Vedeli ste, že španielčina je štvrtým najhovorenejším jazykom na svete? To je jeden z dôvodov, prečo sú španielske filmy také populárne po celom svete. A nezačnime ani so španielskymi hercami. Jednoducho vládnu! Či už sú to Penelope Cruz, Salma Hayek, Jennifer Lopez, Javier Bardem alebo Sofia Vergara, my sme prepadli ich akcentom a ich úchvatnému herectvu / Aj keď im nemôžeme dostatočne poďakovať za prínos pre svetovú kinematografiu, môžeme urobiť len toľko - prísť so zoznamom španielskych filmov, ak nič.
Španielske kino bolo vždy známe a produkovalo filmy vysokej kvality. Ak poznáte Pedra Almodóvara, určite by ste vedeli, o čom hovorím. Je bezpochyby vlajkonosičom španielskej kinematografie. Ale potom tento zoznam obsahuje aj veľa mexických filmov, pretože viete, že sú aj v španielskom jazyku. Keď teda skombinujete mexické a španielske kino (a argentínske kino a veľa ďalších), je z čoho vyberať. Tu je zoznam najlepších španielskych filmov, ktoré sa kedy natočili. Niektoré z týchto najlepších španielskych filmov si môžete pozrieť na serveroch Hulu alebo Amazon Prime.
Uxbal je slobodný otec dvoch detí s chaotickým životom. Je nútený položiť život, aby unikol z kriminality v podzemí Barcelony a získal späť nádej, pretože mu diagnostikovali smrteľnú rakovinu. Toto je film, ktorý s vami zostane niekoľko mesiacov potom, ako si ho pozriete. Je to tak ohromne melancholické, že je veľmi ťažké nebyť k tomu citovo pripútaný. Alejandro González Iñárritu na vás skutočne urobí dojem svojimi kinematografickými a rozprávačskými schopnosťami. Javier Bardem sa tiež tejto postave skutočne odovzdáva a dáva nám vynikajúco chybnú osobu, ktorú chceme nasledovať.
Táto tajomná rozprávka je o žene, ktorá vracia svoju rodinu späť do jej detského domova, ktorý býval sirotincom pre postihnuté deti. Všetko však začne byť čudné, keď jej syn začne komunikovať s neviditeľným novým priateľom. Mnohými neznámy, ide o jeden z najzaujímavejších napínavých / hororových filmov, aké som kedy videl. Scenárista Sergio G. Sánchez odvádza skvelú prácu pri vyvažovaní thrilleru a drámy. Herectvo je veľmi silné a réžia, strih, kamera a hudba sú úžasné. Zvukové efekty sú obzvlášť dobre urobené a účinne vytvárajú pohlcujúcu atmosféru.
REC je jedným z najznámejších a najobdivovanejších hororov všetkých čias, a ak neviete, je to španielsky. Televízny reportér a kameraman sledujú pracovníkov záchrannej služby v budove a sú nečakane zamknutí vnútri s niečím hrôzostrašným. Aj keď príbeh nie je príliš originálny, režiséri Jaume Balagueró a Paco Plaza majú úžasnú schopnosť takmer vybuchnúť srdcový rytmus. Okrem ich úžasných režisérskych schopností je tu aj klaustrofobické prostredie a neuveriteľne úžasný koniec. Ak máte radi dobré horory, budete milovať tento.
Štylizovaný v angličtine ako „Thesis“ sa film točí okolo študentky filmu na madridskej univerzite Angely, ktorá je fascinovaná ľudskou povahou a jej podobou násilných filmov. Počas výskumu, či a či je morálne správne vykresliť násilie vo filmoch, a píše diplomovú prácu, vie o smrti profesora, ktorý zomrel pri sledovaní násilného filmu. Angela sa spriatelí s Chemou, ďalšou študentkou univerzity, ktorá je milovníčkou násilných filmov. Spoločne sa vydajú na cestu, aby sa dostali na dno profesorovej smrti tak, že sa zmocnia videozáznamu, ktorý sledoval. Na videonahrávke mimochodom figuruje dievča z rovnakej univerzity, ktoré pomáha Angele a Chemovi vypátrať vinníka. Film „Tesis“ patrí do podžánru horor-šnupavý tabak, ktorý obnovuje skutočnosť, že ľudia majú „vec“ pre krviprelievanie a násilie.
