12 filmov, ktoré musíte pozerať, ak milujete film „Requiem For A Dream“

Darren Aronofsky je svojím spôsobom génius filmového rozprávania. Svoje témy a postavy vyberá opatrne a citlivo, len aby ich uvrhol do znepokojivých, temných a kontroverzných situácií, aby provokoval psychologické publikum. V diele „Requiem For A Dream“ analyzuje povahu a rozsah posadnutosti a závislosti a prostredníctvom páru a osamelej matky, ktorá utápa svoje obavy a sklamania v drogách, dáva svetu neuveriteľne jedinečnú psychologickú drámu, aká tu ešte nebola.

Rýchle zostrihy, rozdelené obrazovky, dlhé sledovacie zábery a intenzívne detailné zábery prispievajú ku konkrétnemu štýlu tohto filmu, ktorý zvyšuje chaos, halucinácie a izoláciu životov postavy. Ak máte odvahu ponoriť sa do tohto komplikovaného sveta, tu je zoznam filmov podobných Requiem For A Dream, ktoré sú našimi odporúčaniami. Niektoré z týchto filmov, ako napríklad Requiem For A Dream, môžete sledovať na serveroch Netflix, Hulu alebo Amazon Prime.

12. Motýlí efekt (2004)

Tento film je zaujímavým a zaujímavým psychologickým trilerom, ktorý do svojho príbehu vnáša trochu sci-fi, aby umožnil imaginárnu realizáciu. Hovorí nám, že ak chceme zmeniť minulosť, musíme obetovať jej aspekty a s každou činnosťou prichádza nejaký následok. Evan Treborn (Ashton Kutcher) trpel počas svojho detstva rôznymi traumami, ktoré ho v priebehu rokov často mizli. Vo veku 20 rokov objavuje prostredníctvom svojich tínedžerských denníkov schopnosť cestovať v čase späť a rozhodne sa pokúsiť dať sebe a svojim priateľom lepší darček zmenou udalostí z minulosti. Čoskoro si však uvedomí, že alternatívna budúcnosť jednoducho všetkých pochová do horších situácií.

11. Trinásť (2003)

Táto dráma dospievania surovo, násilne a obnažene zobrazuje povstalecké výbuchy dospievania. Nebezpečenstvo, že bude dospievajúcim dievčaťom, ktoré chce príliš rýchlo vyrásť a patrí k určitej povesti, sa v tomto príbehu berie ako ústredný predmet, ktorý za 6 dní napísali režisérka Catherine Hardwicke a Nikki Reed, ktoré by sa stali postavou Evie Zamora. Na základe udalostí jej tínedžerskej kukly (v ktorej stále bola, vzhľadom na to, že bola počas streľby 14/15), rozpráva príbeh 13-ročnej Tracy Freelandovej (Evan Rachel Wood), ktorá sa rozhodla opustiť svoju šikovnosť a choval sa študent k životu najlepších priateľov s populárnym dievčaťom a do sveta drog, zneužitia úradnej moci, sexu a sebapoškodzovania.

10. Deti (1995)

Keď z rebelskej tínedžerskej kukly vyjde najhoršie, máte film ako „Deti“ v réžii Larryho Clarka a v ich filmovom debute zahráte partiu mladých hercov. Pri jeho vydaní vyvolala polemiku, zmiešané názory kritikov a veľa debát. Avšak po tom všetkom je to tu vysoké a silné, varujúce svet pred vážnymi nebezpečenstvami, ktorým tieto deti čelia, a to nielen kvôli drogám a nevhodnému správaniu, ale najmä kvôli rizikám a následkom HIV. Nachádza sa v New Yorku a sleduje skupinu tínedžerov, ktorí korčuľujú po uliciach mesta, popíjajú, fajčia a bezohľadne sa venujú nechránenému sexu.

