10 najlepších filmov o magickom realizme, aké boli kedy vyrobené

Kino, mnohí by argumentovali, je únikovým prostriedkom zábavy. Väčšina ľudí, ktorí sledujú filmy, ich sleduje, pretože chcú uniknúť do sveta, ktorý je lepší, svetlejší a šťastnejší ako ten ich. Nie veľa má rád filmy, ktoré odrážajú ich vlastnú realitu života. Väčšina najpravdivejších cinefilov by však tvrdila, že čím je film bližšie k realite, tým lepšie je. Pre účely tohto článku ponechajme túto konverzáciu - čo je hlavným účelom kina - na neskôr. Pretože dnes uvedieme zoznam filmov, ktoré kombinujú to najlepšie z oboch svetov - realitu a fantáziu. Svet magického realizmu. Typicky tieto filmy vyjadrujú väčšinou realistický pohľad na skutočný svet a zároveň pridávajú magické prvky. Začnime odpočítavanie. Tu je zoznam najlepších filmov o magickom realizme. Niektoré z týchto najlepších filmov o magickom realizme môžete sledovať na serveroch Netflix, Hulu alebo Amazon Prime.

10. Zelená míľa (1999)

Na základe a Stephen King -novinka, jedinečná od Franka Darabonta fantázia krimi film 'Zelená míľa' by sa dalo považovať za krutú anekdotu k existujúcemu súdnemu systému. Film, ktorý rozpráva príbeh nevinného človeka na smrť a jeho nadprirodzených schopností liečiť zdravotné ťažkosti; apeluje na kolektívne vedomie publika. Vyvrcholenie ukazuje, že odsúdený muž bol usmrtený pomocou elektrického kresla. Aj keď je film plný filmových vrstiev, smrť funguje ako prvotný motív. Kritici film veľmi ocenili, pretože pohltil emócie.

9. Beasts of the Southern Wild (2012)

Debutujúci režisér nemôže ohlásiť svoj príchod s väčším dôrazom. Benh Zeitlin vytvoril hru s názvom „Beasts of the Southern Wild“ veľmi nedoceneným majstrovským dielom, v ktorom vyrozprával túžbu človeka po svojich koreňoch a ochotu pre to urobiť čokoľvek. Priamo sa pýta na fyzické hranice človeka a etnickú príslušnosť útulkov. Je to v zásade a rozprávka o prežití z druhej strany steny. Pomocou legendárnych zubrov ako symbolov besnenia nám Zeitlin ukazuje silnú stránku prírody a úžasné puto, ktoré s nimi má človek „južnej divočiny“. Takzvaná estetická civilizácia dostala morálny zásah a divočina sa na tejto emočnej ceste stala víťaznou. Dojímavé rozprávanie a jedno z najčestnejších predstavení deväťročného Quvenzhané Wallisa v podaní Hushpuppyho posunulo film na úplne novú úroveň. Film „Beasts of the Southern Wild“ nie je šálkou čaju každého. Benh Zeitlin sa zameriava na emocionálne vyspelé publikum.

8. Donnie Darko (2001)

Richard Kelly’s „Donnie Darko“ je neskutočný pohľad na vízie titulárnej postavy o blížiacej sa apokalypse, pričom poslom je obludný králik. Film je hlboko kontemplatívny a inšpiroval početné vysvetlenia dejovej línie, čím sa stal definitívnym kultová klasika . Známe tým, že ste sa predstavili Jake Gyllenhaal , ktorý hral postavu hlavného hrdinu, by sa film dal považovať aj za psychologickú obchádzku. Zaoberá sa takými nervovými poruchami, ako je schizofrénia, halucinácie a narušené detstvo. Aj keď nejde o kasový úspech, film úspešne získal veľa ohlasov u kritikov.

7. Cinema Paradiso (1988)

Hlboko kontemplatívne dielo, Giuseppe Tornatore’s Taliansky majstrovské dielo „Cinema Paradiso“ je výletom do nostalgického detstva filmára. Film, ktorý bol odvtedy hodnotený ako vzácne umelecké dielo, sa podarilo filmu „Cinema Paradiso“ vyhrať Cena Akadémie za najlepší cudzojazyčný film v roku 1990. Film rozpráva o postupných reminiscenciách filmára, ktorý sa zamiloval do kina v divadle svojej rodnej dediny a následne si vytvoril jedinečné puto s divadelníkom. Každý, kto sa zaujíma o svet kinematografie, by považoval túto prácu za dosť pútavú.