Argentínsky španielsky film „El Ciudadano Ilustre“ sa zameriava na Daniela (Oscar Martinez), ktorý bol držiteľom prestížnej Nobelovej ceny za literatúru a väčšinu svojho života žije v Európe. V neočakávanom vývoji udalostí dostane pozvanie z Argentíny, svojej domovskej krajiny, pretože ho zjavne chcú oceniť cenou. Keď cestuje do svojej vlastnej krajiny, považuje ľudí a ich spôsoby za čudné a nevhodné. Nielen ľudia, ale aj spôsoby ich stravovania, agresivita a preferencie sa výrazne líšia od spôsobu, akým bol vychovaný, čo ho vedie k stavu dilemy - ak by tu mal zostať celý život alebo by sa mal vrátiť späť Európa, na ktorú si teraz trochu zvykol? Film bol držiteľom mnohých ocenení, medzi inými napríklad najlepší mužský herecký výkon, najlepšia réžia alebo najlepší scenár.
Štylizovaný v angličtine ako „100 metrov“ je film životopisným filmom založeným na mužovi menom Ramon, ktorý bol pacientom s roztrúsenou sklerózou. Napriek tomu sa pokúsil dokončiť triatlon Ironmana - 2,4 míle plávania, 112 míľ na bicykli a 26,22 míle v tomto poradí v rozmedzí jedného dňa (presnejšie 16 - 18 hodín). Napriek svojmu ochoreniu a napriek tomu, že sa ho lekári vzdali, skúša preteky z celého srdca. Úchvatný vizuál, vynikajúce výkony a príkladná kinematografia sú jadrom filmu.
Tento film je príbehom španielskeho filmára Sebastiana a producenta filmu Costa, ktorí sú v Bolívii, aby nakrútili film o prieskumníkovi Krištofovi Kolumbovi. Z dôvodu rozpočtových obmedzení a dostupnosti lacnejších variantov v chudobnej Bolívii sa Sebastian a jeho tím rozhodli najať miestnych obyvateľov z posádky do hlavnej zostavy. Keď už sú na tom, hlavný predstaviteľ, ktorý hrá Columbusa spolu s niekoľkými ďalšími, začína rebéliu, ktorá sa postaví proti privatizácii miestneho vodovodu, čo hlavným spôsobom bráni výrobe filmu. Film, ktorý sa odohrával okolo skutočnej bolívijskej vodnej krízy, dostal kritickú chválu za hmatateľný dej, súvisiace postavy a presné vykreslenie historickej krízy.
Filmár Enrique, zasadený do dvoch rôznych časových línií, v 60. a 80. rokoch, ktorý sa otvára v časovej osi 80. rokov, pracuje na projekte, keď ho prekvapí jeho priateľ z detstva a dnes ctižiadostivý herec Ignacio. Ako sa navzájom spoznávajú, Ignacio odhalí, že sa stretol s Enriquom po 16 rokoch, t. J. V roku 1964 bol Enrique vylúčený z ich kresťanského internátu. Neskôr sa ukáže, že Ignacio a Enrique mali homosexuálny vzťah už na internáte, o ktorom Ignacio hovorí, že bol vôbec najlepším časom. Na prekvapenie všetkých Enrique zistí, že skutočný Ignacio je už dávno mŕtvy a podvodník, ktorý sa za Ignacia vydáva, je v skutočnosti jeho mladší brat Juan, ktorý je tiež ctižiadostivým scenáristom a hercom hľadajúcim prácu. Film „Bad Education“ sa ukázal ako vrstvený film s priekopníckymi výkonmi a stal sa známym ako trhák.