9. Dievča, prerušované (1999)

Jedno z doteraz najlepších výkonov Angeliny Jolie sa nachádza v tomto neuveriteľnom filme režiséra Jamesa Mangolda. Za to získala Oscara, Zlatý glóbus a cenu Screen Actors Guild Award za najlepšiu herečku vo vedľajšej úlohe. Hrá v ňom Winona Ryder v hlavnej úlohe (ktorú predvádza s dokonalou dokonalosťou) po boku Brittany Murphyovej, Whoopi Goldbergovej, Elisabeth Mossovej a ďalších. „Dievča je prerušené“ rozpráva príbeh 18-ročnej Susanny Kaysen a jej pobytu v psychiatrickej liečebni po tom, čo sa údajne pokúsila o samovraždu po nervovom zrútení. V prostredí medzi týmito štyrmi stenami stretáva hŕstku duševne chorých žien, ktoré menia svoje vnímanie vecí, keď objaví krásu a utrpenie, ktoré sa skrýva za príbehmi každej postavy. Na základe memoárov skutočnej Susanny Kaysen vás nechá bez slov a úžasu za vynikajúce prevedenie a dojemný motív.

8. Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004)

S cieľom preskúmať pamäť a zložitú zložitosť lásky vzniklo dielo „Eternal Sunshine of The Spotless Mind“, ktoré sa stalo filmovým majstrovským dielom storočia. V hlavných úlohách Jim Jim Carey a Kate Winslet sa zameriava na vzostupy a pády vzťahu, jeho poetickú intimitu a ľudský dištanc. Je krásne napísaný a bezchybne prevedený. ​​Je to príbeh, v ktorom sa láska zdá byť ako droga, ktorá vás môže uzdraviť alebo zabiť. Aj keď je táto dráma romantická a sci-fi, pridáva do svojej kategórie komponenty psychologických trilerov a vďaka svojej nekonvenčnej štruktúre a použitiu nelineárneho naratívu sa stáva filmom, ktorý je ťažké definovať. Nadväzuje na príbeh Joela a Clementine, dvoch kontrastných osobností, ktoré sa po dvojročnom vzťahu navzájom vymažú zo svojich spomienok, len aby sa našli znova ako cudzinci.

7. Čistý (2004)

Zatiaľ čo si niektoré z drogovo závislých postáv v „Requiem For A Dream“ uvedomujú, ako hlboko dolu sa potopili, jednoducho nie sú schopné znovu sa dostať na povrch a zostať ďalej od nezávislosti ako Emily Wang, hlavná postava tohto filmu. Napriek tomu aj ona trpí drogovou závislosťou, ktorá jej ničí život a ktorá ju katapultuje do zlomeného stavu. V hlavnej úlohe s Maggie Cheung sme dostali film o žene, ktorá žije v búrlivom nezdravom vzťahu s hudobníkom, s ktorým má syna. Po tom, čo otec náhle zomrel na predávkovanie, sa ocitne vo väzení za prechovávanie drog a vidí, ako jej syn mizne v opatere jej rodičov. Aby mohla získať späť svoj život, musí byť čistá.

6. Basketbalové denníky (1995)

21-ročný Leonardo DiCaprio sa dostáva do centra pozornosti tejto drámy budúceho veku, kde temný svet drogových závislostí rozdrví sny a očakávania. Rovnako ako postavy v majstrovskom diele Arofonskyho, aj hlavný hrdina tohto filmu vidí, že jeho život je odvlečený nekontrolovateľným vývojom udalostí, ktoré menia smer jeho budúcnosti, a končí v situácii, keď je možné všetko obetovať kvôli uspokojeniu jeho závislosti. . Prebraté z autobiografie Jima Carrolla, je to práve on, kto sa stane hlavnou postavou tohto príbehu, stredoškolský basketbalista, ktorý objaví chuť na heroín.

