Rozdelenie tried v roku 2017, ako ho rozoberá nový „Jeden deň za sebou“
V prvej epizóde Po jednom dni, Penelope (Justina Machado) sa pohádal so svojím 12-ročným synom Alexom (Marcel Ruiz), ktorý chce nové drahé tenisky, od Netflixu. Mami, hovorí, viem, že nie sme bohatí. Ale sme chudobní?
Je to neformálna línia, ktorá vytvára vtip. (Penelope pripomína Alexovi, že majú televízor, chladničku a laptop. To sú veci, ktoré majú chudobní ľudia! Hovorí.) Ale je to založené na potvrdení, ktoré už v hlavnom vysielacom čase nepočujete: že existuje trieda , hmlisté, ale skutočné, a že vaša rodina je bližšie k tej zlej strane.
Nový One Day at a Time, ktorý dorazí v piatok, je živý a plný hlasu, vzácny reštart, ktorý je lepší ako originál. Je to návrat v tom najlepšom zmysle, do éry mainstreamových, sociálne angažovaných situačných komédií s kuchynským drezom. A rovnako ako politická diskusia postavila diverzitu proti triede v súťaži s nulovým súčtom, je to pripomienka, že tieto dve veci sa navzájom nevylučujú.
V sedemdesiatych rokoch bola televízia plná postáv, ktoré žili od výplaty k výplate, či už taxikári ( Taxík ), čašníčky ( Alice ), automechanici ( Chico a muž ) alebo pracovníci pivovaru ( Laverne a Shirley ). Pán Lear, vtedajší sitcomový maestro, vyprodukoval sériu takýchto relácií: Všetci v rodine, Dobré časy, Sanford a syn. Pán Lear, an populistický liberál zo starej školy , urobil veľkú myšlienku televízie o malom chlapcovi.
Programovanie čiastočne odrážalo vtedajšiu ekonomiku. Priemerná americká mzda vrchol dosiahol v roku 1973 a stredná trieda bola širšia. Keď však v 80. a 90. rokoch začala rásť príjmová nerovnosť, televízia, ako každá štvrť zmietaná trhovými silami, sa gentrifikovala.
Sadzby za reklamu sa čoraz viac spájali s demografickými údajmi publika, čo spôsobilo, že chudobnejší diváci boli menej hodnotní. Základný kábel roztrieštil sledovanosť – viac relácií vytvorených pre menšie výklenky – a prémiové siete ako HBO sa zamerali na seriály o druhu ľudí, ktorí si môžu dovoliť platiť za siete ako HBO. Televízia oslovila luxusné publikum tým, že im ukázala verzie seba. Zbohom, Roseanne Conner ; ahoj, Carrie Bradshaw.
ObrázokKredit...CBS prostredníctvom Getty Images
Až na niekoľko výnimiek (ako je The Middle od ABC) sa situačné komédie presunuli do kancelárií, kaviarní a obývačiek obývaných pohodlnými bielymi goliermi. (Nedávny černoch prefíkane uznal toto odstránenie; jeho zámožní rodičia boli pohoršení, keď ich najmladší syn absolvoval skúšku spôsobilosti, ktorá ho označila za budúceho kvalifikovaného robotníka.)
Práca – neprofesionálna práca, ktorá nie je lekárom/právnikom/policajtom – sa stala náplňou základnej káblovej reality TV (Deadliest Catch). Tak ako bola skutočná práca pre spotrebiteľov čoraz neviditeľnejšia, odsunutá do zámoria alebo skrytá prostredníctvom elektronického obchodu, ľudia z robotníckej triedy vstúpili do televízie chudobnými dverami alebo vôbec.
S One Day at a Time – ako Fuller House a Gilmore Girls, ďalším produktom snahy Netflixu exhumovať každú našu nostalgickú spomienku – špičková televízia obnovuje niečo z toho, čo špičková televízia vzala: typ rodiny, ktorá kupuje zľavnené mäso v obchode s potravinami. a ktorého staré auto sa zastaví, keď zapnete klimatizáciu.
Najlepší televízor roku 2021
Televízia tento rok ponúkla vynaliezavosť, humor, vzdor a nádej. Tu sú niektoré z najvýznamnejších momentov, ktoré vybrali televízni kritici The Times:
- „Vnútri“: Komediálny špeciál Bo Burnhama, napísaný a natočený v jednej miestnosti, streamovaný na Netflixe, obracia pozornosť na internetový život uprostred pandémie .
- 'Dickinson': The Séria Apple TV+ je príbeh o pôvode literárnej superhrdinky, ktorý svoju tému myslí smrteľne vážne, no sám o sebe neseriózne.
- „Následníctvo“: V drsnej dráme HBO o rodine mediálnych miliardárov, byť bohatý nie je nič také ako kedysi .
- 'Podzemná železnica': Strhujúca adaptácia románu Colsona Whiteheada od Barryho Jenkinsa je famózna, no zároveň odvážne skutočná.
