Noah Hawley v 3. sérii seriálu Fargo a Svet po pravde

Noah Hawley sa už niekoľko rokov zaoberal myšlienkou interpretovať film Joela a Ethana Coenových z roku 1996, Fargo, ako televízny seriál. Koncept sa rozšíril do jedinečnej antológie svojráznych darebákov, roztomilých hrdinov a zamrznutých krajín. Ale s treťou sériou, ktorá sa skončila v stredu, vložil pán Hawley do svojich príbehov niečo prezieravé: súčasný politický diskurz, v ktorom sa diskutuje o základných konceptoch reality. Ako si hovoria dve postavy sezóny:

To sú fakty.

Mám rôzne fakty.

V telefonickom rozhovore pán Hawley, ktorý momentálne píše druhú sériu Legion, diskutoval o práci bratov Coenovcov, Rusku a budúcnosti Farga. Nasledujú upravené úryvky z rozhovoru.

Predchádzajúce dve sezóny Farga pôsobili izolovanejšie ako kriminálne príbehy; od začiatku tohto, keď nemecký dôstojník hovorí: Nie sme tu, aby sme rozprávali príbehy; Sme tu, aby sme povedali pravdu, zdá sa, že je hneď viac politická a rieši to, čo sa deje v dnešnom svete.

Nebolo to navrhnuté ako politické. Keď som napísal prvú hodinu, ešte sme neboli v našom postpravdivom svete. Vždy bolo mojím zámerom v tejto sezóne pokúsiť sa dekonštruovať úvodnú vetu: Toto je skutočný príbeh. Viac metafyzickým ako politickým spôsobom – celá myšlienka, že každú hodinu začíname klamstvom a že udalosti, ktoré zobrazujeme, sú údajne pravdivé. Nikdy to nebolo zamýšľané ako vyhlásenie o našom modernom rébuse. Len som bezhlavo vbehol do reality.

Takže ste to napísali minulý rok - bolo to všetko napísané pred voľbami v Spojených štátoch?

Pravdepodobne som písal najmenej štyri hodiny pred voľbami. Je tu aj ruský prvok, ktorý pochádza z mojej osobnej histórie. Mal som starú mamu, ktorá v 90. rokoch 19. storočia utiekla pred kozákmi na území dnešnej Ukrajiny. A skončili sme v akomsi svete veľmi zameranom na Rusko. O Putinovi a Rusku a pravde a kompromate sa toho očividne veľa napísalo. Ale nebolo to tak, že som videl, čo svet robí a napísal som mu, bola to skôr zhoda okolností, kde som začal. Zeitgeist nikdy nemôžete predpovedať; Podarilo sa mi do nej len pristáť.

Yuri Gurka pôsobí ako zlá prítomnosť, ktorá sa znovu a znovu reinkarnovala, najmä jeho interakcia v bowlingovej dráhe s Paulom Marraneom.

Jeden zo zaujímavých prvkov, ktoré uvidíte, keď sa pozriete na prácu bratov Coenovcov: Majú radi tento druh elementárnych postáv. Osamelý motorkár z apokalypsy vo filme Raising Arizona alebo Anton Chigurh [Javiera Bardema vo filme No Country for Old Men] – postavy, ktoré sa cítia byť tak trochu skutočné a zároveň ako keby tam boli vždy a túlali sa americkým terénom. Začínate sa pýtať, sú tieto postavy naozaj smrteľné? Flirtoval som s tým s postavou Billyho Boba, Lorne Malvo [postava Billyho Boba Thorntona z 1. sezóny], ktorý povedal, že od rajskej záhrady som nemal taký koláč. A Jurij — určite kozák ako reprezentácia niečoho. Nehovorím, že tam bol pri masakri, o ktorom sa zmieňuje Paul Marrane, ale na druhej strane nehovorím, že nebol.

