15 slávnych filmov so skrytými správami

'Teraz hľadáš tajomstvo ... ale nenájdeš ho, pretože samozrejme naozaj nehľadáš.' Naozaj to nechceš vedieť. “ Tento dialóg „The Prestige“ celkom dokonale vystihuje, o čom je tento článok. Je pravda, že pri sledovaní filmu sme väčšinou tak naladení na ťažisko príbehu, že ignorujeme jemné náznaky a zápletky, ktoré sa dejú v pozadí. Vyskúšajte tieto filmy na stránkach Netflix, Hulu alebo Amazon Prime. Z toho dôvodu je tu zoznam „Slávnych filmov so skrytými významami“. Pamätajte, že netvrdíme, že tieto skryté významy sú stopercentne pravdivé (môžu to povedať iba príslušní autori / režiséri), ​​ale určite ponúkajú zaujímavú perspektívu na zamyslenie.

15. „Brutalita srbskej vlády“ v Srbskom filme (2010)

Srbský film nie je pre slabé povahy. Dokonca aj ľudia, ktorí sa chvália vnútornosťou, sú z tohto príšerného filmu otrasení. Zahŕňa škaredú stránku ľudskej mysle, pretože tento film zdôrazňuje rôzne groteskné sexuálne akty a témy. Skrýva sa za tým však tajný význam. Ukazuje psychologickú vojnu, ktorú hrá vláda so srbským ľudom, a skresľuje realitu spôsobov, ako sú nútení konať tak, ako si to neprajú.

14. „Budhizmus a Zjavenie Pána“ v Hromnice oštep (1993)

No a čo, keď sa jedného dňa váš deň stane nad rámec toho, čo ste doteraz zažili. Čo ak ten deň prežijete znova a znova a znova, kým ho nebudete žiť správne s dobrou a humánnou produktivitou. Ak sa tak stane, potom vás očividne začarovaný kruh očarí. Ale posledný deň, keď sa vaša rutina stane ctnostnou, sa váš cyklus zlomí a ďalší deň sa stane niečím, čo oceníte. Začnete skutočne cítiť život. Táto téma Dňa Hromnice je paralelná s teóriami budhizmu a duchovnosti ľudskej epifánie.

13. „Únos dieťaťa a manipulácia s mysľou“ v Coraline (2009)

Coraline nie je len krajina fantázie a nevinný útek. Pozerajte sa na to zaostrenejším zrakom a všimnete si, že je to synonymum únosu dieťaťa a manipulácie s mysľou. Coraline vstupuje na druhý svet a vydáva sa na radostnú cestu k lákavým entitám a udalostiam, podobne ako návnada, ktorú únoscovia detí nasadili nevinným deťom. Okultná symbolika v rôznych filmových prípadoch tiež zdôrazňuje prístup skrotenia mysle proti voľnému mysleniu.

12. „Špina americkej politiky“ vo filme Captain America: Zimný vojak (2014)

Podstatou tohto filmu bol podľa jeho režiséra Joe Russo občianska sloboda, čierny zoznam prezidenta a preventívne technológie. Na koreňovej metafore tohto filmu sú vyryté aj problémy vyvolávajúce úzkosť, ako sú prežitie NSA, experimenty CIA na zadných vrátkach a vládne programy psychologickej vojny. Ako Čuduj sa je zbieranie a pridávanie problémov, na ktorých skutočne záleží, do ich príbehov je dosť neobvyklé, ale hej, jedného dňa by mohli robiť filmy, ktoré by si želali aj milovníci umeleckých filmov.

11. „Odkaz na holokaust“ v Toy Story 3 (2010)

Keď Andy nechá svoje hračky, aby sa presunuli na vysokú školu, tá sa rozhodne zvoliť si svoje nové úlohy vo svete. Tento príbeh tajne odráža hroziacu skazu, ktorej musel čeliť veľký počet Židov Hitler začal proti nim kráčať rázne 2. svetová vojna . S najväčšou pravdepodobnosťou Roman polanski „Klavirista“ alebo Steven Spielberg „Schindlerov zoznam“ udrie do hlavy, pokiaľ ide o holokaust, ale Príbeh hračiek 3 sa uberá tajnou cestou pri rozprávaní tohto príbehu, kde životy postáv prechádzajú nádejou a scestnosťou.