Pôvodný film One Day at a Time, založený na skúsenostiach spolutvorkyne Whitney Blake ako rozvedenej matky, bol ľahší a jednorázovejší ako All in the Family. (Stále mám vrelé spomienky na duety Mackenzie Phillips a Valerie Bertinelli Nechoď mi lámať srdce, ale nerobme si srandu.)
Ale hovorilo to dobe. V porovnaní s otvorenou Maude pána Leara, Ann Romano (Bonnie Franklin) vyjadrila svoj feminizmus prakticky – skákaním z práce do práce, platením nájomného a výchovou dvoch nezávislých dievčat. (Bolo to v roku 1975, len päť rokov po tom, čo sa považovalo za príliš poburujúce, aby sa Mary Richards rozviedla v The Mary Tyler Moore Show.)
Aktualizácia, ktorú pán Lear produkuje s Gloriou Calderón Kellett a Mikeom Royceom, presúva prostredie z Indianapolisu do Echo Parku v Los Angeles a pretvára rodinu na kubánsko-americkú. (Multikultúrny remake jeho vlastnej tvorby pána Leara pripomína, ako adaptoval britského Steptoe and Son ako Sanforda a syna s afroamerickým obsadením.)
Gloria Estefan zopakuje ústrednú pieseň , teraz synkopovaný. Existuje tretia generácia: Rita Moreno, ktorá kradne scénu ako Penelopina matka narodená na Kube, Lydia. 15-ročná dcéra Elena (Isabella Gomez, šarmantka), je šampiónkou školských diskusií, ktorá svoju prichádzajúcu quinceañeru vníma ako nástroj patriarchátu. Všadeprítomný bytový super, Schneider (Todd Grinnell), ktorý v origináli hral Pat Harrington , s fúzmi, ktoré definovali šmrncovnú eleganciu zo 70. rokov – je teraz zastrčený hipster z trustového fondu, ktorého otec vlastní budovu.
ObrázokKredit...Michael Yarish / Netflix
Najproduktívnejšie prehodnotenie zahŕňa Penelope, veteránku z Afganistanu, ktorá pracuje ako lekárska asistentka. Vojna ukončila jej manželstvo – oddelila sa od svojho manžela, tiež vojaka, ktorý mal zo stresu problémy s pitím – a zanechala v nej úzkosť a zapálené rameno. Šou chápe, akým spôsobom komédie o privilegovanejších rodinách nemusia, že okolnosti ovplyvňujú výber a presné náklady.
Napriek tomu, že sa publikum v štúdiu smeje, séria najlepšie funguje v režime drámy riadenej postavami. Sezóna má sériový oblúk a pani Machado (predtým Six Feet Under) narába s emocionálnym materiálom s ľahkým nádychom. Jedna z najsilnejších epizód je postavená na dlhom, frustrujúcom telefonáte s ministerstvom pre záležitosti veteránov, keď sa Penelope pokúša vybaviť odporúčanie chiropraktika.
Humor založený na cinknutí je neohrabanejší. Stephen Tobolowsky nesie niektoré známe podzápletky na pracovisku ako Penelopin smutný šéf a šou sa výrazne opiera o vtipy Rickyho Ricarda o Lydiinom prízvuku.
Napriek tomu, ak možno komédiu datovať, retro prístup – multikamerový, divadelný, založený na problémoch – pôsobí aktuálnym dojmom, keďže titulky pripomínajú rozruch 70. rokov a zdá sa, že zvolený prezident tweetoval z kresla Archieho Bunkera. (Jedna z tém sezóny, imigrácia, je ťažšia, ak je iná, ako mohla byť pred voľbami.)
Samozrejme, jeden sitcom môže predstavovať len toľko. Skriptovaná televízia stále zanedbáva robotníkov na vidieku v Amerike, aj keď Netflix nedávno vstúpil do tejto medzery Ranč. Príjemná situačná komédia NBC Superstore na pracovisku hovorí o ekonomike, ktorá, odhliadnuc od rétoriky kampane, je viac o službách a maloobchodných prácach ako o montážnych linkách.
Možno budú mať čoskoro spoločnosť: napríklad ABC hovorí o vytváraní svojich programov viac orientovaný na strednú Ameriku po voľbách. Ak sa takýmto snahám podarí nájsť nám ďalšiu Roseanne, je to dobré.
Ale nový One Day at a Time, ktorý prichádza, zatiaľ čo hispánske televízne rodiny sú stále raritou, tiež nenútene vyvracia lenivé povolebné disciplinárky, že robotnícka trieda je eufemizmus pre bielych, že existuje voľba buď – alebo medzi politikou identity predstavujúce nedostatočne zastúpených a triedne orientované zameranie na ekonomické boje ľudí.
Ak môže televízia pomôcť rozdeleným Američanom lepšie sa navzájom vidieť, je to tak, že rozprávajú konkrétnejšie príbehy každého druhu. Je pravda, že v televízii nevidíme dostatok ľudí z robotníckej triedy, vojenských veteránov či hispánskych rodín. A hádaj čo? Niekedy nám tento One Day at a Time pripomína, že všetkých tých ľudí nájdete pod jednou strechou.