou sa film môže javiť ako trochu jednorozmerný a pri rozprávaní svojho príbehu sa spolieha najmä na kresťanskú etiku a vieru. Preto som sa v nasledujúcom zozname pokúsil vyčleniť filmy, ktoré zachovávajú neporušený základný náboženský predpoklad, a napriek tomu idú ďalej, aby dosiahli a dosiahli svoju vlastnú umeleckú jedinečnosť. Z tohto dôvodu tu uvádzame zoznam najlepších filmov podobných filmu „Breakthrough“, ktoré sú našimi odporúčaniami. Niekoľko z týchto filmov, ako napríklad ‘Breakthrough‘, si môžete pozrieť na Netflixe, Hulu alebo Amazon Prime.

10. Desať prikázaní (1956)

Ak by som pri písaní kresťanských filmov nespomenul „Desatoro“, zaručilo by mi to jednosmerný lístok do očistca. Film „Desatoro“, ktorý režíruje a rozpráva jediný Cecil B. DeMille, je epickým náboženským prejavom. dramatický film ktorá v priebehu rokov upevnila svoju pozíciu medzníka v dejinách filmu. Hlavné hviezdy ako Charlton Heston (Moses), Yul Brynner (Rameses), Anne Baxter (Nefretiri), Edward G. Robinson (Dathan), Yvonne De Carlo (Sephora), Debra Paget (Lilia) a John Derek (Joshua), Film dramatizuje biblický príbeh o živote Mojžiša, adoptívneho egyptského princa, ktorý sa stáva osloboditeľom svojich bratov, zotročených Hebrejov, keď vedie Exodus na Sinaj, kde od Boha prijíma Desatoro.

Pri príležitosti posledného a najúspešnejšieho diela DeMille „Desatoro prikázaní“ bol nominovaný na sedem Oscarov. Podľa Guinnessových svetových rekordov je divadelná výstava „Desatoro prikázaní“ siedmym najúspešnejším filmom všetkých čias, ak je brutto pokladnice očistená o infláciu. Dnes je všeobecne považovaný za jeden z najlepších filmov svojho žánru.

9. Ben-Hur (1959)

Nie, toto nebude iba zoznam pre klasiku! Akurát dostávam tieto magnum opusy z cesty, predtým ako vkročím na ezoterickejšie územia. Čo môžem povedať o tomto filme, ktorý ešte nebol rozprávaný? Svojho času mamutí podnik, Ben Hur, získal odvtedy vo svete kinematografie legendárny status. Film „Ben-Hur“, ktorý režíruje americký majster William Wyler, je epickým náboženským dramatickým filmom, v ktorom účinkujú Charles Heston, Jack Hawkins, Haya Harareet, Stephen Boyd, Hugh Griffith, Martha Scott, Cathy O’Donnell a Sam Jaffe. Získalo rekordných 11 Oscarov a dnes je všeobecne považovaný za jeden z najväčších filmov všetkých čias. V roku 2004 vybrala Rada pre národnú filmovú konzerváciu film „Ben-Hur“, ktorý uchoval Národný filmový register Kongresovej knižnice, považujúc ju za „kultúrne, historicky alebo esteticky významnú“. Aj keď vám chýba trpezlivosť pozerať sa na jej obrovských 212 minút času strávených na obrazovke, dôrazne vám odporúčam pozrieť si ikonickú deväťminútovú postupnosť vozov vo filme na YouTube.

8. Život Briana od Montyho Pythona (1979)

Verní čitatelia, pozor! Predtým, ako budem písať o filme „Život Briana“, musím spomenúť, že nie je mojím úmyslom nikoho uraziť. Komediálna skupina Rúhovská náboženská komédia Montyho Pythona je jedným z najvtipnejších filmov, aké som kedy videl. Film je štruktúrovaný ako paródia na narodenie Krista a rozpráva príbeh Briana Cohena, mladého židovského muža, ktorý sa narodil v ten istý deň a hneď vedľa Ježiša Krista a následne si ho mýlia s Mesiášom. Film obsahujúci témy náboženskej satiry, ktorý bol v čase uvedenia do života kontroverzný, bol obvinený z rúhania a bol predmetom mnohých protestov. Tridsaťdeväť miestnych orgánov vo Veľkej Británii buď zakázalo film, alebo uložilo certifikát X (18 rokov), čo účinne zabránilo uvedeniu filmu. Keď tak prišli, členovia Monty Python veselo používali takúto slávu na ďalší úžitok svojej marketingovej kampani. Vo Švédsku boli plagáty s textom: „Tak zábavné, v Nórsku to bolo zakázané!“ Je to veľmi odporúčané odo mňa.

