Štúdio Madhouse, ktoré má už viac ako 50 rokov, si skutočne získalo reputáciu, vďaka ktorej sa môže otvorene chváliť všetkými úžasnými anime šou, ktoré má dnes na svedomí. Už len zmienka o názve Štúdia môže vyvolať vzrušenie a veľké očakávania v mysliach všetkých fanúšikov anime. Množstvo renomovaných anime šou, ktoré sa dostávajú pod názov Štúdia, zahŕňa rôzne žánre vrátane bojových anime, knôt , športové, hororové a dokonca kúsok života .
Ale keďže je tu toľko ikonických anime z Madhouse, výber tých najlepších nemôže byť jednoduchý. Štúdio doslova formovalo celý svet anime starými klasikami ako ‘ Cardcaptor Sakura „A tie úplne nové, ako napríklad„ Death Note “. Aj potom sme vytvorili zoznam niektorých ich anime show, ktoré musíte vidieť. Zoznam tvoria tmavé trilery a ľahké srdcia rom-com anime ktoré majú výnimočné umelecké štýly. Tieto tituly sú svedectvom o renomovanej kvalite Štúdia. Posuňte sa teda nadol na zoznam a zistite, ktoré z týchto „majstrovských diel“ ste už videli a ktoré by sa mali nachádzať na vrchu vášho zoznamu na prezeranie. Niekoľko z týchto najlepších anime z Madhouse si môžete pozrieť na serveroch Netflix, Crunchyroll alebo Hulu.
„Perfect Blue“ je absolútna klasika, ktorej odkaz siaha ďaleko za svet anime. Darren Aronofsky vo svojom filme doslova vytvoril celú scénu z anime ‘ Rekviem za sen . ‘Aj keď je anime už viac ako 2 desaťročia staré, vizuál je aj dnes strašne krásny a vplyvný. Umelecké dielo „Perfect Blue“ je jedným z najlepších diel štúdia Madhouse Studio a zdá sa, že zostarlo ako kvalitné víno.
„ Dúha „Vyčnieva z iných anime. Aj keď neexistujú dôkazy o tom, že by to bolo založené na skutočných udalostiach, zdá sa to hrozne skutočné. Odohrávajúci sa v roku 1955 sa zameriava na brutálny justičný systém, ktorý kruto zaobchádza s mladými delikventmi, ktorí sú všetci väzňami v nápravnom ústave. Už od prvej epizódy varovalo Madhouse Studio divákov pred explicitným násilím. Aj napriek tomuto varovaniu je to, čo leží pred nami, niečo, na čo väčšina divákov nebude pripravená. Znepokojujúce a deprimujúci do hĺbky, „Rainbow“ je anime, ktoré z vás môže vyvolať reakciu, akú nedokáže žiadny iný anime.
„ Lovec X Lovec „Je jedným z najlepších dlhodobo pôsobiacich shounenových anime. Nemá absolútne žiadne výplne a s každou epizódou sa to stále zlepšuje. Ak máte radi inteligentné bojové anime s dobre zostavenými zápletkami a hlbokou charakteristikou, potom je toto anime presne to, čo by ste mali sledovať.
Film „Hunter X Hunter“, ktorý je dlhoročnou šou s takmer 148 epizódami, neustále zachováva kvalitu animácie. Animácia obsahuje aj veľa jasných farebných schém, čo je pre pár divákov vypnuté. Ale tieto palety farieb skutočne dopĺňajú povznášajúcu a dobrodružnú atmosféru anime. Vďaka strategickým bojovým scénam a nepredvídateľným priebehom deja by mal byť „Hunter X Hunter“ na prvom mieste v zozname sledovaných anime.
Štúdio Madhouse je známe tým, že experimentuje so svojimi umeleckými štýlmi a vychádza z toho, čo sa považuje za „štandard“ pre väčšinu predstavení. „ Galaxia Tatami „Je ukážkovým príkladom toho, ako umenie anime, aj keď je na prvý pohľad trochu zvláštne, spôsobiť, že si kladiete otázku:„ Prečo neexistujú aj iné anime, ako je toto? “ V priebehu niekoľkých sekúnd na vás vrhne sériu kontrastných vizuálov, ktoré všetky predstavujú určitú metaforu, ktorá smeruje k dejovej línii. Film „Tatami Galaxy“ je jedným z najlepších anime produkovaných štúdiom. Zaslúži si oveľa viac pozornosti, ako v skutočnosti získa.
