Životopisný film „ Spať k čiernej “, prevedie nás životom Amy Winehouse, speváčky s hlasom, ktorý sa dotkol sŕdc na celom svete. V hlavnej úlohe ikonickej speváčky Marissa Abela sa životopisný film ponorí nielen do jej hudby, ale aj do jej osobného života. Aj keď sa film týka najmä Amyných zápasov so závislosťou od alkoholu a vzťahovými problémami, umožňuje nahliadnuť do jej chvíľ radosti.
Režíruje ho Sam Taylor Johnson (filmový seriál 50 odtieňov sivej), ktorý skúma výzvy, ktoré so sebou priniesla jej sláva. Film pomenovaný po ikonickom albume Winehouse, inšpirovanom jej rozchodom s Blake Fielder-Civil (Jack O’Connell), zachytáva jej život od jej koreňov v severnom Londýne až po globálnu slávu. S dokonalou rovnováhou tragického a umeleckého je tu 10 filmov, ako napríklad „Back to Black“, ktoré sa vám podľa nás budú páčiť.
„The Runaways“ rozpráva príbeh bývalej čisto dievčenskej rockovej skupiny s rovnakým názvom. Film, ktorý režírovala Floria Sigismondi a vychádza z memoáru „Neon Angel: A Memoir of a Runaway“ od Cherie Currie, zobrazuje vznik kapely v polovici 70. rokov a jej vzostup k sláve. Zdôrazňuje boje a triumfy členov kapely, najmä Joan Jett (Kristen Stewart) a Currie (Dakota Fanning).
Medzi mnohými vnútornými konfliktmi zobrazenými vo filme je romantické napätie medzi Jett a Currie, ktoré rozdelilo fanúšikovskú základňu kapely. Michael Shannon vystupuje ako Kim Fowley, kontroverzný manažér, ktorého negatívny vplyv takmer sabotuje imidž kapely. Podobne ako „Back to Black“ aj „The Runaways“ zobrazuje výzvy, ktorým čelia mladé ženy v odvetví, v ktorom dominujú muži, pri riešení problémov vykorisťovania, zneužívania návykových látok a drsnej reality slávy.
Životopisný film Jimiho Hendrixa, založený na živote jedného z najväčších gitaristov všetkých čias, skúma najdôležitejší rok jeho života, 1966–67. Film, ktorý režíroval John Ridley, hrá André Benjamina ako Hendrixa a predstavuje jeho raný život v Londýne, od založenia The Jimi Hendrix Experience až po jeho prelomové vystúpenie na popovom festivale v Monterey. Dej poukazuje na gitaristove snahy nájsť svoj hudobný hlas a presadiť sa na konkurenčnej rockovej scéne v Londýne. Zatiaľ čo sa filmu darí sústrediť sa na svoju hudobnú premisu zdôraznením Hendrixových inovatívnych gitarových techník, ako napríklad „Back to Black“, zdôrazňuje aj rôzne interakcie a vplyvy, ktoré boli rozhodujúce pre Hendrixov rozvoj ako umelca.
Táto životopisná dráma obsahuje Eddie Redmayne v hereckom výkone ocenenom Akadémiou ako uznávaný fyzik Stephen Hawking. V réžii Jamesa Marsha zaznamenáva tri kľúčové aspekty života vedca: objavovanie teórie čiernych dier a ich viditeľnosti, diagnózu choroby motorických neurónov zvanú ALS a jeho vzťah s manželkou Jane Wilde (Felicity Jones). Scenár filmu je adaptovaný z Janinej knihy Traveling to Infinity: My Life with Stephen.
„Teória všetkého“ zdôrazňuje Hawkingovu senzačnú vytrvalosť a odhodlanie pokračovať vo svojej práci napriek jeho fyzickým obmedzeniam. Jeho témy lásky, odolnosti a honby za poznaním tvoria základ jedinečnej, no zároveň úspešnej drámy. Ukazuje význam, ktorý mala Jane pre Hawkingovu prelomovú kariéru a osobné výzvy, ktorým čelili, štruktúra filmu je do istej miery paralelná so životopisným filmom o Amy Winehouse, čím prekračuje hranice umenia a hudby.
