Zástava do C4. Veža na H5. Rytier na E6. Mohlo by sa to zdať ako zvláštna sada odkazov, ale sú to šachové ťahy. Šach je hra, s ktorou nemám veľa skúseností, ale vždy som na ňu bola zvedavá. Vidíme veľa ľudí, detí i dospelých, ako sa hrajú v parku alebo v kníhkupectve. Svetu hovoria: „Som vážený inteligentný človek, ktorý vie o šachu dosť“.
Po dôkladnom vyhľadaní som prišiel so zoznamom filmov, ktoré ako jednu z hlavných tém môžu obsahovať šachy. Pred začatím zoznamu by som vás chcel informovať, že len málo z týchto filmov sa zaoberá šachom o niečo menej ako ostatné. Takže poradie filmu je založené skôr na mojom názore na film ako na celku, ako na miere hry, ktorá sa na ňom podieľa. Tu je zoznam najlepších šachových filmov, aké boli kedy natočené. Niekoľko z týchto najlepších šachových filmov si môžete pozrieť na serveroch Netflix, Hulu alebo Amazon Prime.
Peter Sanderson je šachový veľmajster, ktorého sloboda je ohrozená po tom, čo sa v meste, v ktorom žijú, objaví vrah žien. Filmári vnášajú do deja všetky pochybnosti, aby nechali diváka zvedavého, aký šialenec môže byť, čo je v thrillery s názvom „whodunit“. Je dosť nemožné si nevšimnúť, ako veľmi vyzerá tento film z roku 2004; podľa môjho názoru je zrejmé, že James Wan sa inšpiroval aspoň v snímke „Rytierske pohyby“. Film „Saw“ je samozrejme oveľa prepracovanejší a kvalitnejšie spracovaný, ako tento, ale nepopieram, že tento film priniesol do žánru pekný nápad.
Aj keď je to bežný príbeh sériového vraha s niektorými známymi prvkami, ako je vrah hrajúci na polícii mačky a psy, do trestných činov bol zapojený muž, ktorý stretol femme fatale a sériu rituálnych vrážd s náznakmi incidentu z minulosti, je to veľmi vzrušujúce a zábavné. Nastavenie je veľmi zaujímavé a na jeseň je malým turistickým ostrovom ako pozadie pre smrtiaci šachový turnaj. Vražedné scény nie sú také krvavé, ale strašidelné a úchvatné. Konečné zúčtovanie medzi Lambertom a záporákom je jazda na horskej dráhe s niekoľkými peknými zvratmi a bojovými sekvenciami.
Striktne ako filmový divák mám pocit, že film „Pawn Sacrifice“ je celkom dobrý historický príbeh o slávnom zápase. Najlepšími okamihmi filmu sú šachové sekvencie, ktoré napriek tomu, že ich je málo, dokážu zostať vzrušujúce vďaka dôvtipu filmu, ktorý vedie k tesnosti, ale napätiu konania. Je dobré tiež vysvetliť hru pre iných ako hráčov, ale som si istý, že by to mal byť malý problém. To, čomu sa filmu nedarí, je to, že sa snaží povedať nám, kto bol Bobby Fischer. Nechápte ma zle. Tobey Maguire ho hrá veľmi dobre. Ale pre tých, ktorí sa ho snažia spoznať na hlbšej úrovni, zostanú prázdne ruky.
Iste vieme, že Fischer bol skvelý šachista, mal veľa psychologických problémov a hovoril čudné veci, ale všetko sa hovorilo. Niečo ako „Lincoln“ ukázal viac o osobnosti prezidenta a „Saving Mr. Banks“ sa zdržiavalo v prísnej osobnosti P.L. Travers. To vyčnieva z mála neuspokojivých aspektov filmu. Stimulácia môže tiež vypadať trochu pomaly ironicky, pretože tvorcovia pravdepodobne nechceli príliš veľa šachových hier. Myslím, že mohli použiť aj ďalšie. Všetko, čo bolo povedané, zostáva verný svojmu žánru a poskytuje dobrý zážitok.
Luzhin Defence je film o šachovom zázraku v 20. rokoch, ktorý by mohol byť skvelý, nebyť jeho šialenstva. Emily Watson hrá tiež ako jeho sympatická snúbenica. To, ako sa vám film páči, bude závisieť od toho, ako veľmi sa vám páčia šachy, a od Turturra. Ale pre mňa je výkon Turturra jedným z jeho najintelektuálnejších, čo je naozaj dobré. Film však nespája veci úplne. Stále však existuje niekoľko dobrých šachových scén.