„ Dievča, ktoré preskočilo čas „Skúma myšlienku„ príčiny a následku “prostredníctvom cestovanie v čase . Pokiaľ ide o jej umenie, nie je na tom nič príliš výnimočné. Napriek tomu anime získava srdcia svojou jednoduchosťou a podrobnosťou. Štúdio Madhouse neurobilo s umeleckým štýlom v tejto šou nič príliš jedinečné. Pozadia, triedy a ulice sú ale vykreslené s mikroskopickými detailmi, ktoré v iných anime nenájdete.
„ Letné vojny „Prepína medzi dvoma rôznymi svetmi, skutočným svetom a virtuálnym svetom. Druhá menovaná je umelo vytvorenou ríšou, kde je všetko možné. Vyobrazenie oboch týchto svetov je dosť výrazné pri kreatívnom použití CGI .
Zatiaľ čo CGI nikdy nebolo silným oblekom pre mnoho anime, Madhouse Studio prelomilo stereotyp s týmto anime, ktoré ho šikovne zvláda. Každý avatar, ktorý je stvárnený vo virtuálnom svete anime, má zvláštnu pôsobivú podobnosť so svojimi skutočnými kolegami. Intuitívne a originálne sú dve slová, ktoré veľmi dobre zhŕňajú štýlový kvocient tejto šou.
Bez nábojov, ohnivých gúľ alebo power-upov v nej akčné scény „ Hajime žiadne Ippo ‘Je svieži závan vzduchu pre každého, koho už unavujú over-the-top a klišé akčné tropy. Dobré na umeleckom štýle tohto anime je, že je veľmi verný umeniu mangy. Pre skúseného čitateľa manga je toto anime ako všetky postavy ožívajúce na obrazovke. Aj tréningové scény sú perfektne prevedené a zanechajú vo vás povznesenú náladu. Štúdio Madhouse urobilo presne to, čo bolo treba urobiť s týmto anime, a čímkoľvek viac, než by bolo trochu over-the-top.
Štúdio Madhouse je známe ohromujúcimi anime úpravami so zaujímavými a jedinečnými dejovými líniami. Bohužiaľ, „ Červená čiara ‘Chýba oboje! Avšak to, čo z neho robí hodný zápis do tohto zoznamu, je dominujúci umelecký štýl, ktorý kompenzuje jeho podradnú podstatu. Štúdiu trvalo viac ako pol desaťročia, kým vyrobila „Redline.“ Na proces animácie bolo použitých viac ako 100 000 ručne vyrobených kresieb. Cítite obrovské množstvo práce vykonanej v adrenalínových závodných scénach, kde sa môžete doslova pozastaviť na danom ráme a nechať si urobiť umelecké dielo hodné toho, aby bolo zarámované na stenu!
Umelecké dielo „ Stredná škola mŕtvych „Je trochu ťažké ich opísať pre ich zložitosť. Vizuál je napriek tomu počas akčných sekvencií pôsobivý. Čo však skutočne najtrápnejším spôsobom vynikne, sú návrhy postáv. Inými slovami, proporcie ženských postáv sú zjavne prehnané. Ale to je presne to, čo väčšina Ecchi fanúšikovia chcú, že?
„ Čierna lagúna ‘Je typická klasika vo svojom žánri. Dokonale vyvažuje intenzívne akčné scény a kyslý spoločenský komentár a prináša zábavnú zápletku. Kvalita animácie zostáva v celej sérii stabilná a počas akčných sekvencií je neobyčajná. Rozmanitosť a detaily v jeho dizajnoch znakov sú niečo, čo skutočne vyniká. Ani CGI počas scén prenasledovania automobilov nie je všetko zlá práca. Film „Čierna lagúna“ je dobrým príkladom toho, ako môže anime so slušnou animáciou ešte viac pozdvihnúť zážitok divákov.
Svet ovládla rasa parazitických mimozemšťanov, ktorí priamo vstupujú do mozgu človeka, aby prevzali kontrolu nad celým telom. Potom sú schopní zmeniť svoje telo na zvieracie bytosti, ktoré sa živia nič netušiacou korisťou, aby prežili. Keď parazity sa pokúsi zaútočiť na 16-ročného Šiničiho Izumiho, skončí to schované v jeho paži.
