Séria Krstný otec je nepochybne jednou z najväčších gangster franšízy, ktoré sa kedy uskutočnili. Môže sa pochváliť dvoma z najväčších amerických filmov - Krstný otec a Krstný otec, 2. časť Francis Ford Coppola daroval svetu jednu z najväčších rozprávok, aké kedy boli rozprávané. Trilógia The Godfather, ktorá založila svoju nádheru v roku 1972, nastavila latku pre všetky ďalšie gangsterské a mafiánske filmy, aké kedy boli vyrobené.
Tento smer v kombinácii so zložitým rozprávaním príbehov nám priniesol film, ktorý bude vždy považovaný za jeden z najlepších filmov, aké kedy boli natočené. Tu je zoznam podobných filmov ako Krstný otec, ktoré sú našimi odporúčaniami. Niektoré z filmov, ako napríklad Krstný otec, môžete streamovať aj na serveroch Netflix, Hulu alebo Amazon Prime.
„Goodfellas“ je pravdepodobne najvplyvnejším a priekopníckym filmom od čias trilógie Krstný otec. Réžia: charizmatický Martin Scorsese „O filme Goodfellas sa hovorí ako o jednom z najvýraznejších mafiánskych filmov všetkých čias. Vo filme, ktorý hrá ústrednú tému kriminálneho podsvetia, sa skúma dôležitosť neochvejnej kriminálnej lojality a hrozná realita kriminálneho podbruška. Celkom artikulárne stavia základ na svojich troch hlavných postavách - skúsenom a pokojnom Jimmym Conwayovi v podaní legendárneho Robert De Niro , učiaci sa a mierne bezočivý Henry Hill uzákonený Rayom Liottom a psychotický chuligán s popudlivosťou Tommy DeVito v podaní Joe Pesciho. Goodfellas sa nevyhol klasickému Scorseseovmu použitiu brutálneho násilia a hrubého jazyka, čo mu iba pomohlo dosiahnuť jeho chválu.
Scenár, ktorý napísali Scorsese a samotný Pileggi, adaptoval román literatúry faktu Nicholasa Pileggiho, aby filmu dodal štylizovanú a realistickú farbu. Vďaka vynaliezavému vývoju postáv získal Pesci Oscara ako najlepší mužský herecký výkon vo vedľajšej úlohe a bol rôznymi skupinami kritikov označený za najlepší film 90. rokov. Rovnako ako každé iné majstrovské dielo, aj Goodfellas prijal celkom slušné skóre v pozadí a práca s fotoaparátom Michaela Ballhausa mu pomohla pozdvihnúť jeho status. Považovaná za jednu z najlepších v žánri kriminality, bola vybraná na uchovanie v Národnom filmovom registri Kongresovou knižnicou USA a vytvorila sériu filmov a televíznych programov inšpirovaných Goodfellasom.
Posledný film trilógie Once Upon a Time, taliansko-americké majstrovské dielo epickej kriminálnej drámy, približuje životy mladých židovských giet, ktoré sa v područí organizovaného zločinu v New Yorku dostali na výslnie. Na rozdiel od iných filmov tohto žánru „Once Upon a Time in America“ skúma morálne témy filmu priateľstvá láska, chtíč, chamtivosť, zrada, strata, narušené vzťahy zlúčené s nástupom amerických mafiánov. Pokrývajúc príbeh viac ako štyroch desaťročí, bol gangsterský pohyb skrátený pre americké publikum, ktoré nezožalo nič dobré. Pôvodné „európske vystúpenie“ však bolo vtedajším publikom i kritikmi veľmi dobre prijaté a malo tiež komerčný a kritický úspech. Robert De Niro’s Noodles bol nesmierne cenený a film bol kvôli svojim tematickým predstaveniam často označovaný ako „poetický“.