10. „Vietnamská vojna“ vo filme Mimozemšťania (1986)

Táto vojna spôsobila revolúciu v Amerike, keď sa na uliciach začali krútiť silné protesty. Zbrane a smrť vedú k masívnej radikalizácii ľudí, pretože v krajine začala prevládať kontrakultúra alebo kultúra hippies. Neľudské použitie takýchto zbraní, delostrelectva a násilia výlučne na účely chamtivosti vo vojne vo Vietname má v prípade „cudzincov“ tajný význam. James Cameron Funkciou je útok na sympatický pohľad na útok proti slabým pre vlastné materialistické pozdvihnutie.

9. „Brutality of Rape“ vo filme Alien (1979)

Keď sa posádka na vesmírnej lodi postará o tiesňový signál, prepadne nepriateľskému organizmu, ktorý ich začne zabíjať chrbtom k sebe. Tento film je plný škaredých obrazov v podobe tohto parazitického organizmu a je vulgárnym prejavom moci. Nepriateľstvo tohto stvorenia potajomky vysiela správu o brutalite znásilnenia, pričom jeho telesná kostra jemne reprezentuje reprodukčné orgány ženy. Výtvory H. R. Gigera sú takisto brutálne nepriateľské. Násilne inseminuje ľudí predtým, ako vybuchne z ich tela tým najvulgárnejším spôsobom, čo naznačuje bolesť a znásilnenie.

8. „Ideológia Ayn Randovej“ v Iron Manovi (2008)

Francisco d’Anconia je hlavným hrdinom ódy Ayn Randovej na kapitalizmus „Atlas pokrčil plecami“. Jeho postava je podobná Tonymu Starkovi, ktorý bojuje za svoje právo ponechať si svoje peniaze a svoje výtvory pre seba. Bojuje proti vláde, ktorá mu chce ukradnúť zdroje, a Iron Man predstavuje svojho nepriateľa, ktorého ideológie sú nepriamo naklonené komunizmu. Stan Lee, tvorca Iron Mana, tvrdil, že chce vytvoriť priemyselníka zameraného na boj proti komunite, ktorý by išiel proti cigánskej kultúre ľudí.

7. „Strach z priemyselného života a otcovstva“ vo filme Eraserhead (1977)

Ak ste sledovali dokumentárny film David Lynch: An Art Life, ktorý je založený na živote a umeleckej nálade Lynch , potom môžete pochopiť, ako pracuje, jeho jemné náznaky krutosti života a jeho vízia maliara. Vo svojom majstrovskom diele „Eraserhead“ dal Lynch podtón jednotvárnosti priemyselného života a strachu z otcovstva. Od grotesknej karikatúry v podobe večne plačúceho dieťaťa až po ezoterický spôsob, akým hlavný hrdina (Jack Nance) bojuje so strachom o svoj život, je film „Eraserhead“ naplnený kryptickým zmyslom života s filtrom Lyncha.

6. „Ježiš“ v Robocop (1987)

Podobne ako Spielberg’s E.T. - Mimozemšťan, obdobu Ježiša Krista možno nájsť v dokumente „Robocop“. Hlavný hrdina je mučený a ponúknutý na lono smrti. Po svojom úmrtí, zosynchronizovanom s Ježišovou rozprávkou, je vzkriesený svojho druhu a stáva sa záchrancom dobrých. Navyše sa zistilo, že prechádzka Robocopom po vode má biblickú alegóriu.