Film, ktorý sa zreteľne pokúša o prekreslenie sociálnych a morálnych hraníc, predstavuje film „Volver“ zaujímavým spôsobom zameraným na rodinný systém v Španielsku. Film sa točí okolo trápení, ktoré postihnú ženu, a ktoré dokonalo hral nikto iný ako Penélope Cruz, keď sa snaží chrániť svoju 14-ročnú dcéru. Film sa vynakladá jemné úsilie na riešenie zložitých problémov, ako sú posmrtný život, tragédia, smrť, sexuálna trauma a izolácia.
Toto je tiché prerozprávanie knihy „Snehulienka“ z 20. rokov 20. storočia v Seville. V tejto verzii je Snehulienka dcérou bohatého a slávneho toreadora, ktorý má nehodu s býkom a stane sa telesne postihnutým a závislým od svojej zdravotnej sestry (zlej čarodejnice). Pablo Berger, spisovateľ a režisér tohto brilantného filmu, podáva realistický a dospelý príbeh s niekoľkými zvratmi, najmä na konci. Okrem toho, že mlčí, je aj čierno-biely, vďaka čomu je film ešte viac magický a atmosférický. Film som niekoľkokrát pozastavil, aby som ocenil jeho fotografiu a kinematografiu.
Anglický preklad výrazu je ‘Butterfly’s Tongue’, aj keď celkom nerozumiem kontextu. „La Lengua de las Mariposas“ sa nachádza v Haliči koncom 30. rokov. Moncho je v škole nový a dáva si pozor na svojich učiteľov, ktorí vtedy boli neslávne známi tým, že mlátili svojich žiakov. Na jeho prekvapenie je pán Don Gregorio k študentom veľmi srdečný a ústretový a venuje osobitnú pozornosť zvedavému Monchovi. Keď si krajania vyhrnú rukávy pre možnú občiansku vojnu medzi nacionalistickými a republikánskymi silami, tak sa aj stane. Keď sa Don Gregorio postaví na stranu republikánov, ktorí sú, zdá sa, na konci prehry, vyžaduje si odvahu, aby Moncho odhodil svojho obľúbeného učiteľa. Programu „La Lengua de las Mariposas“ bolo udelené jedno z najvyšších hodnotení na webových stránkach, ako sú Rotten Tomatoes, a dodnes zostáva jedným z najlepších španielskych filmov, aké kedy boli urobené.
Film dvojnásobnej ceny Akadémie a päťnásobného držiteľa ceny BAFTA, legendárneho Pedra Almodóvara, nazvaný „Koža, v ktorej žijem“, je príbehom Dr. Roberta (Antonio Banderas), ktorý je akosi šialený vedec v snahe o dokonalosť. - jeho snaha - vytvoriť protipožiarnu a nerozbitnú kožu - podnik, v ktorom sa mu nakoniec podarí uspieť. Vo svojom sídle držal ako zajatkyňu mladú ženu Veru. Aj keď sa môže pohybovať po dome, neslobodno odísť. Palivom Robertovej vášne je strašná dopravná nehoda, ktorú jeho žena prežila, a tá ju spálila a zabila. Snaha o dokonalosť s cieľom dosiahnuť skvelý „šmrnc“ má však pod autobusom vrhnutú morálku. Film „Koža, v ktorom žijem“ je nadčasové majstrovské dielo a akýsi film, ktorý sa vyrába len zriedka.
Vysoká cesta zúriacich hormónov podnietila vášeň a hlbokú a horlivú lásku k dobrodružstvu. Alfonso Cuaron dodáva a dôrazne dodáva film, ktorý zostane v našich povodiach do konca nášho života. Je to sexy a vtipné, štýlové, ale predovšetkým pôsobivé a melancholické. Na konci budete prekvapení, ako jediný film dokázal vyvolať toľko emócií. Najvyšší šok však príde, keď si uvedomíte, ako môže človek, ktorý to režíroval, pokračovať v réžii jedného z najlepších vesmírnych filmov, aké boli kedy natočené.