Mesto Božie použilo dokonalý nástroj na zhromaždenie ľudí - tichý a čestný chlapec, ktorý sníval o tom, že bude fotografom a sociopatickým narkobarónom s dušou diabla. Kriminálny film Fernanda Meirellesa a Kátie Lundovej z roku 2004 zobrazuje vznik a rast organizovaného zločinu na predmestí Cidade de Deus v Riu de Janeiro od konca 60. rokov do začiatku 80. rokov. Film si získal nesmiernu pochvalu a na Rotten Tomatoes si vyslúžil 90% priaznivých zobrazení. Aby toho nebolo málo, Mesto boží bolo v roku 2008 filmom Empire označený ako 177. najlepší film všetkých čias v roku 2008. Napriek tomu, že bol kritizovaný kvôli násiliu spôsobenému zbraňou, rastúca popularita filmov bola nerušená.
Film, ktorý získal štyri nominácie na akadémiu, bol brazílskou voľbou pre Oscara za najlepší cudzojazyčný film, ale nebol nominovaný do finále. Filmové postavy sú zložito napísané a v divákovi pôsobia trvalým dojmom. Film dokonale uchvátil brutalitu topiacej sa Brazílie, kde sadistického ničenia, moci a chamtivosti poháňal obyčajného človeka. Adaptovaný Bráulio Mantovani z rovnomenného románu Paula Linsa, pomerne veľa dejovej línie je inšpirovaných gangom „Caixa Baixa“ alebo Low Gang.
Aj keď je remake rovnako brilantného hongkonského krimi-thrilleru z roku 2002 Infernal Affairs, film Martina Scorseseho „The Departed“ je len pochúťka na pozeranie. Celý príbeh je ostro produkovaný tam, kde Scorsese stavia írsko-amerického mafiána Franka Costella a jeho organizovaný zločinecký syndikát proti štátnej polícii v Massachusetts. William Monahan, spisovateľ, udeľuje zlato predstavením dvoch krtkov, ktorí sa snažia poskytnúť informácie kriminálnemu syndikátu a policajnému oddeleniu.
S Leonardo DiCaprio uzákonenie Williama „Billyho“ Costigana ml., krtka pre štátnu políciu v Massachusetts a Matta Damona, ktorý si obliekol rolu štábu Sgt. Colin Sullivan, krtko pre Jack Nicholson Francisa „Franka“ Costella bol tento film voľne založený na neslávne známom gangsterovi Whitey Bulgerovi a jeho chránencovi, skorumpovanom agentovi FBI Johnovi Connollym. Film z roku 2006 bol kritickým a komerčným úspechom a získal štyri ceny Akadémie za najlepšiu réžiu, strih, najlepší film a adaptovaný scenár.
Anurag kashyap Experimentálny film, Gangy z Wasseypuru vdýchol život zomierajúcemu žánru indickej kinematografie a bol odmenený ohromujúcimi recenziami od kritikov i publika. Gangy z Wasseypuru, zamerané na uhoľnú mafiu v Dhanbade, zaujali všetkých príbehom, ktorý sa točil okolo pomsty, pomsty, politického boja a moci medzi tromi rodinami. Kashyapov film odbočil z obvyklých kriminálnych thrillerov a prijal a Tarantino prístup v štýle, ktorý sa zaoberal príšerným násilím a žalúdkom chrliacim násilím. Napriek tomu však diváci po tom túžili a výsledkom bolo, že film získal nevídané množstvo priaznivcov. Napísal ju predovšetkým Zeishan Quadri a adrenalínový príbeh trval viac ako šesťdesiat rokov - od 40. do 2000. rokov.
Kvôli dlhej dobe behu na 319 minút ju indické divadlá odmietli premietať, a tak sa Gangy z Wasseypuru rozdelili na dve rôzne časti. Rovnako ako ďalší generačný film, ktorý režíroval Verma, aj tento film bol natočený za skromný rozpočet Rs. 18,5 Crore sa stal komerčným úspechom. Inovatívny režisérsky štýl, ktorý bol pre indických divákov a kritikov úplne nový. Film má vynikajúcipozadie, ktoré inšpirovalo indické ľudové piesne a prinieslo určitú príchuť indiánovzemitosťk tomu.
