10 slávnych hercov z Hollywoodu

Metóda herectva je tvrdá a predstavuje zbraň pre každého herca / herečku, ktorá si zaslúži svoju soľ. Vyžaduje si to zručnosť, vytrvalosť a obrovskú mieru odhodlania. Niet divu, že iba elitnej triede hercov sa podarilo urobiť tento plášť a zažiariť na obrazovke. Uvádzame niekoľko z týchto stálic, ktorí sa pri viacerých filmoch chopili tvrdého maskovania herectva. Tu je zoznam špičkových aktérov metód súčasnosti a minulosti.

10. Shia LeBeouf

Americký herec je medzi geekmi a tínedžermi obľúbený ako veľmi úspešný Sam Witwicky Séria filmov o transformátoroch . Tento komerčný herec však posunul herectvo na vyššiu úroveň svojimi kriticky oceňovanými výkonmi vo filmoch ako Disturbia (2007), „Nymphomaniac“ (2013) a Charlie Countryman (2013). Aj keď jeho stvárnenie viacerých postáv v tieni Disturbia malo veľmi pozitívne ohlasy, v roku 2013 boli potrebné dva filmy, ktoré ho natlačili do výberového klubu hercov metód. V snímke Nymphomaniac pokračoval v sexuálnom styku s Miou Goth (s ktorou sa neskôr oženil), aby v tomto surovom a náročnom filme priniesol zmysel pre realizmus.

V filme „Charlie Countryman“ skutočne bral drogy na párty scéne, takže závraty a extáza pôsobili originálne. Môže to znieť zábavne, ale robiť všetky tieto veci pred kamerou, len aby si ctili úlohy, je skutočne náročná úloha a Shia LaBeouf urobil to s nadšením. Aj keď bol za svoje výkony kriticky ocenený, nenašiel medzi divákmi veľké uznanie a musel sa vrátiť ku komerčným filmom a performatívnemu umeniu. Je šialené nevidieť mladého herca s hrôzami potenciálneho v tmavších rolách. Milovníci filmu po celom svete by určite ocenili, keby sa tento muž vrátil s vážnymi vecami a dal kritikom niečo na žuvanie.

9. Jared Leto

Kritici a publikum k nemu nie sú vždy láskaví, jeho najnovšia herecká metóda ho baví viac a viac ako nenávisť. Ale jeho nasadenie v snahe o dokonalý charakter ho priviedlo na miesta, kam len málokto v odbore dokáže myslieť. Jared Leto urobil všetko len pre dokonalosť a táto láska k jeho umeniu je chvályhodná. Rýchlo schudol a získal ich späť s rovnakým elánom. Žil na ulici a niekedy v úplnej izolácii, čím vytvoril sociopata ako persona.

Pre ‘Requiem of a Dream‘ , kde hral rolu a drogovo závislý , na dva mesiace sa vzdal sexu (vo vzťahu s Cameron Diaz ) a klesla o 25 libier. Počas natáčania omdlel kvôli výslednej chorobe, ale naďalej podával hviezdny výkon. Ak to nestačilo, Leto vyšiel v uliciach Brooklynu a žil tam dva týždne, aby videl, čo cítia drogovo závislí bezdomovci. V kapitole 27 Jared Leto vkročil do kože znepokojeného fanúšika Beatles Martina Chapmena, ktorý zavraždil Johna Lennona. Leto za túto rolu pribral 62 libier a nafúkal sa stravou prevalcovanou cholesterolom. Opäť posunul hranicu a prebytočné lipidy ho nútili byť na invalidnom vozíku dlhšiu dobu. V nezabudnuteľnom filme vynikal Jared Leto, ktorého odhodlanie sa vyplácalo.