Keď Nikki konfrontuje Emmita na ceste, vysvetlil som jej, že nie je schopná dokončiť slová, ktoré jej dal Marrane – aby dokončila svoju úlohu potrestať zlých – ako Emmit nie je na rovnakej úrovni zla ako V.M. Varga. Zdal sa byť smutný a bezradný.

Správne, ako keby ich hovorila nesprávnej osobe. Fargo mi umožňuje hrať sa s doslovným kriminálnym príbehom, ktorý je temný aj zábavný. Ale z akéhokoľvek dôvodu som sa tiež rozhodol urobiť z toho hlbšie filozofické cvičenie, ako keby sme sa mohli pozrieť na tie tragédie sveta a nájsť v nich zmysel, alebo aspoň preskúmať našu potrebu zmyslu. A keď sa pozriete na prácu Joela a Ethana a uvidíte tie prvky, ktoré jej dodávajú túto metafyzickú kvalitu – porozprávate sa s Javierom Bardemom a on hovorí, že sa vo svojej mysli ani nehral na ľudskú bytosť. A táto myšlienka skúmania niečoho väčšieho, ako v A Serious Man, a troch rabínov a hľadanie zmyslu – to všetko ide do násypky a na podporu 10-hodinového filmu mám pocit, že potrebuje mať tie nápady.

Práca Coenovcov a posledné dve sezóny sa dotýkajú kyvadla medzi dobrom a zlom. Ale pre túto sezónu existujú prvky – Gloriine zápasy s technológiou a Syho komentár o tom, ako sa svet mýli – ktoré naznačujú, že naša evolúcia ako druhu môže byť pre niektorých ľudí priveľká. Takpovediac sa topia.

Povedal by som, že sme vo vážnejšej chvíli. Udalosti minulého roka boli naozaj ťažké a náročné. Sú ľudia, ktorí majú pocit, že sa zobudili v inom svete, než v akom išli spať. Je v tom násilie. Keď som písal o druhej polovici sezóny, mal som pocit, že stávka stúpla na konverzáciu – fikciu, realitu a príbehy. Dostávame sa k sériovému vrahovi Stussy a k faktu, že Varga tento zločin spojil: Vytvoril alternatívnu realitu, ktorá sa potom stala skalami a riekami – stala sa a realita. Pre Gloriu neexistuje nič viac psychicky zjazvujúce, ako vedieť, že realita, v ktorej žijete, nie je realitou, ktorú poznáte.

A rozdiel medzi Vargom a Malvom je v miere zraniteľnosti, ktorú Varga vyžaruje: v deviatej epizóde, keď jedáva zmrzlinu na záchode, a vo svojom strachu počas finále. Ale na samom konci sa vracia na úroveň takmer nadčloveka.

Myslím si, že v priebehu tých 10 hodín ukázal, že má moc nad realitou, takže vo svojej vlastnej mysli zrejme veľa verí tomu, čo hovorí. Očividne ho upozornil niekto vysoko v I.R.S. a existuje určitý pocit, že má pokryté základne. A má kontakty na vysokej úrovni – určite, keď presúvate toľko peňazí, nerobíte to vo vákuu. Ale nebojím sa mysticky naznačiť, že ide o nejaký druh živelnej postavy, na spôsob faustovskej. Vždy tu bol V.M. Varga tam niekde vo svete.

Máte na mysli štvrtú sezónu?

ja nie. Je to veľká výzva, každá z nich – prísť so zločinom, na ktorý sa dá zavesiť, aj s veľkým počtom postáv na kolíznej dráhe – každá musí byť nová a zaujímavá a mať iný uhol pohľadu. Ale skúmame určité archetypy, ktorým nemožno uniknúť v morálnom spektre: Vždy musia existovať Marge a Jerry a [Steve] Buscemi a Peter Stormare, tie druhy čistého dobra a čistého zla a morálne výzvy uprostred. V určitom bode sa nechcete opakovať, takže otázka znie: Čo ešte povedať? Čo je zaujímavé povedať?