Réžia: Coen bratia Miller’s Crossing zobrazil trojcestnú vojnu medzi írskym, talianskym a židovským davom. Film z roku 1990, ktorý čerpal motivácie z rôznych klasík, ako je Le Doulos od Jean-Pierra Melvilla, román Dashiell Hammett z roku 1931 The Glass Key a franšíza The Godfather od Francisa Forda Coppolu, bol celkom rafinovane vystaveným vojnám gangov. Patriace do žánru neo-čierna gangsterský film, Miller’s Crossing použil aj klasickú aplikáciu čiernej komédie bratov Coenovcov. Miller's Crossing, ktorý prepracoval zápletku o nadchádzajúcom zločineckom šéfovi s ambicióznou víziou, dvoma mužmi uväznenými pre rovnaké ženy a bookmakrom s tým, že má problémy ich robiť, bol novým a novým poňatím žánru, ktorého sa Hollywood držal. už roky.
Mnohí kritizujú kritickou chválou, obzvlášť zaujal kritika TIME Richarda Corlissa, ktorý ho nazval „noir s tak ľahkým nádychom, zdá sa, že film pláva vo vánku ako frisbee fedory plaviacej sa lesom“. Miller’s Crossing si okrem svojich zásluh vyslúžil miesto v 10 najlepších 10 American Film Institute ako gangsterský film.
Toto bol jeho najlepší výkon Ram Gopal Verma. Satya, ktorá bola vyrobená zo šnúrkového rozpočtu, vyrazila všetkým dych. O filme sa hovorí ako o modernom majstrovskom diele vďaka Vermovmu umeleckému, ale realistickému stvárneniu mumijského podsvetia. Satya, ktorá vyšla v roku 1998, bola prvým dielom úspešnej ‘trilógie indických gangstrov‘ a Bollywood ocenila jedným zo svojich prvých mafiánskych pohybov. Vďaka čomu bola Satya taká úspešná, bolo ohromujúce stvárnenie každej postavy zo strany hercov. Podľa scenára, ktorý napísal Saurabh Shukla a vtedy neznámy Anurag Kashyap, boli postavy a dej plné inšpirácie.
Satya nie je zložitý film - nevinný človek, ktorý prichádza do „mesta snov“, Bombaj sa dostane do groteskného sveta zločinu a podsvetia. Verma to používa ako nástroj, pomocou ktorého nám predstavuje niektoré z najpamätnejších postáv, ako sú Bikhu Mhatre od Manoj Bajpayee, Urmila Matondkar a Kallu Mama od Surabh Shukla. Tento film dokázal zachytiť aj kinematografiu a hudbu, ktorú zabezpečil majestátny Vishal Bharadwaj. Úsilie spoločnosti Gopal Verma vyústilo do tzv. „Mumbai Noir“.
Bob le flambeur alebo Bob the Gambler je francúzsko-gangsterský film režiséra Jean-Pierra Melvilla. Film neo-noir z roku 1956 stavia svoj základ na starom unavenom gangstrovi, ktorý plánuje vykradnúť hazardné kasíno v Dauvile. To, čo robí tento film jedným z najpriekopníckych gangsterských filmov, je jeho zdrojový materiál. Namiesto uplatňovania klišéovitých gangových vojen a zločineckých rodín obsahoval koncept „lúpeže“. Tento film, ktorý produkoval ďalšie filmy, napríklad Ocean’s Eleven, priniesol pozitívnu odozvu. Do povedomia divákov sa dostal legendárny Jean-Pierre Melville, ktorý doteraz režíroval štyri filmy. Bob le flambeur, ktorý je považovaný za predchodcu francúzskej novej vlny, vďaka použitiu ručnej kamery a jednoduchému skoku, sa stal jedným z najlepších francúzskych i najlepších filmov všetkých čias.