6. Princezná nevesta (1987)

Toto je sága farmárskeho chlapca menom Westley na ceste za záchranou jeho skutočnej lásky, Buttercupa od princa Humperdincka. Znie to príliš kýčovito? Pozerajte to raz a celé dni budete napodobňovať boje s mečmi. Krása „Princezná nevesta“ je to, že má čo ponúknuť každému veku. Tento film dáva zvláštnu pozornosť starodávnej slečne v núdzovom príbehu, ktorá obsahuje víťaznú kombináciu romantiky, komédie a šmrncovnej akcie s mečom, ako aj dostatok vložiek „Terminátor“ na hanbu, sľubujúc dôkladnú zábavu. Toto je stelesnenie kina 80. rokov, ktorý vyvoláva nostalgiu.

5. Polnoc v Paríži (2011)

Jeden z najlepších filmov z Woody Allen „Film„ Polnoc v Paríži “je o veľkej láske mladého muža k mestu v Paríži a ilúzii, ktorú ľudia majú, že život iný ako ten ich by bol oveľa lepší. Nikdy predtým história, fantázia, cestovanie v čase a Romantika sa spojili tak, ako to robia v tomto filme. Ale najlepším aspektom filmu je jeho konverzácie : bez námahy a pôvabné.

4. Hromnice o deň viac (1993)

„Hromnice o dni“ je skôr mudrovanie ako film. Fantasy-komediálny film sa točí okolo života televízneho meteorológa, ktorý žije v ten istý deň počas návštevy reportáže z Punxsutawney v Pensylvánii. Zaoberá sa radom pojmov, ako je narcizmus, priority, sebestrednosť, účel života a láska. V dekonštruovanej podobe „Hromnice o deň“ by sa dalo opísať ako cesta človeka od nevedomosti k osvieteniu. Film sa stále považuje za relevantný, keď do anglického lexikónu vstupuje fráza „Hromnice o deň“, ktorá kategorizuje nepríjemnú situáciu, ktorá sa javí ako nekonečná alebo stále sa opakujúca.

3. Synecdoche, New York (2007)

„Synecdoche, New York“ je ťažké pozerať na film a dokonca ani na brucho. Nie je to niečo, čomu je potrebné rozumieť; filmy ako tento je potrebné pozorovať, cítiť a premýšľať o nich. Intenzívne mozgový, často šokujúci výraz „Synecdoche, New York“ by nelákal každého; je to oslava všetkého, čím umelec túži byť, a napriek tomu je to v konečnom dôsledku tragédia, ktorá ukazuje odvrátenú stranu umeleckých ambícií, kde sa skutočné stretáva s neskutočným, vrhajúc umeleckú myseľ do temných hlbín neistoty a depresia .

2. Amélie (2001)

Surrealistický film od Jean-Pierra Jeuneta „Amelie“ predstavuje všetko inovatívne v oblasti kina. Pri riešení ústredného motívu osamelosť , sa film humánne vydáva do nepokojného života súčasných Parížanov. Zásadne rozpráva príbeh mladej čašníčky, ktorá sa počas boja so zmierením s vlastnou samotou púšťa do pozitívnych zmien v životoch ľudí okolo seba. Na rozdiel od iných filmov s tematikou samoty dodáva divákom svojrázny a príjemný nádych prostredníctvom veselého humoru a zreteľných stvárnení ľudstva.

1. Pan’s Labyrinth (2006)

Tento veľmi uznávaný rok 2006 Španielsko-mexický Táto funkcia je jedným z najlepších diel zo stajní Guillermo del Toro , ktorý je známy svojou temnou rukou v temnej fantázii. Je to ekvivalent filmu „Alica v krajine zázrakov“ pre dospelých. Rozpráva príbeh Ofelie, dievčaťa v 40. rokoch po občianskej vojne v Španielsku, ktoré sa vydá do podzemného labyrintu zmietaného hmyzom (ochranné známky Del Toro) a navštívi Pana, pre ktorého musí splniť tri úlohy, aby sa stala tým, kým skutočne je - Moanna , princezná podsvetia. Nádherne ho zložil Javier Navarrete, slávne vynaliezavý tak, ako je jeho ústredná úloha štruktúrovaná okolo Ofelie (prekvapujúca Ivana Banquero) a pýši sa najnápadnejšie skrútenými návrhmi a konceptmi del Toro. Využíva minimálne CGI, namiesto toho sa spolieha na animatroniku a make-up, čo vylepšuje skúsenosti ďalej. Rovnako ako náš predchádzajúci záznam, aj tento film dokáže ponoriť a nasať diváka do labyrintu spolu s Ofeliou.