Vrcholom filmu „The Luzhin Defense“ sú výkony vedúceho páru. John Turturro a Emily Watson sú vo svojich úlohách očarujúce. Watson v úžasne rezervovanom predstavení diváka úplne presvedčí, prečo by prepadla Luzhinovi. Torturro poskytuje vynikajúci výkon zložitého človeka. Geraldine James tiež odvádza dobrú prácu. Valentinov od Stuarta Wilsona je jednorozmerný. Alexander Hunting odvádza skvelú prácu ako mladý Luzhin, ale nijako sa nepodobá na Torturra.
V tomto simulovanom dokumentárnom filme sa počítačoví blázni stretnú so šachovými bláznami v čiernobielom, sýtom prostredí hotela počas 70. rokov. V pozadí účelová skupina primárnej terapie pracuje so svojimi kúzlami a očareniami. Jedným z účastníkov počítačových šachov je sociopat, ktorý vyzerá a hovorí zvláštne ako Chevy Chase, čo dáva tomuto filmu nečakanú autenticitu. Ďalším, otcom šachového nadšenca, je jeden z tých mužov z doby, ktorí milovali byť najhlasnejším chlapom v miestnosti a radi sa pýtali tých najchytrejších v miestnosti na otázky, na ktoré nedokázal odpovedať.
Film je, samozrejme, hlavne o postavách. Celý príbeh umelej inteligencie a počítačových šachov je zaujímavým vláknom celého filmu, ale nie je hlavným zameraním. Väčšina postáv vo filme vyzerá od začiatku sociálne nepríjemne, trochu potlačene, neisto a nerdy, často dokonca váhavo alebo trápne. Spolu s nimi existuje aj „tím Cal Tech“ a „tím MIT“ a sprisahaná sci-fi zápletka, ktorá sa zdá byť ku koncu šumivá, rovnako ako rodiaci sa sexuálny život jedného z členov tímu.
„Kráľovná Katwe“ je inšpiratívnym príbehom chudobnej štvrte, ktorá s koučovaním dokáže v nej priblížiť šachového génia. Vďaka tejto príležitosti môžu talenty vznikať u každého. Vyobrazenie slumov v tomto filme nenechalo veľa na fantázii. Vykazovalo veľmi tvrdé životné podmienky a bolo veľmi realistické. Nielenže tento film rozpráva inšpiratívny príbeh, ale poskytuje aj kultúrne vzdelanie a vrhá svetlo na život v chudobnej štvrti v Ugande. Na zvyky kultúry a spôsob, akým sa ľudia vyjadrujú, sa dá veľmi dobre pozerať. Rovnako dobre zvládol aj scenár, ktorý zohľadnil ťažkosti malého mesta, ktoré súťaží vo veľkom svete, ako aj prejav kultúrnej citlivosti.
Účinkujú predovšetkým mládež, a aj keď je evidentná ich neskúsenosť, ich stvárnenie je výborne urobené. Pri svojom prvom filme Nalwanga odvádza dobrú prácu pri prejavovaní húževnatosti a nevinnosti. Jej výraz je prirodzený a s ostatnými hercami a herečkami má dobrú chémiu. Ako životopisný film pridali deti do tohto filmu akúsi čistotu, ktorá filmu pomohla nadobudnúť zmysel pre realitu. Nyong’o ako matka a Oyelowo ako tréner tiež dobre preukázali vášnivé emócie.
Film „Fresh“ by sa mal považovať za jeden z filmov, ktoré vyjadrujú realistickosť centra mesta, a to najmä prostredníctvom jednotlivca, ktorého akulturovalo jeho okolie. Je to streetwický, mladý jedinec, ktorý je príkladom toho, aký je život v centre mesta, a sú tu uvedené príklady. Fresh je mladý, 11-ročný afroamerický muž, ktorý odmieta spoločenské normy, ktoré sú analogické dosiahnutiu úspechu. Počas celého filmu žije typickým životným štýlom mladého muža, ktorý tlačí na drogy, žije v domácnosti s jedným rodičom a má veľa mladších súrodencov.
Nemá žiadny mužský vzor, pretože jeho otec je odsúdený zločinec, ktorý žije na ulici ako šachista / podvodník. Jedinou rodinou, ktorej má najbližšie, je jeho sestra, ktorá je vykresľovaná ako drogovo závislá osoba, ktorá spí s inými mužmi a vedie životný štýl, ktorý sa považuje za ponižujúci. Dej je veľmi zábavný. Príbeh nielenže prinúti diváka premýšľať, ale prinúti ho aj hádať, čo bude ďalej. Scenár je napísaný fantasticky a herci odvádzajú skvelú prácu. Na scenári sa mi najviac páči, že používa rekvizitu (šach), aby sa príbeh zhodoval a paralelizoval.