„Klub kupujúcich v Dallase“ videla, ako opäť schudol 30 kíl, aby sa dostal do formy transrodovej ženy trpiacej na AIDS. Čakalo ho na Oscara v kategórii herec vo vedľajšej úlohe, pretože Leto si voskoval celé telo, aby získal pocit transgenderu. Dodržiaval prísny harmonogram starostlivosti a jeho výkon bol tak roztomilý, že porota už od neho nemohla odvrátiť zrak. Kritici sa mu môžu vyhýbať za to, že je v Jokerovi najlepší „Jednotka samovrahov“ ale nemožno poprieť skutočnosť, že Jared Leto je mimoriadne pracovitý a oddaný svojmu umeniu. Bez ohľadu na to, aké to bude mať následky, musíte pokračovať - ​​Jared Leto žije podľa týchto línií. Je skutočne inšpiráciou pre mnohých v tejto súčasnej plodine hercov, ktorú dnes máme.

8. Heath Ledger

Austrálsky maverick podával počas svojej kariéry niekoľko brilantných výkonov, predovšetkým s filmom „The Patriot“ v roku 2000 a v r. Ang Lee Je držiteľom Oscara 'Skrotená hora' . Jeho úloha ako homosexuálnej farmy vo Wyomingu, Ennis Del Mar, priniesla pochvalu od kritikov i publika, pričom niektorí z nich porovnávali jeho prítomnosť na obrazovke s legendou Marlon brando sám seba. Svet filmu stratil skutočný klenot v roku 2008, keď Heath Ledger skonal v dôsledku intoxikácie z predpísaných liekov.

Postava Jokera, v ktorej si zahral 'Temný rytier' , je jedným z najviac vylíčených vo filme a animácii, má legendy ako Mark Hamill a Jack Nicholson vdýchnutím života zložitej komickej postave. Heath Ledger posunul to o niekoľko stupňov vyššie, čím sa Joker stal jedným z najikonickejších filmových darebákov všetkých čias, a to v podaní, ktoré možno označiť za jedného z najlepších všetkých čias. Úplne sa zmenil na postavu a stal sa anarchistickým nepriateľom Brucea Wayna. Vyzýval ho psychicky i fyzicky a celú vec vyzeral strašidelne reálne. Ale toto nezabudnuteľné vystúpenie malo strašnú cenu.

Ledger, študent školy metodického herectva, sa na niekoľko týždňov zatvoril v londýnskej hotelovej izbe, aby preskúmal niekoľko hlasov a vtipov, objavil vnútornú temnotu a zabudol na ľudskú bolesť. Prišiel s mrazivým smiechom chrbtice a slávnou vetou „Prečo tak vážne?“ Chôdza, držanie tela, chladný pohľad - všetko bolo stelesnené perfektne. Bolo to také dokonalé, že ho to takmer priviedlo do šialenstva, čo mohlo byť obrovským faktorom jeho skorého zániku. Heathová kniha doslovne podala výkon na celý život 'Temný rytier' . Panel Oscara ticho odovzdal ocenenie najlepší herec vo vedľajšej úlohe svojej vždy zelenej duši.

7. Joaquin Phoenix

Joaquin Phoenix je jedným z najviac podceňovaných a pracovitých hercov, aký kedy zdobil strieborné plátno. Jeho nasadenie nemá obdoby a jeho schopnosti pred kamerou nespochybniteľné. Vzal plášť metodického herectva a dáva mu všetko, aby bol v postave, ktorú má hrať. Žije, dýcha a hovorí ako svoj fiktívny náprotivok a snaží sa zapadnúť. Získal svoju prvú nomináciu na Oscara za komerčne úspešný film „Gladiátor“ , kde hral druhé husle na Russell Crowe . Jeho výkon ako zvrhlíka uzurpátora Commodusa priniesol ohlas u kritikov v úlohe, ktorá bola psychicky i fyzicky vyčerpávajúca.

Trvalo ďalších päť rokov, kým získal svoju druhú nomináciu na Oscara, tentokrát v kategórii najlepších hercov za jeho vznešené stvárnenie legendárneho Johnnyho Casha v snímke „Walk the Line“. Tu vyšla najavo jeho tvrdá práca a odhodlanie. Ako každému inému hercovi v akomkoľvek inom životopise o spevákovi, aj Phoenixovi bolo povedané, aby synchronizoval svoje pery s piesňami skupiny Cash. Ostro odmietol a rozhodol sa naučiť sa hrať na gitaru a spievať. Následný efekt bol úžasný a fanúšikovia ťažko rozlišovali medzi Cashovým originálom a Phoenixovým stvárnením toho istého.