Parasyt, ktorý sa nemohol presunúť do mozgu Shinichiho, zostáva v jeho paži a stáva sa sám o sebe entitou. V porovnaní s mangou sú ilustrácie anime trochu sklamaním. Čo však skutočne kradne šou, je grafické stvárnenie parasytu s posunom tvaru s čepeľami, ktoré koexistujú so Shinichi. Animácia nám občas pripomína Marvel’s ‘ Venom , ktorý vychádza z podobného konceptu.
„ Vládca „By sa mohlo javiť ako jedno z tých herných anime, ktoré sa snažia vytrhnúť„ Sword Art Online “. Je to však oveľa viac. Na tomto anime je skutočne pôsobivé to, ako prostredníctvom svojej dejovej línie, postáv a animácie vytvára v hre obrovský vesmír. Použitý CGI je nadpriemerný a vyznačuje sa ohromujúcim pozadím. Veľký dôraz sa tiež kládol na animáciu hlavnej postavy. Umelecký štýl symbolizuje množstvo energie, ktorú drží, v porovnaní s ostatnými postavami v anime. Ako rastie, možno badať posun v detailoch jeho celkového vzhľadu.
Dôvod, prečo táto verzia Hellsing „Je oveľa lepší ako jeho predchodca, je to, že Madhouse zaobchádza s temnou zápletkou mangy trochu vážnejšie. S animáciou nezrezáva žiadne rohy a na nej je brilantne umiestnená hrôza na strane zobrazením živého napätia a akčných sekvencií. Všetky postavy sú podrobne rozpracované, a preto dokonale zapadajú do ich príslušných osobností.
Niekto by mohol namietať, že na animácii filmu „nie je nič skvelého“ Jeden úderník . ‘Ak si to však rozmyslíš, väčšinu z toho uvidíš shounen vodiče používajú nejaké zbrane. Je jednoduchšie pridať k týmto znakom honosné efekty. Saitama však počas bojov používa iba svoje päste. Madhouse to všetko veľmi starostlivo nakreslil a animoval. Dokonalosť cítite v pohyboch tekutín a v efektných scénach pôsobivých efektov. Ďalšia vec, ktorá si získa vašu pozornosť, je vyjadrenie postáv, medzi ktoré patrí aj legendárne meme hodné „OK!“ Saitama.
Naoki Urasawa je majstrom napätia, ktorý napísal niektoré z najlepších anime sérií za posledné desaťročie. Ale ' Príšera , ‘Príbeh o vražde a vine, je zďaleka jeho najlepším výtvorom, na ktorý tak skoro nezabudne. Umenie šou umocňuje jej tajomný tón a dodáva viac vrstiev psychotickým osobnostiam postáv.
Urasawa pomocou svetla a tieňa vytvára tajomstvo v tvárach postáv, ktoré maskujú svoju skutočnú identitu. Každá postava má charakteristický typ postavy a dokonca aj podrobnosti týkajúce sa národností boli urobené s takou dokonalosťou. Iba ázijský, slovanský alebo blízkovýchodný človek spoznáte podľa jediného pohľadu. Pozadie pastierskych viníc a nemeckých miest je surrealistické a má pre ne takmer fotorealistický vzhľad. „ Príšera „Je skutočne také dokonalé, ako tajomné anime môže byť.
Každý milovník anime je oboznámený s leskom ‘ Death Note . ‘Ale čo z neho robí dôstojný záznam do tohto zoznamu, je to, ako sa jeho animácia odlišuje od iných shounen anime. Predsa ' Death Note „Zriedka nejaké má bojové scény , pozadia a tmavé témy sú celkom príťažlivé. Správne množstvo drámy a rôzne farebné schémy nás skutočne upútajú. Aj scény, ktoré zahŕňajú písanie mien Lightom perom, boli vykonané s vynikajúcimi detailmi.
„ Nana ‘Vyhýba sa typickým stereotypom ženských postáv ako napr moe a tsundere. Napriek tomu anime žiari jasnejšie ako väčšina ostatných šoujo show tam vonku. Postavy anime sú také skutočné, že v nich môžete skutočne vidieť odraz seba. Pokiaľ ide o umeleckú stránku, nie je to v súlade s normami Madhouse. Relácia napriek tomu poskytuje vynikajúce zážitky s dôrazom na detaily, ako sú tvary tela. Prezentácia situácií a skutočných osobností postáv katapultuje toto anime ako škálu emócií.