7 filmov, ktoré musíte sledovať, ak máte radi Cube
Vo svojom ikonickom dystopický román „1984“, George Orwell hovorí o spoločnosti v totalitnom režime, kde je dozor a propaganda na dennom poriadku. V krajine vládne jediná strana, ktorej šéfom je Veľký brat. Nikto ho nevidel. Nikto nevie s istotou, či ten človek vôbec existuje; ale Veľký brat úplne ovláda váš život a sleduje vás každú sekundu dňa. S neustále sa zvyšujúcou závislosťou človeka na technológiách, spotrebných výrobkoch a nadmernom používaní internetu je teraz pre vlády relatívne ľahké sledovať nás spôsobom „Big Brother“. A to je myšlienka, ktorú skúma Vincenzo Natali z roku 1997 sci-fi hrôza film „Kocka“.
Film sa točí okolo piatich ľudí uväznených na surrealistickom mieste v tvare kocky, pričom vôbec nevie, ako tam pristáli. Pri pokuse o útek zistia, že toto miesto má viac ako 17 000 miestností, z ktorých každá je prepojená životu nebezpečnými nástrahami. V tejto zúfalej situácii, keď bol ich osud takmer spečatený, práca na márnych pokusoch o útek týchto väzňov frustruje a spôsobuje vypadnutie medzi piatimi postavami. Film má prvky hororu, ale je to tak politické a sociálne správy to robia ešte zaujímavejším. Ak hľadáte filmy podobné tónom a štýlom ako tento, ste na správnom mieste. Tu je zoznam najlepších filmov podobných kocke, ktoré sú našimi odporúčaniami. Niekoľko z týchto filmov, ako napríklad „Cube“, si môžete pozrieť na Netflixe, Hulu alebo Amazon Prime.
7. Fermatova izba (2007)
Tento rok 2007 Španielsky thriller film má podobnú štruktúru deja ako film „Kocka“. Nevyhnutnosť života, ktorý sa premení na nezmyselné cvičenie, zmysel pre vyššiu moc riadiacu naše životy bez ohľadu na to, čo robíme, sú témami, ktoré majú tieto dva filmy spoločné. Matematika hrá dôležitú úlohu v tomto filme, pričom ústrední hrdinovia sa všetci hrajúci matematici zhromaždili na mieste určenom ako zón pre zvolanie rovnako zmýšľajúcich ľudí. Čoskoro bude jasné, že ide o úplné nastavenie. Ak chcú prežiť, musia neustále riešiť matematické problémy, ktoré sa objavujú na obrazovke. Film „Fermat’s Room“ dokáže bravúrne zachytiť pocit klaustrofóbie, uväzniť jej postavy v miestnosti a neustále ju zmenšovať - otupujúci pocit, ktorý presahuje z filmu k publiku a funguje ako metafora rastúceho napätia v nás. Film je nádherne upravený, môže sa pochváliť niektorými výkonnými výkonmi a napriek slabým miestam pôsobí zábavne.
6. Osem nenávistných (2015)
Quentin Tarantino je filmár, ktorý miluje kino, možno viac ako ktokoľvek iný. Vo svojich dielach nestydatne ukazuje svoju lásku k filmom, ktoré ho ako filmára ovplyvnili. Jeho 2015 západný „The Hateful Eight“ zostáva verný svetu Tarantino a jeho estetike, zatiaľ čo jeho štruktúru si vypožičal z vlastného debutového filmu. Priehradné psy „(1992) a Agatha Christie „Majstrovské dielo“ A potom tu neboli žiadne “. Príbeh je zasadený niekoľko rokov po občianskej vojne do galantérie uprostred vánice, kde sa spája osem postáv, z ktorých každá má svoju vlastnú agendu. Teraz je to politika doby, v ktorej žijú, ktorá utesňuje ich osud, keď sa príbeh dejie, čím sa film stáva akousi metaforou americkej sociálnej klímy počas tejto éry.
5. Videodrome (1983)
Woody Allen slávne povedané v ‘ Annie Hall ‘:„ V Los Angeles nevyhadzujú odpadky. Premenili to na televízne programy. “ David Cronenberg opakuje tento bod v jednom z najrušivejších a zároveň najhlbších filmov, ktoré vyšli z filmu 80. roky - jeho hororový film „Videodróm“. Film sa sústreďuje na prezidenta televízneho kanálu Maxa Renna, ktorý vo všeobecnosti produkuje smetné a násilné šou a chce od svojho kanála niečo iné. Narazí na strašidelnú televíznu reláciu Videodrome z neznámej siete vysielajúcej z Malajzie. Rennovo vyšetrovanie filmu „Videodróm“ a jeho pôvodu odhalilo niektoré hrozné príbehy zo zákulisia. Film „Videodrome“ je jedinečný surrealistický zážitok, ktorý skúma realitu doby, v ktorej žijeme (hoci film má dnes už 36 rokov). Tento film vedie domov natoľko, že televízie nás teraz prinútili rozšíriť seba samých a prinútiť nás myslieť a cítiť sa tak, ako chcú.
4. Súd (1962)
Môžeme bez akýchkoľvek pochybností povedať, že celá filozofia ‘Cube‘ je výrazne inšpirovaná dielami veľkého Franza Kafku. Kafka vo svojich románoch a poviedkach vždy obsahuje náznak nebezpečenstva vo všetkých svojich spisoch, nebezpečenstvo, ktoré môže prísť nie preto, že ste sa dostali do chaosu, ale jednoducho preto, lebo život sa môže kedykoľvek zmeniť. Preto bolo pre nás dôležité hovoriť o filme inšpirovanom Kafkovými dielami na tomto zozname.