7. Posledné pokušenie Krista (1988)

Tu je ďalší kontroverzný dodatok k zoznamu. Na moju obranu (a Scorsese’s ), je skutočne ťažké hovoriť o náboženstve s rozumným výhľadom a vyhnúť sa politickej nekorektnosti. Film „Posledné pokušenie Krista“, ktorý napísal Paul Schrader s nepreverenými prepismi Scorseseho a Jay Cocksa, je adaptáciou kontroverzného rovnomenného románu Nikosa Kazantakisa.

Účinkujú Willem Dafoe, Harvey Keitel, Barbara Hershey, Andre Grefory, Harry Dean Stanton a David Bowie. Film zobrazuje život Ježiša Krista a jeho boj s rôznymi formami pokušenia vrátane strachu, pochybností, depresie, neochoty a žiadostivosti. Rovnako ako román, z ktorého vychádza, vyvolal film v čase svojho uvedenia na svet kontroverzné diskusie medzi kresťanskými náboženskými skupinami, ktoré reagovali na odklon od evanjeliových rozprávaní, ktoré v ňom boli obsiahnuté. V hodnotení štyroch zo štyroch hviezdičiek pre Chicago Sun Times , Filmový novinár ocenený Pulitzerovou cenou Roger Ebert, ktorý film neskôr zaradil do svojho filmu zoznam „skvelých filmov“ , napísal, že Scorsese a scenárista Paul Schrader „zaplatili Kristovi kompliment, že ho a jeho posolstvo berú vážne, a vytvorili film, ktorý sa nezmení na krikľavý, emaskulovaný obraz z náboženskej pohľadnice.“

6. Through a Glass Darkly (1961)

Film „Through a Glass Darkly“, ktorý režíruje legendárny švédsky filmár Ingmar Bergman, pochádza z biblickej frázy z 1. Korintským 13:12. Film je štruktúrovaný ako hra troch dejstiev a rozpráva príbeh mladej ženy so schizofréniou, ktorá trávi čas so svojou rodinou na odľahlom ostrove a má bludy o stretnutí s Bohom, ktorý sa jej javí v podobe obludného pavúka. Tematicky prepojené s Bergmanovými nasledujúcimi filmami „Zimné svetlo“ a „Ticho“ skúma film „Through a Glass Darkly“ vykorisťovanie v umení, psychózy a sexuality a boj zmierenia viery v Boha s ľudským utrpením. Po uvedení na trh bol film ocenený filmovými kritikmi na celom svete a nakoniec získal Oscara za najlepší cudzojazyčný film.

5. Musíte (1960)

Film „Devi“ (anglicky: Bohyňa), založený na poviedke Probhata Kumara Mukhopadhyaya, je bengálsky dramatický film režírovaný veľkým Satyajit lúč . Vo filme účinkujú Sharmila Tagore a Soumitra Chatterjee a je príbehom Dayamoyee a jej manžela Umaprasada v Bengálsku z 19. storočia. Ústredný predpoklad filmu je stanovený, keď má Dayamoyeeov svokor a rodinný patriarcha Kalikinkar sen, ktorý ukazuje Dayamoyee ako avatara indickej bohyne Kálí. Kalikinkar, presvedčený o tom, že svoju nevestu považuje za bohyňu, čo má za následok, že to budú nasledovať aj ostatní členovia rodiny. Keď sa vzdelanejší Umaprasad vráti z mesta, nedokáže situáciu napraviť, pretože v tom čase sa zdá byť presvedčená dokonca aj samotná Dayamoyee.

Na „Deviho“ sa dá pozerať ako na štipľavú kritiku slepej viery a náboženského fundamentalizmu, ktorá vychádza z nevedomosti. Film je často považovaný za jedno z Rayových najväčších diel. Zábavné drobnosti týkajúce sa filmu: legenda hovorí, že myšlienku príbehu nepovedal spisovateľovi Probhatovi Mukhopadhyayovi nikto iný ako bengálsky literárny gigant nositeľ Nobelovej ceny Rabíndranáth Thákur.

4. Ikiru (1952)

Spoluautorom a režisérom je maverick Akira Kurosawa „‘ Ikiru ’je a Japončina činoherný film inšpirovaný novelou Lea Tolstého z roku 1886 ‘Smrť Ivana Ilycha’. Tento film, v ktorom hlavnú úlohu zohráva pravidelný Kurosawa Takashi Shimura, sleduje život nevyliečiteľne chorého muža v strednom veku, ktorého zostáva menej ako rok. Aj keď to na povrchu nie je náboženský film, film sa ponorí hlboko do zmyslu života a duchovného naplnenia seba. Stáva sa takmer príbehom spásy bez zjavného zobrazenia prevládajúcej nadradenej sily alebo boha.