Film „Mondays in the Sun“, ktorý v jednej z vedúcich rolí predstavuje Javiera Bardema, je príbehom skupiny šiestich mužov a ich životov po tom, čo zrazu prišli o prácu. Keď jedného pekného dňa pracovali v lodenici vo Vigu, prišli na to, že lodenica sa natrvalo odstavuje. Stretávajú sa u Rica - jedného z priateľov, ktorý tiež vlastnil bar. Leno je zaneprázdnený uchádzaním sa o prácu, Reina získala prácu strážneho, Jose sa spolieha na zárobky svojej ženy a zvyšní dvaja sú fantazírujúci. „Pondelok na slnku“ je vždy o bezstarostných životoch bez akýchkoľvek obáv a môžete si ho vychutnať pri teplej šálke kávy.
César, pekný a bohatý muž, sa zamiluje do ženy svojich snov, ale bývalou priateľkou ho znetvoril pri samovražednej autonehode. Prebudí sa v psychiatrickom zariadení bez toho, aby si spomenul na čokoľvek, čo sa stalo. Sledujeme ho jeho cestou, aby sme našli pravdu. Režírovaný Alejandrom Amenábarom, je to vlastne film, na ktorom je založený film „Vanilla Sky“. Ak je to možné, skutočne vám odporúčam pozrieť si najskôr túto. Eduardo Noriega je oveľa vierohodnejší ako Tom Cruise a Penélope Cruz má pútavejšie vystúpenie. Príbeh je srdcervúci, určite ho musíte sledovať.
Film „Všetko o mojej matke“ získal Oscara za najlepší cudzojazyčný film v roku 1999 a je to jeden z mojich obľúbených filmov o Almodóvarovi. Dokáže nám vždy ukázať inú perspektívu, vďaka čomu je sledovanie jeho filmu potešením (nech už je to akýkoľvek predmet). Jeho neúcta a vášeň sa vždy vyskytujú v každom filme. Tento príbeh rozpráva o smutnej matke, ktorá hľadá svojho transvestitného bývalého manžela, aby ho informovala o smrti svojho dospievajúceho syna, ale zahŕňa omnoho viac. Tiež musím spomenúť, že Cecilia Roth a Penelope Cruz majú oslnivé výkony.
Je tiež držiteľom Oscara za najlepší cudzojazyčný film a je jedným z tých, ktoré by sa mali povinne sledovať na každej škole. Zaoberá sa dôležitými otázkami, ako je spoločnosť, eutanázia a jej ľudskosť. Je to veľmi ťažká otázka, ale o tom by sa malo hovoriť častejšie. Napriek svojej dramatickej téme má film posolstvo nádeje na lepšiu budúcnosť, aj keď táto budúcnosť neexistuje. Javier Bardem predvádza jedno z najlepších vystúpení, aké som kedy videl. Cítil to veľmi reálne bez toho, aby bol mimoriadne emotívny. Má dokonalú rovnováhu, vďaka ktorej sa tento film stal jedným z najlepších španielskych filmov všetkých čias.
Film „Talk to Her“, ktorý je všeobecne považovaný za najlepší film Pedra Almodóvara, sleduje dvoch mužov, ktorí majú nezvyčajné priateľstvo, a zároveň sa stará o dve ženy, ktoré sú po tragickej nehode v kóme. Skúmajúc témy ako osamelosť, priateľstvo, zúfalstvo, láska a posadnutosť, Almodóvar vytvára nádherný príbeh, vďaka ktorému je tento film jedným z najlepších filmov roku 2002. Režisér je básnikom slov a obrazov, bez mihnutia oka dokáže zafixovať každého diváka. oka. Originálny a podnetný film „Talk to Her“ má tiež úžasné výkony, najmä Javiera Cámaru.
Jeden z najkrajších filmov, aké boli kedy natočené. Obdobie. Film je príbehom citlivého sedemročného dievčaťa žijúceho v malej španielskej dedine, ktoré po sledovaní filmu bolo traumatizované Frankenstein (1931), sa unáša do svojho vlastného sveta fantázie. Jedno slovo: majstrovské dielo.