Film „Trial“ je jedným z troch románov, ktoré Kafka napísal, a v roku 1962 aj hollywoodskou legendou Orson Welles natočil z toho brilantný film a vo svojej filmovej adaptácii zachoval nedotknutú filozofiu pôvodného diela. Film „Skúška“ rozpráva príbeh Josepha K., muža, ktorý je jedného dňa náhle zatknutý bez zjavného dôvodu. Potom ho prinútia prejsť zdĺhavým procesom a nakoniec je prepustený. Podobný osud ho však postihne presne o rok neskôr. Tento film je ostrou kritikou byrokracie a jej komplikovaného procesu. Joseph K., ktorý kráča po podobnej ceste ako postavy hry „Cube“, je tiež obeťou systému; tak chytený do toho, že pre neho v žiadnom okamihu niet úniku. Sledujte tento film kvôli jeho štýlu, atmosfére a vynikajúcemu výkonu Anthonyho Perkinsa („Psycho“) v hlavnej úlohe.
3. Po hodinách (1985)
„After Hours“ je jedným z Martin Scorsese Najkriminalistickejšie podceňované filmy. Po tom, čo Paramount v posledných fázach predprodukcie náhle zrušil film „Posledné pokušenie Krista“, sa Scorsese ako scenárista, ktorý pripravil svoj ďalší film, pripravil scenár, ktorý napísal absolvent Kolumbijskej univerzity. Film „After Hours“ je filmové cvičenie a Scorsese skutočne dokazuje svoje majstrovstvo v remesle! Príbeh je dosť jednoduchý: návštevník kancelárie v New Yorku prejde jednu noc niekoľkými bizarnými situáciami a pokúsi sa po práci doraziť domov. Celú noc stretáva niekoľko dosť zaujímavých a výstredných postáv, ktoré mu neustále znepríjemňujú život. Udalosti, ktoré sa stanú, sú príliš absurdné, rovnako ako päť ľudí, ktorí sú uväznení v 17 000 izbovej stavbe s nástrahami. Dôležitá je však cesta v obidvoch prípadoch, a nie cieľ.
2. A potom neboli žiadni (1945)
Agatha Christie ‘S‘ And Then There Were None ’je jedna z najpredávanejších kníh vôbec a jedna z najslávnejších v histórii záhada romány. Príbeh 'A potom tam žiadne neboli' je taká silná a vnútorná, že vyžadovala, aby sa z nej vytvoril film, a šesť rokov po jej prvom uvedení Rene Clair uviedla príbeh do celuloidu. Vo filme sa sústreďuje okolo 10 ľudí, ktorí sa zhromaždili v izolovanom dome na ostrove - osem z nich bolo hostí a dvaja z nich si nedávno najali sluhov. Po hostiteľovi, ktorý ich sem pozval, však niet ani stopy. Čoskoro sa ukáže, že ide výlučne o nastavenie. Každého z nich obviní z vraždy hlas, ktorý hrá na gramofóne a varuje ich, že trest je nevyhnutný. Keď sa hostia začnú záhadne vraždiť jeden za druhým, sú si istí, že niekto z nich ťahá za nitky.
Existujú jasné náznaky, že tento film bol priamou alebo nepriamou inšpiráciou pre tvorcu filmu „Cube“, pričom základná dejová štruktúra je veľmi podobná. Aj keď je to záhada thriller , má príbeh oveľa hlbšie filozofické dôsledky a slúži ako zrkadlo pre našu mestskú existenčnú hrôzu, ktorá zostáva zakopaná v rušnom živote mesta. Ale tu na tomto ostrove kostry vychádzajú zo skrine.
1. Vyhladzujúci anjel (1962)
Luis Bunuel je filmárska inštitúcia; jeho vízia je tak jedinečná a jeho vedomosti o filmovom remesle také široké, že dokáže strhnúť tie najabsurdnejšie scény s maximálnym štýlom a šarmom. Ak chcete vo filmoch preskúmať surrealizmus, je to on, kto si vyberie. „Vyhlazovací anjel“ je jedným z najslávnejších Bunuelových diel. Je to príbeh párty v kaštieli, kde sa zhromaždili významní a vplyvní ľudia z triedy meštianstva. Strana pokračuje dobre; sme z nás urobení voyeuri z bohatých životov, ktoré žijú. Hostia si však pri pokuse o odchod uvedomujú, že nemôžu. Jednoducho nemôžu vystúpiť z banketovej miestnosti bez ohľadu na to, ako veľmi sa snažia. Dni plynú a pomaly začína byť ťažké udržať si život sám. Keď nastúpi zúfalstvo, nastúpi chaos a čoskoro sa odev spoločenskej zdvorilosti skartuje, aby priniesol telesnú stránku človeka.
Na film sa dá pozerať ako na kritiku bohatého života, aký niektorí ľudia majú sklon žiť. Stále sa hromadia spotrebiteľskými výrobkami a sofistikovanými odevmi; až tak, že oni sami sú teraz v tom uväznení. Práve ich boj o útek z tejto vykonštruovanej reality, v ktorej žijú, sa stáva ústrednou témou filmu „Vyhladzujúci anjel“.