Jeden z najlepšie zarábajúcich životopisných filmov svojej doby, „Bohemian Rhapsody“, bola obrovská záležitosť a prvým pokusom priblížiť životy ikonických členov kapely Queen, na čele ktorých stál Rami Malek , ktorý šliape do kože hlavného speváka a gitaristu Freddieho Mercuryho. Film, ktorý režírujú Bryan Singer a neskôr Dexter Fletcher, sleduje Mercuryho cestu od jeho začiatkov ako Farrokh Bulsara až po jeho premenu na jedného z najslávnejších umelcov v histórii. Zachytáva formáciu skupiny Queen, ich revolučný prístup k hudbe a ich prelomovú hitovú titulnú pieseň.
Film nie je len oslavou hudobných úspechov skupiny Queen, ale aj intímnym skúmaním osobného života jej hlavného speváka, jeho vzťahov a jeho snahy o sebaprijatie. Mercuryho boj s jeho identitou a boj s AIDS vnášajú do inak okázalého príbehu emocionálny uhol. Podobne ako životopisný film Amy Winehouse, Bohémska rapsódia ponúka vyvážený pohľad na osobný a profesionálny život hudobnej legendy, záležitosť, ktorá rovnako neurobila dojem na kritikov.
Tento vysoko kontroverzný životopisný film zaznamenáva život maliarky Lili Elbeovej, jednej z prvých známych príjemcov operácie na potvrdenie pohlavia. Film, adaptovaný podľa rovnomennej knihy Davida Ebershoffa a režírovaný držiteľom Oscara Tomom Hooperom, začína Elbeho raným životom ako Einar Wegener v Kodani v 20. rokoch 20. storočia. Dej podporuje psychologické bitky jej mysle, keď si Lili uvedomuje svoju pravú identitu a rozhodne sa podstúpiť prechod.
Eddie Redmayne sa objavuje vo svojom druhom po sebe uznávanom výkone ako Lili a Alicia Vikander hrá svoju manželku Gerdu Wegenerovú v úlohe, ktorá získala Oscara. Ich vzťah je ústredným prvkom príbehu a ukazuje lásku a podporu, ktorú Gerda poskytla, keď Lili pokračovala vo svojom odvážnom rozhodnutí. Podobne ako životopisný film Amy Winehouse, aj „Dánske dievča“ skúma vnútorné boje a to, ako môže ich život ovplyvniť niekto iný. Oba filmy čelili podobnej kritike za svoje historické nepresnosti.
Tento životopisný film o Bobovi Marleym, ktorý vyšiel v tom istom roku ako „Back to Black“, režíroval Reinaldo Marcus Green. Film skúma cestu hudobníka od jeho raného života na Jamajke až po to, aby sa stal najväčšou ikonou reggae. Začína to s pokus o vraždu Marleyho , jeho manželka Rita (Lashana Lynch) a jeho skupina Wailers. Rozrušený Marley potom zamieri do Anglicka a úspešne šíri hnutie Rastafari, zatiaľ čo jeho osobný život sa začína zhoršovať z viacerých dôvodov.
Spevák sa neustále začína vášnivo hádať so svojou manželkou, manažérom a hudobným producentom kvôli záležitostiam a financiám. Kingsley Ben-Adir hrá rolu Marleyho, keď rôzni ľudia v jeho živote začínajú formovať jeho hudbu a jeho snahy o nastolenie jednoty a mieru. Životopis pomenovaný po Marleyho legendárnej piesni „One Love“ odzrkadľuje množstvo umelcových fyzických a emocionálnych zápasov, podobne ako v „Back to Black“.
Životopisný film legendárneho hudobníka Raya Charlesa vyzdvihuje jeho problémy súvisiace s tým, že je človekom so zrakovým postihnutím, stavom, ktorý sa začal v jeho mladosti, a jeho odhodlaním prežiť všetky prekážky a dosiahnuť veľkosť. V réžii Taylora Hackforda hrá Jamieho Foxa ako Charlesa, čo mu vynieslo Oscara za najlepšieho herca. Film ukazuje klaviristovu závislosť od cigariet a heroínu a ako používal hudbu ako prostriedok osobného vykúpenia a vyjadrenia.