V preklade „To Live“, „Ikiru“ flirtuje s rôznymi existenčnými témami, ako je monotónna povaha života, neefektívnosť života a rozpadajúce sa rodinné štruktúry v Japonsku, a od svojho uvedenia si ho vyžiadajú rozsiahle ohlasy. Filozofi často hovoria, že úlohou umelca nie je podľahnúť bolestiam života, ale povzniesť sa nad ne prostredníctvom svojho umenia - Ikiru to robí presne. Keď sa Kanji Watanabe (Šimura) dozvie o svojej chorobe a nevyhnutnej smrti, skutočne pochopí zmysel života a ako ho žiť. Autor Bosley Crowther pre The New York Times to nazval „divne fascinujúcim a pôsobiacim filmom, až do istej miery - to je bod, v ktorom svojho starodávneho hrdinu odovzdá veľkému svetu ďalej.“ “

3. Náhodný Balthazar (1966)

„Au Hasard Balthazar“ od Roberta Bressona, ktorý je údajne inšpirovaný pasážou zo slávneho románu Fiodora Dostojevského „Idiot“, je duchovne najpôsobivejšou tragédiou, ktorú som mal tú česť sledovať. V hlavnej úlohe s Anne Wiazemsky sleduje film plachú farmárku Marie a jej milovaného somára Balthazara v priebehu ich života. Tento tragický film, napísaný takmer nihilistickým spôsobom, neustále ukazuje neustále týranie tváre Márie a Balthazara v ich príslušných životoch. Jean-Luc Godard, známy filmový kritik a potom kritik francúzskeho filmového časopisu Cahiers Du Cinema, uviedol: „Každý, kto film uvidí, bude úplne ohromený… .. pretože film je skutočne svetom za hodinu a pol.“

„Náboženské predstavy, duchovné alegórie a naturalistický minimalistický estetický štýl Au Hasarda Balthazara boli v priebehu rokov zdrojom rozsiahlej diskusie a chvály medzi filmovými kritikmi. Film sa umiestnil na šestnástom mieste v ankete kritikov o „najväčšie filmy všetkých čias“ z roku 2012, ktorú uskutočnil uznávaný filmový časopis Sight and Sound. Bolo to tiež 21. miesto v ankete režisérov, ktoré získalo 18 hlasov od filmových tvorcov vrátane Nuri Bilge Ceylan a Bela Tarr. Hlavný režisér a provokatér Michael Haneke ho označil za svoj obľúbený film všetkých čias.

2. Ticho (2016)

Film Silence je druhým filmom Martina Scorseseho na tomto zozname a je tým najviac podceňovaným filmom od roku 2000. Scorseseho vášnivý projekt, ktorý rozvíjal viac ako 25 rokov, sleduje dej dvoch jezuitských kňazov 17. storočia, ktorí cestujú z Portugalska do Japonska v ére Edo cez Macao, aby našli svojho nezvestného mentora a šírili katolícke kresťanstvo. Na rozdiel od filmu „Prelom“ tento film nie je šťastný, ak sa obmedzuje iba na náboženské štruktúry, chce ho spochybniť. V čase, keď bolo pre japonských prívržencov viery, ktorí sa vtedy nazývali Kakure Kirishitan, bežné, že sa skryli pred prenasledovaním, ktoré bolo výsledkom potlačenia kresťanstva v Japonsku, je hlavným motívom filmu predovšetkým spochybnenie Božieho mlčania. . Spolu s filmami „Posledné pokušenie Krista“ a „Kundun“ možno tento film považovať za tretí prírastok do Scorseseho tematickej trilógie zameranej na vykreslenie náboženských osobností v ich zápasoch s výzvami a neistotou viery.

1. Obeta (1986)

Na prvom mieste v rebríčku je švédsky film tragédie Andreja Tarkovského Obeta. V hlavnej úlohe s Erlandom Josephsonom sa sústreďuje na intelektuála v strednom veku, ktorý sa pokúša vyjednávať s Bohom o zastavení hroziaceho jadrového holokaustu. Pri opise svojho filmu Tarkovskij napísal: „Alexander (Josephson) je unavený tlakom zmien, rozpormi v rodine a inštinktívnym vnímaním hrozby, ktorú predstavuje neúnavný pochod technológie ... v skutočnosti začal nenávidieť prázdnota ľudskej reči “.

Tarkovskij považoval film „The Sacrifice“ (Obeta) za odlišný od svojich predchádzajúcich filmov, pretože aj keď uviedol, že jeho nedávne filmy majú „štruktúru impresionizmu, v tomto prípade sa nielenže„ zameriaval na vývoj [jeho] epizód na základe mojich vlastných skúseností a pravidlá dramatickej štruktúry, ale tiež „vybudovať obraz do poetického celku, v ktorom boli všetky epizódy harmonicky prepojené.“ A poetické to je! „Dialektika kresťanských a pohanských myšlienok“ filmu „The Sacrifice“, ktorá je bohatá na svoje náboženské nejasnosti a alegórie, je často v kontraste filmových kritikov s predchádzajúcim Tarkovského filmom „Andrej Rublev“. Oba tieto filmy sa objavili v Zoznam Vatikánu z roku 1995 45 „skvelých filmov“ v kategórii „Náboženstvo“.