Ak bola jeho strata Oscara pre film „Walk the Line“ mätúca, bolo to šťastie, že mu bolo odopreté ocenenie za rolu alkoholového povojnového veterána v r. PTA ‘S 'Majster ‘, Keďže ho stratil legendárny Daniel-Day Lewis sám seba. Inokedy by možno bolo niekoľko ocenení, ktoré by zapísali jeho trofejný kabinet. Jeho výkon bol taký brilantný, že sa mu veľmi páčili Jessica Chastain , Day Lewis a ďalší to vokálne pochválili. Samotná vyšetrovacia scéna mu mohla udeliť Oscara. Stále vyniká ako čistý príklad tvrdej práce. Zastavil sa v žmurkaní a oči mal dokorán otvorené v scéne, ktorá nemala žiadne rezy. Boj vyrytý na jeho tvári bol skutočný a reč tela bola skutočná. Ak si niekto Oscara zaslúži najviac, nie je to nikto iný ako sám Joaquin Phoenix. Je záhadou vo svojom vlastnom skutočnom ja.

6. Christian Bale

Christian Bale zastrelený do popredia vo veľmi mladom veku v roku 2006 Spielberg ‘Ríša slnka’. Pozornosť si získal znepokojujúcim stvárnením sériového vraha Patricka Batemana v „American Psycho“ . Bale vstúpil do klubu hercov metódou hry „Reign of Fire“, kde musel podstúpiť tvrdý výcvik v boxe, aby sa pripravil na svoju úlohu. Neskôr, v roku 2004, a psychologický triler s názvom „Strojár“ vyzval ho, fyzicky aj psychicky, spôsobom, akým nikdy predtým nebol.

Fyzická premena nikdy nie je ľahká úloha, ale Christian Bale to urobil niekoľkokrát vo svojej kariére, čo z neho urobilo rutinnú úlohu. Po „Equilibrium“ v roku 2002 si dal prestávku a pokračoval v celoročnej prestávke na transformáciu na Trevora Rezníka. Keď Bale vyšiel zo svojho kokonu, bol sotva rozpoznateľný, stratil ohromujúcich 63 libier a získal kostrovú kostru Trevora Reznika. Dosiahol to tým, že každý deň nejako prežil stravu z jabĺk a konzervu tuniaka. So svojím nasadením síce otočil hlavu, ale žiaľ, porota akadémie ho nedokázala oceniť.

Musel sa hromadne hromadiť Christian Nolan ‘Batman Begins’, ktorý za 6 mesiacov naberie úžasných 100 libier a vytvorí závistivú postavu pre svoje hviezdne stvárnenie križiaka v klietke. Úplne upustil od svojho britského prízvuku a rozhodol sa osloviť tlač s americkým prízvukom, aby do svojej úlohy zabudoval pevnosť. V roku 2010 vytvoril David O ‘Russell film„ The Fighter “a Christian Bale bol povolaný oživiť život niekdajšieho zázračného zázraku Dickyho Ecklunda. Bale zhodil 30 libier za postavu tohto boxera závislého od drog a za toto všeobecne uznávané predstavenie získal Oscara spolu s 30 ďalšími.

Baleova transfigurácia na obézneho hrbiaceho sa Irvinga Rosenfielda v „americkom zhonu“ ho zmenila na nepoznanie Robert De Niro na pľaci. Za svoj výkon síce dostal ďalšiu nomináciu, ale veľké ocenenie sa mu stále vyhýba. Christian Bale je na dobrej ceste k tomu, aby bol v budúcnosti oslavovaný ako legenda. Milovníci kín úprimne dúfali, že nás tento génius naďalej oslňuje a čoskoro sa im dostane do rúk vytúženej ceny všetkých.