„Wild Tales“ alebo „Relatos Salvajes“ je antológia poviedok inšpirovaných slávnymi televíznymi programami, napríklad „The Twilight Zone“, „Tales of the Unexpected“ a „Amazing Stories“. Šesť príbehov vykreslených v tomto filme nie je nikdy nudných: všetky sú nepredvídateľné a zábavné a zahŕňajú širokú škálu tém a emócii. Okrem toho, že bol jedným z najúspešnejších filmov roku 2014, bol aj nominantom na Oscara za najlepší cudzojazyčný film. Je to skvelý úvod do španielskej kinematografie, pretože sa tu nachádza niekoľko hercov, ktorí sú v tomto filmovom priemysle veľmi dôležití.
Prvý film v trilógii o smrti (zahŕňajúci filmy „21 gramov“ a „Babel“) sa zameriava na tri životné príbehy troch rôznych ľudí, ktorých spája strašná autonehoda. Sledujeme ich v ich životných bojoch a neustále sa snažíme vyrovnať so smrťou, láskou a ľútosťou. Ukazuje tiež vzťah medzi ľuďmi a zvieratami, vysvetľuje názov. V tomto má Gael García Bernal, ďalší úžasný španielsky herec, celoživotné predstavenie. Je to jeden z najnásilnejších a najkrutejších filmov Alejandra Iñarritu, ale zároveň aj jedno z najlepších majstrovských diel, ktoré vytvoril. Okrem niekoľkých ocenení bol nominovaný na Oscara za najlepší cudzojazyčný film.
Najcennejšie klenoty sú navždy ukryté na najbežnejších miestach. Toto klasické majstrovské dielo je veselá komédia, ktorá zahŕňa slávneho skladateľa Alberta a jeho následný pobyt s Valverdeovcami, najpríjemnejším a najoceňovanejším ľudom, aký ste kedy videli, a ktorí majú záľubu v úkryte tulákových trampov. Nasleduje séria udalostí, ktorá otepľuje srdce a ktorá nakoniec veselú rodinu potvrdí dobrou povahou Alberta. Tento film, ktorý sa výrazne zameriava na komické načasovanie svojich hviezd, sa úspešne registruje v našich dobrých knihách s vyváženou zmesou komédie a oduševnenej drámy.
Hneď na začiatku je temná komédia „Kat“, ktorá sa odohráva okolo chorľavého kata Amadea, ktorý sa blíži k dôchodku a nikto nie je pripravený zaujať jeho pozíciu úradujúceho úradníka. Jeho dcéra Carmen sa neožení kvôli tomu, že pochádza z katovej rodiny, ktorá nie je veľmi váženou profesiou, alebo aspoň bola v 60. rokoch. Vstúpte do Joseho, pekného, ale svalnatého chlapíka, ktorý je na ceste k tomu, aby sa stal ďalším najlepším katom v Španielsku a vzhľadom na jeho „temné“ ašpirácie sa za neho nikto tiež nechce vydať. Jose a Carmen, zjavne stvorení jeden pre druhého, prechádzajú vzťahom, o ktorom si nikto nemohol myslieť. „Exekútor“ je úplne veselý a je často považovaný za majstrovské dielo. V priebehu rokov si získal kult.
Adrian je bohatý obchodný magnát, ktorý bol obvinený z vraždy. Na prípravu obhajoby prípadu a preukázanie neviny má iba pár hodín. Zadajte Virginiu Goodmanovú, ostrieľanú právničku, ktorá má pomôcť Adrianinmu prípadu. Na šok všetkých je odhalené, že Adrian, ktorý bol zatknutý z hotelovej izby s mŕtvym telom milenca nabok, bol tiež účastníkom hrôzostrašnej autonehody, pri ktorej bol zabitý muž - pri potlačovaní toho, čo mal jeho dnes už zosnulý milenec tiež hlavnú úlohu. Film „Contratiempo“ je vrstvený do hĺbky, s rovnako zložitými postavami a nejednoznačnými zámermi, čo z neho robí jednu z najkomplikovanejších drám zo súdnej siene zameranej na vraždu.