5. „Ježišovo prirovnanie“ v E.T. - Mimozemšťan (1982)

E.T. je ďalším z tých mega úspechov pokladne Stevena Spielberga. Má veľmi zreteľnú analógiu s príbehom Ježiša Krista. Rovnako ako kráľ Harod prenasledovaný za Ježišom, tak aj toto je ET od vedcov. Keď hovoríme o spoločných témach, Ježiš predniesol túto kázeň na vrchole hory a podobne ako prvé slová mimozemšťana boli „Buď dobrý“; v oboch prípadoch je stanovený takmer rovnaký význam. Ježiš vystúpil do neba a ET sa vrátil do vesmíru. Pravoslávni ľudia môžu dokonca nájsť viac spoločného s „ET“ a Kristovým životom.

4. „Analógia Georga W. Busha a Usámu bin Ládina“ vo filme Temný rytier (2008)

Pragmatický človek bude túto analógiu označovať za šialenú a keďže o politickej správnosti tejto analógie majú rozhodnúť teoretici, poviem vám tajnú „správu“ z „ Temný rytier' . The Joker nie je príčetný človek a to, čo ho zbláznilo, nebolo jeho narodenie, ale rovnaká spoločnosť, v ktorej žil (zvážte film The Killing Joke od Alana Moora). V Gothame nastáva chaos a práve tento bohatý chlapec Batman sa stáva nezastaviteľnou silou proti tomuto úsmevnému žartu. Ľudia však idú proti Batmanovi, keď Joker ukazuje svoje veselie občanovi Gothamu. Batman je Bush (iba metaforicky. V skutočnosti sa nemôže dostať do triedy Brucea Wayna), Laden je Joker a chaos predstavuje útoky z 11. septembra.

3. „Boj LGBTQ“ v sérii X-Men (2000 - 2016)

X Men sú tí výstrední mutanti, ktorí majú schopnosti, ktoré ľudia nemajú. Líšia sa od ľudí iba v tom, že žijú s touto silou. Keď teda ľudia začnú vidieť rozdiel, nedovolia im ľahko sa s nimi spojiť, pretože majú strach. Strach z rozdielu, ktorý zvyšujú niektoré zlé duše v tej mutantnej komunite, ktorej činy akosi smutne začínajú reprezentovať celú komunitu vrátane tých nevinných, priateľských. Nahraďte slovo mutanti gaymi a mocou, schopnosťami ezoterickou láskou; uvidíte, že X-Meni potajomky vykresľujú boje homosexuálnej komunity v našom svete.

2. „Puberta“ vo filme Spider-Man (2002)

Toby Maguire bude pre mňa vždy najlepším spidermanom a tiež pre milióny ďalších nakuknutí z 90. rokov. Teraz 'Pavúčí muž' nešlo len o chlapa s superveľmocou, ale aj o človeka, ktorý sa zaoberal zmenami. Zmeny, ku ktorým došlo rýchlo v tele a tele, pričom im nebolo príliš ľahké čeliť. Ukázalo to dospievajúci vek, keď došlo k puberte. Kde Peter Parker začína cítiť rastúcu silu svojho tela, ako sa cíti s tým novým webom, ktorý jeho telo vyhodilo, a áno, s ťažkosťami pri čelení dievčatám, ktoré tlejú s intenzívnymi citmi k nim.

1. „Zničenie indiánov“ vo filme The Shining (1980)

Je to Stanley Kubrick funkcie, takže určite bude existovať jedinečná zmes estetickej vznešenosti a silného smeru. Existuje však niečo viac ako to, čo sa na prvý pohľad zdá. Odcudzený hotel vo filme stojí na pohrebisku pôvodných indiánov. Názov „Overlook“ je zosmiešňujúcou metaforou nevedomosti o vyhladení pôvodných Indiánov a ich kultúry. Scéna, kde sú vynikajúci Jack Nicholson hry s loptou proti múru hotela predstavujú aj umierajúcu éru týchto domorodých indiánov. (Všimnite si rafinovanosť vedľa oblasti, kde lopta zasahuje.)