5. Amores Perros (2000)

Alejandro Gonzalez Iñárritu je rozprávkový režisér s dômyselným spôsobom výroby kina. Vo svojej „Trilógii smrti“ je film „Amores Perros“ prvým filmom, ktorý otvára cestu k zbierke filmov zborníkov, kde sú na zozname ďalšie filmy „21 gramov“ a „Babel“. Medzi inými aj neuveriteľný Gael García Bernal, v ktorom sa rozprávajú tri rôzne príbehy spojené s udalosťou autonehody v Mexico City. Najprv máme zbedačenú tínedžerku zapojenú do násilných psích zápasov, potom tu máme modelku, ktorá si pri nehode poranila nohu, a nakoniec nájomného vraha na misii. Moderná rozprávka o násilí, neľudskosti, nerovnosti a špinavej biednej láske.

4. Trainspotting (1996)

„Trainspotting“, jediný film o postavách bojujúcich s drogami, ktorý poznamenal svoju éru a ovplyvnil celý rad filmových tvorcov, umelcov a milovníkov kina. Drsný a štylizovaný vzhľad, nápaditý vizuál a celkový divoký nádych, líči životný štýl skupiny závislých a špinavé prostredie, v ktorom sa prebúdzajú a zaspávajú, rovnako ako výber zvukovej stopy, ktorá po vypočutí nikdy neopustí uši. prvýkrát. Spomeňme tiež neuveriteľný výkon Ewana McGregora a jeho kamarátov, najmä Roberta Carlyleho v jeho excentrickej jedinečnej úlohe. Ak ste to nesledovali, prestaňte s tým, čo robíte, a stlačte tlačidlo štartu v čiernej komédii Dannyho Boylea o hŕstke závislých na edinburskom heroíne.

3. Panic In Needle Park (1971)

Režisérom Jerry Schatzberg je romantická dráma „Panic In Needle Park“, v ktorej účinkuje Al Pacino v jeho druhom filmovom vystúpení a Kitty Winn, ktorá v tom istom roku získala cenu za najlepšiu herečku na filmovom festivale v Cannes. Zobrazuje príbeh lásky medzi Bobbym a Helen a spôsob, akým ich závislosť na drogách vedie z kopca vo vzťahu k sebe navzájom, k svetu i k sebe samým. Film sa intenzívne zameriava na postavy a ich vývoj a prenáša svoju jemnú silu na realistický vizuálny štýl, pričom sleduje ich pohyby a zvuky tak, ako sú, a nie vnáša do ich príbehu vonkajšie sily.

2. Enter The Void (2009)

Možno čakať iba svojrázny, intenzívny a inovatívny materiál od francúzskeho režiséra Gaspara Noého. Nejde konvenčnou cestou a prostredníctvom svojich kontroverzných a šokujúcich tém vytvára svet surových a introspektívnych postáv, ktoré trpia strašnou situáciou, ktorá ich zmenila. „Enter The Void“ je teda ďalšou z úžasných produkcií, ktorá sa tentoraz uberá farebnou cestou „psychedelickej melodrámy“. S neónovými svetlami a hľadiskami z pohľadu prvej osoby spája príbeh Oscara, drogového dílera zabitého tokijskou políciou, ktorý prostredníctvom zážitku „mimo tela“ zisťuje pokračovanie udalostí.

1. Pi (1998)

Darren Aronofsky, známy svojou schopnosťou zvládnuť tento fascinujúci svet intenzívnych filmových zážitkov, začal ako režisérsky debut týmto psychologickým trilerom správnou nohou. Bizarný, ale mimoriadne pútavý, je to dômyselný film, ktorý ctí silné hĺbky žánru thrilleru. Rozpráva príbeh Maxa Cohena, teoretika čísel žijúceho v matnom byte v New Yorku. Čísla a ďalšie čísla sú jeho jedinou činnosťou, pretože okrem toho, že má halucinácie, jeho posadnutosť hlboko ovplyvňuje aj jeho sociálne schopnosti a necháva mu interakciu iba s pár jedincami. Po vytlačení konkrétneho čísla z jeho počítača sa zvýši jeho paranoja a nechá ho spadnúť do zajačej nory.