Film „Queen to Play“ je veľmi potešujúci film s okamihmi, vďaka ktorým budete zvedaví, čo sa bude diať ďalej. Reč je o žene v strednom veku menom Helene, ktorá pracuje ako cestujúca slúžka a zameriava svoje zraky vyššie ako väčšina ostatných. Môžete povedať, že má dosť svojej súčasnej práce a potrebuje vo svojom živote niečo nové. Keď upratuje svoj dom podľa svojho bežného harmonogramu, vidí hospodyňu, ako hrá so ženou syr. Režisérka Caroline Bottaro odvádza skvelú prácu pri výbere obsadenia tohto filmu.
Kinematografia v tomto filme odvádza skvelú prácu pri snímaní lásky, napätia a šťastných okamihov pomocou makrosnímok a veľmi nízkych uhlov. Toto filmu dodáva viac, než len jednoduché priame širokouhlé zábery. Všimnite si iba jednoduché techniky, ktoré sa vo filme používajú takto, vďaka čomu je tento program omnoho lepší. Hudba je tiež niečím veľmi potrebným v niektorých častiach filmu, aj keď je to len šach, tento film vydáva napínavú atmosféru.
„Brooklynský hrad“ je o I.S. 318 - škola v centre mesta, kde viac ako 65 percent študentov pochádza z domovov s príjmami nižšími ako je federálna úroveň chudoby - tiež má najlepší šachový tím pre stredné školy v krajine. Šach zmenil školu zo „školy, ktorá potrebuje zlepšenie“ v roku 2003, na jednu z najlepších v New Yorku. Séria škrtov v rozpočte verejných škôl riadených recesiou teraz hrozí, že tieto ťažko dosiahnuté úspechy podlomia.
Film sleduje zvyčajný vzorec tohto typu dokumentu. Zvýrazňuje niekoľko jednotlivcov a sleduje ich nielen v šachových zápasoch, ale ukazuje, ako ich rodiny podporujú a ako sa musia študenti pokúsiť vyvážiť svoje akademické a iné záujmy hraním šachu.
Druhé dejstvo filmu stráca zmysel pre smer, ale opäť sa nachádza v treťom dejstve, keď sa zameriava na deti a intenzívnu súťaž na turnajoch. Ak máte pocit, že vzdelávací systém krajiny je v neustále klesajúcej špirále a nikoho to skutočne nezaujíma, určite mu dajte pozor. Určite vám dá aspoň trochu nádeje do budúcnosti nášho národa. Vo filme je spomenutých niekoľko technických šachových výrazov, ale dovolím si tvrdiť, že by to nebránilo tomu, aby si ho užili ostatní hráči.
Po 17 rokoch väzenia sa Eugene Brown vracia do svojho domova vo Washingtone D.C. a snaží sa ovplyvňovať život mladých mužov a žien, ktorí sú nútení vyrastať za rovnakých podmienok ako on sám. Pretože je bývalým odsúdeným, nemá veľa možností, a tak sa rozhodne použiť šach ako prostriedok na šírenie svojho posolstva, pretože študenti stredných škôl príliš často reagujú, než by mali myslieť dopredu alebo plánovať. Jeden obzvlášť jasný študent menom Tahime sa stáva ústredným bodom Eugenových snáh, pretože Tahime je na definitívnej životnej križovatke kvôli beznádejnej rodinnej situácii, tlaku vrstovníkov a nedostatku akýchkoľvek podstatných alternatív, ktoré majú toľko ľudí vo vnútornom meste k dispozícii.
Namiesto toho, aby som už prezradil viac z tohto filmu a riskoval, že ho rozmazlím pre tých, ktorí ho ešte nevideli, poviem iba to, že režisér (Jake Goldberger) odviedol primeranú prácu, aby zostal sústredený, a predstavil osud mladých Afroameričanov uväznených chudoba a zúfalstvo s niekoľkými inými prostriedkami ako s trestným činom a následným uväznením. Aj keď vystúpenia Cuba Goodinga Jr. aj Malcolma M. Maysa vynikli, musím povedať, že boli tu aj ďalší neznámi herci, ktorí predviedli celkom solídny výkon. Bol to skrátka celkom dobrý film a hodnotím ho ako nadpriemerný.
Prvýkrát sa s ním stretávame pri potulkách ulicami, akoby to bolo batoľa, ktoré po prvýkrát objavilo vonkajší svet. Namočí sa do dažďa. Cíti zem pod nohami. A potom sa ocitne viac-menej späť tam, kde sa najviac cíti ako doma: pred šachovnicou. Býval „Temný kôň“ a valil sa cez súperov s rýchlosťou zodpovedajúcou iba smetiu, ktoré vychádzalo z jeho úst. Teraz je škrupinou toho bývalého hráča, jeho myseľ ho zradila.