5. Al Pacino

Malý veľký muž je známy ako vyvalené oči Michael corleone z 'Krstný otec' franšízy po celom svete. Jeho herecké pocty sú nespochybniteľné a jeho genialita je bezkonkurenčná. Od takmer odmietnutia z kultovej úlohy filmu „Krstný otec“ až po získanie cesty za znakom dokonalosti, Al Pacino prešla v tomto priemysle dlhá cesta. Naštartoval svoju slávnu kariéru herca na Broadwayi a práve jeho húževnatosť a sklon k herectvu spôsobili, že sa štrk dostal do cesty k veľkosti. V roku 1973 hral Al Pacino úlohu tajného policajta, ktorý bol odhodlaný odstrániť korupciu v oddelení vo filme Serpico. Skutočne vstúpil do kože svojej postavy a nemohol sa brániť v tom, aby počas jazdy vystúpil z automobilu, aby takmer zatkol vodiča nákladného vozidla za chrlenie výfukových plynov.

Zázračný film z roku 1992 s názvom „Vôňa ženy“ priniesol dlho očakávanú Oscara Al Pacinovi, ktorý sa v eseji venoval úlohe slepého právnika. Vo svojom odhodlaní sa rozhodol nepozorovať natáčanie filmu a zostal slepý voči dianiu. Aj legendárny hlavný fotograf dostal od tejto legendy pochvalu a povedal, že hoci ho nevidí pracovať, bol si istý, že to dobre dopadlo. Al Pacino pripravila cestu pre ďalšie generácie, ktoré majú nasledovať, ale je to náročná cesta. Cesta k úspechu nie je ľahká, ale ak je odhodlanie niekoho podobné tomuto človeku, je to o niečo jednoduchšie.

4. Dustin Hoffman

Dustin Lee Hoffman, americký herecký génius, sa preslávil zmäteným absolventom vysokej školy Benjaminom Braddockom v snímke Mika Nicholsa „Absolvent“ . Brilantnosť v ňom bola evidentná a jeho číra oddanosť jeho umeniu sa prejavila, keď bol povolaný, aby vyplnil čižmy Babe Levy v thrilleri Marathon Man z roku 1972 od Johna Scheslingera. Hoffman schudol 15 kíl, bežal pred scénami, aby vykreslil nervozitu postavy, a dokonca zostal niekoľko dní a nocí hore, aby vyzeral rozcuchane a špinavo - to všetko vyvolalo u mladého doktora paniku a úzkosť. kandidát, ktorý bol prenasledovaný nacistickým utečencom.

Cenu Akadémie získal za rolu milujúceho otca, ktorý bol uväznený v rozvodovom fingovaní filmu „Kramer vs Kramer“. Partnerom bol ďalší stabilný člen odvetvia, Meryl Streep . Na scénach na ňu neustále vrhol fyzické a osobné urážky, aby podnietil ich nepokoj na obrazovke. Vďakabohu, na druhom konci to bol iný herec v oblasti metód, inak by tento brilantný film možno nikdy nevidel svetlo sveta.

Dustin Hoffman je jeden všestranný herec a dokázal to aj vo svojej cross-dressingovej časti filmu Tootsie (1982). Nosenie vysokých podpätkov po celú dobu streľby, len aby sa žena aklimatizovala, nie je zlou úlohou. Hoffman získal druhého Oscara za vynikajúci výkon ako autistický pomocník v snímke Barryho Levinsona „Rain Man“. Aby sa pripravil na túto rolu, dva roky sa kamarátil s autistami, venoval im hry a zábavu. Nasledovalo vyfúknutie mysle a jedno z najlepších vystúpení, aké kedy svet videl. Dustin Hoffman je jedným z jeho druhov a jedným zo skutočných priekopníkov metódového herectva. Jeden z najlepších hercov všetkých čias, je určite niekým, komu by sa mal venovať pozornosť, a vzorom pre budúcich hercov po celom svete.

3. Robert De Niro

Muž, ktorý vlastnil 80. roky nie je pre klub hercov metód cudzí. Robert De Niro dodnes zostáva jedným z veľvyslancov tejto elitnej triedy hercov. Často je ťažké podstúpiť ťažké fyzické zmeny, ale to znamená, že pri psychických zmenách je zmena v psychológii skutočne skutočne ťažká. De Niro môže byť pre bežné publikum sofistikovaným patrónom kriminality bielych golierov ( „Goodfellas“ a „kasíno“), ale jeho skutočný génius ležal mimo sveta gangov a gaunerov.