Jeden z najodvážnejších a najkrvavejších filmov, „Zjazvená tvár“ je príbeh o kubánskom zločincovi v exile, ktorý sa v 80. rokoch minulého storočia stal najlepším drogovým kráľom v Miami. Film Briana De Palmu si tvorcovia často pripisujú, pretože Martin Scorsese má v žánri mafiánskych filmov zásadný vplyv. V hlavnej úlohe Al Pacino , film uviedol samotný herec po vzhliadnutí rovnomenného filmu z roku 1932. Film sa zameral na obchodovanie s drogami, predovšetkým kokaínom a narastajúcim násilím v Amerike.
Al Pacino dokonale vystihol podstatu hlasitého a temperamentného Tonyho Montanu, ktorý mohol byť nemilosrdný ako sám satan. Kto môže zabudnúť na jeho slávny odkaz „Pozdravte môjho malého priateľa“, ktorý prenasledoval publikum násilím spôsobeným strelnými zbraňami? Čo ho robí ešte klasickejším, je skutočnosť, že počiatočné kritické komentáre boli dosť slabé, pretože mnohí považovali vehemenciu, vulgárne výrazy a grafické užívanie drog za dosť zbytočné. Odvtedy sa však film Scarface dostal vykúpený, premenil sa na jeden z najlepších mafiánskych filmov všetkých čias a dokonca si vyslúžil miesto v top 10 gangsterských filmoch Amerického filmového inštitútu.
Kawaita hana alebo bledý kvet je rok 1964 Japončina film-noir režírovaný Masahiro Shinodom. Japonský gangsterský pohyb sa oddáva mafii Jakuša, kde sa starý gangster prepustený z väzenia ocitne v rýchlej premene vo svete japonskej mafie. Film si požičiava množstvo prvkov z kinematografie hororov, kde Shinoda pomocou kamery zachytáva tiene a tmavé chodby v spomalenom filme. Tento film nie je najslávnejším mafiánskym filmom, ale je jedným z najviac oceňovaných filmov. Americký filmový kritik a historik, novinár, scenárista Roger Ebert dal štyri hviezdy a označil ho za jedného zo svojich obľúbených v žánri zločin-dav.
Po vydaní v roku 1987 bol film Untouchables okamžite medzi divákmi. Umiestnenie Kevin Costner Eliot Ness proti Al Capone od Roberta De Nira, dokumentuje Nessovo úsilie zvrhnúť Copana v neslávne známej ére prohibície. Namiesto toho, aby sa De Niro stal ústredným protivníkom, tento film vyniká nad ostatnými tým, že využíva súdny systém ako prvotného záporáka, ktorý je poškodený davom. Tento film však získal niekoľko štipľavých recenzií, najmä pre De Nirov prízvuk vo filme. Avšak Costner Bezchybný výkon, pretože spravodlivý policajt bol dobre prijatý a získal Oscara za Oscara za najlepší mužský herecký výkon vo vedľajšej úlohe.
Martin Scorsese je priekopníkom gangsterských pohybov a tento film len dokazuje svoju hodnotu. Kasíno sa po svojom uvedení v roku 1995 zdalo dosť podobné jeho predošlému počinu, teda filmu Goodfellas z 90. rokov, ale pomaly nad ním stúpalo a stalo sa filmom svojho druhu. Casino, ktoré zobrazuje mimoriadny a extravagantný život naplnený materializmom a špinavou politikou, predstavuje vynikajúci náčrt životného štýlu Las Vegas v 90. rokoch. Hlavné obsadenie: Rober De Niro, Joe Pesci a Sharon Stone majstrovsky zapuzdrené rôzne postavy - dokonalá majiteľka kasína, desivá „orechová práca“ a narcistická žena, ktorá sa do seba vstrebala.
Film bol adaptovaný z literatúry faktu Nicholasa Pileggiho Casino: Love and Honour v Las Vegas a zaznamenal obrovský kasový úspech. Najmä Stoneová bola jednomyseľne ocenená za výkon, keď získala cenu Zlatý glóbus za najlepšiu herečku vo filme - dráme a nomináciu na Oscara za najlepšiu herečku. Film bez námahy zobrazoval silu a silu talianskeho Mobu, ktoré pritiahli špičkových hráčov k riadeniu ich každodenných nelegálnych operácií.