Mario Camus v tomto filme dáva hlas chudobnej rodine pracujúcej pre bohatý dom na španielskom vidieku. Použitím série flashbackov z pohľadu matky a otca čoskoro zistíme, že so zamestnancami nie je dobre zaobchádzané so svojimi životnými podmienkami a základné životné podmienky sa neberú do úvahy.
Nejde len o film, je to dojímavá a pochmúrna pripomienka toho, čo sa dialo na Pyrenejskom polostrove pred 50 rokmi. Camus vytvoril majstrovské dielo ako nič iné o chudobe, rozdieloch medzi bohatými a chudobnými a o tom, ako sa s chudobnými zaobchádza. Silný námet, úžasné herecké výkony a fantastické režijné schopnosti z neho robia nevyhnutný kúsok pre tých, ktorí chcú spoznať španielsku kinematografiu.
Benjamin Espósito, právny poradca na dôchodku, píše memoáre v nádeji, že nájde záver pre dve veci, ktoré ho stále prenasledujú aj po desaťročiach: jeden z jeho minulých nevyriešených prípadov vrážd a jeho neopätovaná láska k nadriadenému. Vďaka sérii flashbackov nás film vráti o 25 rokov späť k znásilneniu a vražde, ktoré postihli všetkých zúčastnených.
Ricardo Darín je jedným z najznámejších španielskych hercov a v tomto filme odvádza skvelú prácu, keď stvárnil Benjamina Espósita. „Tajomstvo v ich očiach“ je majstrovským dielom režiséra Juana Josého Campanellu. Okrem získania Oscara za najlepší cudzojazyčný film roka bol úspechom aj niekoľko festivalov a ďalšie udeľovanie cien.
Držiteľka troch Oscarov, je to zvláštna rozprávka o mladom dievčati a jej matke, ktorá sa pohybuje so svojím novým nevlastným otcom, nemilosrdným kapitánom španielskej armády. Počas noci stretne vílu, ktorá ju vezme k starému faunovi, ktorý jej povie, že je princezná, ale musí dokázať svoj honorár tým, že prežila tri hrozné úlohy. Guillermo del Toro, odohrávajúci sa v španielskej post-občianskej vojne, vytvoril temný, ale krásny príbeh, ktorý sa počíta s hypnotizujúcim skóre Javiera Navarrete. Mladá Ivana Baquero, Doug Jones a Sergi Lopez vás nesmierne prekvapia svojimi týčiacimi sa výkonmi.
Viridiana, mladá rehoľná sestra, ktorá sa chystá zložiť posledný sľub, navštívi svojho strýka na žiadosť matky predstavenej. Aj keď sa snaží udržiavať svoje ideály dobrým konaním, ľudia v jej okolí pohŕdajú a využívajú jej úmysly pomôcť. Toto je dôrazný pohľad na španielsku spoločnosť, náboženstvo a na samotný ľudský stav. Film „Viridiana“ bol prvým filmom, ktorý Buñuel nakrútil v exile. Film Palm d 'Or získal v Cannes v roku 1961. Napriek tomu, že je jedným z najmenej surrealistických filmov v kariére Luisa Bunuela, je majstrovským dielom revolučnej kinematografie a možno najkyseľnejším filmom. satira v ktoromkoľvek z jeho diel zo 60. rokov.