Celosvetovo upútal pozornosť kritikov Martin Scorsese ‘S neo-čierna kultová klasika 'Taxikár' v roku 1976. Vkročiť do kože narušeného taxikára, ktorý sa zmenil na ostražitosť, nie je zlá úloha, ale Robert De Niro to urobil s ľahkosťou, aby bol celý čin prirodzený. Tu sa objavila jeho láska k herectvu. Po získaní preukazu taxikára pracoval v 12 hodinových zmenách ako newyorský taxikár, spoznával ulice ako svoju dlaň a život taxikára, ktorý mal uzákoniť. Výsledok tejto tvrdej práce bol búrlivý, získal niekoľko ocenení a jeho meno bolo vytesané do kameňa za jeho slávny monológ „Hovoríš so mnou?“

Tlmenie Oscarového panelu pre „Taxikára“ bolo šokujúce, ale už nemohli ignorovať tento pocit, keď opäť vkĺzol do hlavného rámu, tentokrát tiež pod vedením Scorseseho pre epický film. športový film 'Rozzúrený býk' . Jeho intenzívna fyzická premena, dvakrát, pre tento film bola predtým niečo neohrozené. Podstúpil ťažkú ​​fyzickú prípravu, aby hral mladšieho Jakea La Mottu, a keďže sám absolvoval lekcie boxu od legendy, bojoval v troch profesionálnych súbojoch a dva z nich úžasne vyhral. Potom získal obrovských 60 libier, neuveriteľne sa napchal, aby mohol hrať staršiu obéznu verziu ikony boxu, a urobil film skutočne ikonickým.

De Niro dal lekciu dokonalosti prostredníctvom filmu „Raging Bull“; predstavenie, o ktorom by sa v najbližších rokoch hovorilo. Strieborné plátno zdobí dodnes, aj keď menej často. Viem, že veľa z nás by zaplatilo peknú cenu, len aby sme opäť videli jeho brilantný lept na striebornom plátne - možno starší Travis Bickle.

2. Marlon Brando

Bolo by nehoráznym zločinom komentovať, aký skvelý je Marlon Brando. Mnoho ľudí, skutočne považovaných za Krstného otca herectva, predefinoval spôsob, akým herci vkročili pred kameru. Pred vystúpením istého Daniela Day-Lewisa boli predstavenia Marlona Branda (a stále sú) miestom, kde sa učiť a osvojovať toto ťažké remeslo.

Jeho oddanosť tomu, čo robí najlepšie, sa prejavila už pred filmovým debutom. Pri svojom úvodnom predstavení na Broadwayi ako psychopat zavraždený v Truckline Café vyvrcholenie vyžadovalo, aby vyzeral, akoby sa práve vynoril z ľadového jazera. Rovnako ako perfekcionista, ktorý bol, každý večer pred vystúpením na pódium kráčal Marlon Brando hore a dole po schodoch a tesne predtým, ako šiel pred publikum, nechal na neho vysypať vedro s ľadovo studenou vodou. Bol to iba začiatok. Legenda preniesla svoju jemnosť na strieborné plátno, čím divákov a režisérov očarila svojimi vznešenými vystúpeniami v snímkach „Električka menom Desire“, „Posledné tango v Paríži“ a „Rebel bez príčiny“. nábrežie “a ikonický 'Krstný otec' . Mal vo zvyku inštinktívne pred kameru zakomponovať incidenty zo skutočného života.

Známa scéna pre výber rukavíc vo filme „Na nábreží“ je svedectvom tejto skutočnosti, pretože pôvodný scenár rukavicu neobsahoval. Eve Marie Saint to nechtiac upustila a namiesto výzvy na strih ju Marlon Brando zachytil a nádherne sa s ňou pohral, ​​čím sa chyba stala jednou z najpamätnejších scén v kine. Marlon Brando inšpiroval revolúciu v spôsoboch konania a postavil most medzi priamymi hrdinami ako Gary Cooper a Henry Fonda a generáciou temnejších antihrdinov ako Robert De Niro a Dustin Hoffman. Je ikonou a inšpiroval mnoho budúcich držiteľov Oscarov, ako je Russell Crowe. Aj po jeho smrti zostane Marlon Brando navždy ako vždyzelená tvár hereckej metódy v kine.