„Ray“ tiež skúma osobný život speváka a skladateľa; po svadbe s Dellou Bea (Kerry Washington), pastorovou dcérou, zažije pár v živote chaos kvôli Charlesovmu používaniu kresťanskej hudby, jeho mimomanželským vzťahom a drogovej závislosti. Inšpirujúci film predstavuje aj Charlesov boj proti vykorisťovaniu a rasizmu, zobrazuje témy vytrvalosti a transformačnej sily hudby. Zostal to tiež vzácny milostný list k soulovej hudbe, kým sa do zoznamu nepripojil životopisný film Amy Winehouse, tiež soulovej speváčky.
magnum opus of Bradley Cooper Leonarda Bernsteina, ktorý režíruje, podieľa sa na scenári, produkcii a hrá ako titulárny dirigent Leonard Bernstein, film Netflix zdôrazňuje Bernsteinovu vášeň pre hudbu a zložitý osobný život. Táto filmová záležitosť, ktorá zaznamenáva jeho život od skorého úspechu až po kultúrnu ikonu klasickej hudby, sa naplní s Carey Mulligan, ktorá si zahrala v úlohe maestrovej manželky Felicie Montealegre. Tento vzťah ponúka jazdu na horskej dráhe, ktorá sa vyznačuje hlbokou vzájomnou starostlivosťou a chvíľami, keď Felicia musí potlačiť svoje vnútorné emócie, aby uvoľnila miesto pre Bernsteinove mimomanželské aféry.
Bernsteinov boj s jeho identitou a spoločenskými očakávaniami svojej doby vytvorili dostatočné prekážky v jeho živote ako hudobníka. K jeho zrúteniu však dôjde až potom, čo Felicii diagnostikujú život ohrozujúcu chorobu. Podobne ako „Back to Black“ aj táto vzťahová dráma prechádza do aféry alebo osobného konfliktu a ponúka intímny pohľad na muža za hudbou.
Réžia: Sofia Coppola, Priscilla “ ponúka svieži pohľad na žáner životopisných filmov, pričom využíva uhol pohľadu manžela uprostred chaosu sobáša s hudobnou legendou. Točí sa okolo Priscilly Presleyovej a jej vzťahu s Elvisom Presleym, pretože dúfa, že si zachová svoju identitu a zároveň bude žiť v tieni Elvisovej slávy. V úlohách dvojice sa objavia Cailee Spaeny a Jacob Elordi. Coppola adaptoval scenár z Priscilliných spomienok „Elvis a ja: Skutočný príbeh lásky medzi Priscillou Presleyovou a kráľom rokenrolu“.
Film poukazuje na Priscillin vnútorný život a skepticizmus voči sláve, keď hľadá nezávislú identitu bez vytvárania prekážok pre svojho manžela, čo vedie k citlivému a jemnému zobrazeniu manželstva. Podobne ako „Back in Black“, ktorý ponúka pohľad do života talentovanej umelkyne prenasledovanej jej vzťahmi, „Priscilla“ poskytuje pútavý príbeh o tom, aký vplyv môžu mať komplikované vzťahy na psychiku človeka a ako vzdorovať bariéram.
Príbeh legendárneho country hudobníka Johnnyho Casha „Walk the Line“ bol projekt, ktorý postavil režiséra Jamesa Mangolda pred mainstreamové publikum. Adaptácia Cashových kníh faktu Cash: The Autobiography a Man in Black: His Own Story in His Own Words, film hladko stelesňuje hudobnú romantiku ruka v ruke. V hlavnej úlohe Joaquin Phoenix V úlohe Casha film pokrýva jeho život, od jeho závislosti až po začiatky kariéry hudobníka, čo ho nakoniec privedie k jeho manželke June Carter (Reese Witherspoon).
Skladba Walk the Line získala Phoenix cenu Grammy za odovzdanie Cashových piesní v jeho hlase, zatiaľ čo Witherspoon tiež získala cenu Akadémie za najlepšiu herečku. Vzťah medzi Johnnym a June je stredobodom príbehu a ukazuje ich spojenie a podporu, ktorú si navzájom poskytujú, čo podnecuje Cashov oblúk vykúpenia. Ich milostný príbeh, poznačený vzájomnou podporou a prípadným manželstvom, predstavuje dokonalý prípad pre fanúšikov filmu „Back to Black“, avšak s kontrastným tónom.