Cliff Curtis hrá Genesis Potini v najlepšom výkone svojej kariéry, keď absolvoval kolá v Hollywoode a presadil sa ako schopný herec. Ale nikdy sa tak úplne nepremenil na iného človeka, ako je tento.
„The Dark Horse“ nie je úplne o tom, že Mana a zvyšok maorskej mládeže uspeli nad rámec svojej situácie. Kritika zameraná na formulovú súťaž minie bod - vyhrať alebo prehrať, každé z týchto detí má pred sebou dlhú bitku, a to bol iba orientačný bod k dlhodobému cieľu. Šach, ako naznačuje Potini, je jedným zo spôsobov, ako odhaliť ich kultúrnu hrdosť a identitu; kráľovná ako matka Zeme, kráľ ako Maui, vodca svojho ľudu. Ale každý kúsok je samostatným bojovníkom a či už ste pešiak, kráľ, kráľovná alebo biskup, každý môže hrať na palube Genesis Potini. Nakoniec si uvedomíme, že zatiaľ čo šach bol jeho spôsobom záchrany týchto detí, bol to tiež kľúč k záchrane jeho samého.
Dokument „Bobby Fischer Against the World“ je dokument, ktorý sa dôsledne snaží vkliniť pod kožu myšlienky, že šach a šialenstvo môžu mať k sebe trochu bližšie, ako by si človek najskôr myslel. Zábavné reakcie, ktoré počujeme od Američanov, majú často pochopenie, že hra v krikete môže trvať celý deň, päť dní a že remízy sú často konečným výsledkom, ktorý mi napadol počas zápasu Bobby Fischer Against the World. Ukázalo sa, že ide o šach, ktorý, keď sa dvaja najlepší hráči sveta stretnú proti sebe o titul majstra sveta, sa hrá v dobrých zhruba desiatich zápasoch intenzívneho herného umenia, v ktorých môžu jednotlivé zápasy iba naozaj byť odvolaný ako remíza po niečom smiešnom, ako je päť hodín, aspoň ste vonku a pohybujete sa, keď hráte kriket.
Šach je ďalšie zviera; len tí dvaja ľudia, za stolom, v čele veľkej sály, ktorí sa zúčastňujú hry tak emotívnej a mozgovej sily, že nezáleží na počasí, stačí si strážiť ten prekliatý kráľovský kúsok. Na to, aby ste sa tomu venovali ako povolaniu, alebo aby ste ho skutočne nábožensky študovali ako deväťročný chlapec, nemusíte byť nijako zruční, zdá sa však, že ak chcete, aby sa vaše meno ozývalo a pamätalo si ho prostredníctvom budúcich vrstiev. , to určite pomáha. Garbus sníma šachový „šport“ a umiestňuje ho na plátna. Nie je to však príležitostné a prízemné, ale filmové a príťažlivé.
Film „Hľadanie Bobbyho Fischera“ je filmom pozoruhodnej citlivosti a nadhľadu, ktorý rozpráva príbeh založený na faktoch o „novom“ Bobbym Fischerovi, mladom chlapcovi menom Josh Waitzkin, ktorý sa narodil s darčekom pre šach, ktorý živil v r. drsný svet šachových podvodníkov v newyorskom parku Washington Square. Jeho rodičia uznávajú jeho dar, ale sú znepokojení tým, ako ho môže rozvinúť bez toho, aby zakrpatil ďalšie oblasti svojho života. Potom, čo si uvedomil, čoho je jeho syn schopný, vyhľadá Freda šachistu, kedysi veľmi uznávaného veľmajstra menom Bruce Pandolfini, a najme ho, aby doučoval Josha. Bruce sa snaží naučiť svojho žiaka regulárnym, mozgovým prístupom k hre, zatiaľ čo Joshov mentor z parku Vinnie uprednostňuje rýchly a agresívny štýl, ktorý používajú podvodníci na zastrašenie svojich súperov.
Úspechu filmu je srdečné a poctivé herectvo hlavného hrdinu filmu Maxa Pomeranca. Režisér Steven Zaillian sa pri výbere filmu pri vedomí rozhodol nájsť deti, ktoré by v skutočnosti mohli hrať šach. Chcel predovšetkým šachistov, ktorí by tiež dokázali zvládnuť požiadavky scenára. Jeho tvár je výrazná, otvorená a napriek tomu podivne nevyspytateľná, keď hrá šach. Kritériá, ktoré Zaillian požaduje od svojho protagonistu, nakoniec určujú, či tento film funguje alebo nie, a Max podáva skutočne prirodzené predstavenie. Potešenie divákov týmto filmom sa točí okolo jeho postavy a Pomeranc je úžasný.