1. Daniel Day-Lewis

Daniel Day-Lewis je žijúca legenda. Tento anglický herec, ktorý je označovaný za najlepšieho herca v histórii, je príliš selektívny, pokiaľ ide o jeho úlohy, a rozhodol sa celý svoj čas venovať hraniu jednej role. Do veľkej miery sa snaží zostať v postave a robiť zázraky. Od roku 1998 do dnešného dňa účinkoval iba v 5 filmoch, dvakrát získal Oscara (prvá bola v roku 1989) a opäť bol nominovaný za ďalší. To je dokonalosť Daniela Day-Lewisa.

Day-Lewis získal prvé ocenenie za klasiku „Moja ľavá noha“ z roku 1989 ako Christy Brown, spisovateľka a maliarka narodená s detskou mozgovou obrnou, ktorá je schopná ovládať iba ľavú nohu. V rámci prípravy na túto náročnú úlohu navštívil Daniel školskú kliniku Sandymount v Dubline, nadviazal priateľstvá s ľuďmi so zdravotným postihnutím a precítil ich vnútorný boj. Po celú dobu streľby ho posádka musela nosiť na invalidnom vozíku a jesť s lyžičkami, čo medzi členmi posádky vyvolávalo podráždenie. Po nakrútení filmu si nemohol nikto sťažovať, pretože predstavenie Day-Lewisa prinieslo ocenenia a pochvalu z celého sveta.

Potom, čo divoko žil s puškou a naučil sa stavať kanoe pre film „Posledný Mohykán“, získal nomináciu na Oscara za film „V mene otca“, kde skutočne strávil čas vo väzenskej cele a požiadal posádku členovia ho zneužívali, len aby sa dostali do kože postavy. Za PTA’s získal druhého Oscara 'Tam bude krv' , ale predtým prišiel Scorseseho epický film „Gangy New Yorku“. Bill Cutting s kamenným okom, schopnosťami vrhať nože a ťažkým newyorským prízvukom bolo hrôzostrašné. Daniel Day-Lewis túto postavu prežil a najal si cirkusových umelcov, aby ho naučili umeniu vrhať nože.

V spoločnosti Steven Spielberg’s životopisný film „Lincoln“, možno podal svoj najlepší výkon vôbec, so svojou dokonalou reinkarnáciou zosnulého amerického prezidenta. Vykreslil Lincolna ako vychytralého majstra šarmu a mravov, vnucoval svoju autoritu nonšalantnou anekdotou, vďaka čomu ho ostatní ochotne potešili, a aby robil správne veci v pravý čas. Únava starca a únava v hlase, vyčerpaná po dlhom živote a zranená profesionálnymi i osobnými katastrofami, ho bezchybne oživuje.

Je úžasné vidieť, ako ďaleko môže Daniel zájsť, aby sa dostal k postave - spôsob, akým magicky upravil svoju stavbu tela na niekoho skloneného, ​​tenkého a nakloneného, ​​držiac pravú ruku ľavou stranou za chrbtom, zvýrazňoval civilný stav, úsmev keď počuje dvoch čiernych vojakov diskutovať o vojne. Dodal divákovi istotu nádeje aj v týchto nepokojoch. Dal nám želanie, aby sa Lincoln opäť vrátil. Daniel Day-Lewis zostal v charaktere počas celého obdobia natáčania, písal si so Sally Fieldovou v jazyku tohto obdobia a požiadal štáb, aby mu hovoril pán prezident. Day-Lewis je niekto, koho si všetci herci vážia a vážia si, že sú. Je skromný, tichý a skutočne oddaný svojmu umeniu. Pre nás fanúšikov je skutočne smutné, že odišiel z herectva po filme Paula Thomasa Andersona „Phantom Thread“ .