Ak hľadáte neurčité fantasy-filmové drámy, tento je tu pre vás. Bunuelovo nápadité a nesporné majstrovské dielo je všeobecne považované za jeden z najväčších filmov, aké kedy boli natočené. Čistá pozornosť venovaná detailom spôsobí, že Stanley Kubrick bude červenať, aj keď nebudete vidieť, pretože jeho kostra nemusí mať žiadnu kožu. Absolútne nepredvídateľný príbeh sa pohybuje ochromujúco pomalým tempom a takmer nás núti zomrieť očakávaním. Točí sa to okolo nóbl a honosného večerného večera senátora Edmunda Nobileho, ktorý ako obvykle očakáva ťažké davy. Je zvláštne, že keď hostia dostanú veci do pohybu, služobníci začnú miznúť, čo vyvolá paniku a pošle ich do stavu úplnej a hlbokej hystérie, keď sa dostanú do zajatia. Stretnú sa a nájdu cestu von? Akékoľvek ďalšie slová o tom by boli do očí bijúcou neúctou k Bunuelovmu nevysloviteľnému talentu a genialite.
Vo Villar del Rio, skromnom meste na vidieku v Španielsku, sa v 50. rokoch odohráva stereotypný pohľad na americkú a španielsku kultúru, ktorý prevláda v 50. rokoch. „Vitajte, pán Marshall!“, Ktorého obyvateľov potešila nadchádzajúca návšteva amerických diplomatov. . Dedinčania ohromení očakávanou návštevou usporiadali rozsiahle andalúzske privítanie hosťujúcich diplomatov, aby mohli ťažiť z ambiciózneho Marshallovho plánu. Mnoho obyvateľov mesta predáva svoje veci na nákup kostýmov a doplnkov, aby zapôsobilo na Američanov. Ako prichádza deň d, bez akýchkoľvek okolkov americká kolona sviští okolo mesta bez zastavenia, a tak dáva svoje prípravy do studenej vody. „Vitajte, pán Marshall!“ Je škodlivé a zároveň klišé, ale je považovaný za jeden z najlepších španielskych filmov vôbec.
Ďalšou čiernou komédiou na tomto zozname je Placido satirickým pohľadom na trápenie staroby a chudoby. Skupina starších dám plánuje tentoraz pokornejšie Vianoce a dohodne sa, že ich bude oslavovať spolu so starcom, pretože celé mesto ich oslavuje s pompou a vrúcnosťou - konkrétnejšie sú to iba bohaté rodiny. Keď sa blížia Vianoce, Placido, takmer bezdomovec, ktorého rodina žije na verejnej toalete, oslávi Vianoce so starými dámami, zatiaľ čo jeho vozidlo a jeho jediný zdroj príjmu mohli byť kedykoľvek zadržané, pretože nemôže platiť žiadne nájomné ani hypotéky. „Placido“ je úžasné rozprávanie a jeho výkony sa často porovnávajú s výkonmi Charlieho Chaplina v jeho filmoch.
Macario, chudobného domorodého drevorubača, navštevujú tri božstvá, alebo ak chcete, nadprirodzené sily. Medzitým mu manželka pripraví obľúbeného morčacieho vtáka. Chráni Boha a diabla pred tým, ako sa vydá na svojho šťavnatého vtáka, ponúka podstatnú časť tretiemu návštevníkovi, smrti, aby mohol žiť. Smrť má pre nebohého svoje vlastné plány. Myšlienka, poprava. Predstavenia. Čo ešte hovorím?
Pre tých, ktorí videli španielsku verziu filmu Coco doplnenú o španielske texty piesní, by nepochybovali o mojom rozhodnutí označiť ho za najlepší španielsky film vôbec. „Coco“ je príbeh Miguela, ktorý sa po brnkaní na starodávnu gitaru, ktorá patrí jeho veľkému pradedovi, prenesie do Krajiny mŕtvych. Keď sa raz ocitne v krajine mŕtvych, môže sa vrátiť k životu, iba ak bude mať požehnanie. V krajine mŕtvych si berie pomoc od svojho veľkého pradeda a predtým, ako sa môže vrátiť do smrteľnej krajiny, aka Land of the Living, musí napraviť veľa vecí. Film „Coco“ si získal všeobecné uznanie kritiky, hlavne v španielsky hovoriacich okruhoch vďaka svojmu úplne latino hviezdnemu obsadeniu, a bol oslavovaný ako krásny a pútavý príbeh s rôznymi vrstvami. Ľahko najlepší španielsky film, aký bol kedy natočený.